中国古建筑彩绘的研究

脱继强

（南京特殊教育师范学院，江苏南京　210019）

中国古建筑彩绘的研究

脱继强

（南京特殊教育师范学院，江苏南京210019）

中国具有悠久的历史，灿烂的建筑文化；建筑是科技、政治、宗教、伦理、艺术四者相结合的一种表现形式；中国古建筑更是融实用与装饰于一体的典范；中国古建筑彩绘有保护木构件、装饰建筑、彰显建筑等级的重要作用。中国古建筑彩绘用色鲜明艳丽，图案内容丰富多样，凝结着古代画工精湛技艺，是保存、延续历史信息的重要载体。该文主要对中国古建筑彩绘进行了深入细致的研究。

古建筑彩绘研究

建筑是科技、政治、宗教、伦理、艺术四者相结合的一种表现形式。中国古建筑更是融实用与装饰于一体的典范。中国古代建筑以木架构为主，粱枋等构件外露，容易受到风、雨、蚁、虫等侵蚀啃噬，在木材表面刷涂油漆，可以有效保护木材，延长房屋使用寿命。无论宫殿、寺庙、府邸、民宅只要通过其建筑上彩绘的做法与特点，便可知其所属等级与功能，通过建筑彩绘所展示的内容可作为推断年代、地域、民族、风格等的参照。建筑学家林徽因对建筑彩绘的艺术性做出很好的诠释：“油饰本是为保护木材而用的。在这方面中国工匠充分的表现出创造性。他们敢于使用各种颜色在粱枋上做妍丽繁复的彩绘……。”用彩绘的形式对建筑构件进行装饰满足了人们“建屋为用，美在其中”的审美需求。

1　中国古建筑彩绘的历史足迹

中国建筑发展到现在已有六、七千年的历史，建筑彩绘是中国建筑上特有的装饰艺术，是珍贵的历史遗产，具有卓越的艺术成就。中国古建筑彩绘伴随着中国古建筑的发展经历了原始社会、奴隶社会、春秋战国、秦汉、三国两晋南北朝、隋唐五代、宋辽金、元明清几个历史时期。

原始社会新石器时代，人类学会建造房屋栖身避险。在黄河中下游山西襄汾陶寺村龙山遗址中发现半穴居的建筑内墙面涂抹白灰，并且以白色灰墙为底勾画有图案，这可能是我国已知最古老的建筑彩绘；同一时期，在辽宁西部建平县神庙建筑遗址中发现，神庙内墙壁采用彩绘和线脚来做装饰。奴隶社会长达近二千年，其间木粱架房屋的结构体系已形成，春秋、战国时木架构已成为房屋建筑的主要结构方式。《论语·公冶长》中说“：藏文仲居蔡，山节藻棁，何如其智也？”。秦汉时期，国家一统，国力强盛，中国古建筑出现第一次发展高潮。汉朝宫殿苑囿高大华美。《西京黄图》记载了未央宫的大殿“以木兰为棼橑，文杏为粱柱；金铺玉户，华榱壁珰；雕楹玉碣，重轩镂槛；清锁丹墀，左碱右平，黄金为壁带，间以和氏珍玉。”三国两晋南北朝时期，由于佛教的快速传播，以佛教内容为题材的壁画、彩绘随之兴盛。除了佛教本身的绘画题材外，随着佛教的流传，印度、波斯、东南亚等纹样传入国内，大大增加了建筑彩绘内容的丰富性。同时室内斗式藻井广为使用，并装饰有五彩缤纷的彩绘。十六国时期，五胡游牧民族进入中原，带来了独特的审美习惯，如草原民族情有独钟的青绿色就为中原建筑彩绘所吸纳。北魏杨炫之在《洛阳伽蓝记》中描写孝文帝宫城：“风生户牖，云起粱栋，丹楹刻桷，图写列仙。”隋朝宫殿追求奢华，建筑彩绘大显身手“，香涂粉壁，玉砌金阶，梁柱楣栋之间，周以明镜，间以宝珠，极荣饰之美。”唐代室内墙壁多有壁画装饰，从现存的佛光寺东大殿墙上依然可见色泽艳丽、形象生动的彩绘。宋代彩绘发展到极为成熟的阶段，在宋朝建筑专著《营造法式》中提供了五彩遍装、碾玉装、青绿叠晕棱间装、解绿装、丹纷刷饰、杂间装及各种纹样等色彩、图案的样式及做法，显示出了极高的水平。元代多种宗教并存发展，宗教内容彩绘也丰富多彩。傅熹年先生依据文献对元大都的大明殿绘制了复原图，其中彩绘秀丽绚烂。明代建筑彩绘采用矿物颜料，色彩淡雅，以青绿为主，艳而不浮，花纹简洁、整齐大方。北京智化寺、法海寺都留存有精彩的彩绘。明朝建筑名匠辈出，在《苏州府志》便记载了蒯祥善长彩绘，能左右手同时画龙，“画成合之，双龙如一。”林徽因对明朝社稷坛的彩绘进行过生动的描述：“白石镶嵌的台基和三道石阶，朱漆合抱的并列立柱，精致的门窗，青绿彩绘的阑额……当然，传统的青绿彩绘也更使它灿烂而华贵。”清代皇家园林和私家园林的修建十分兴旺，清代是彩绘发展的繁荣阶段，北京故宫、颐和园等处彩绘都是古建筑彩绘的代表性作品。颐和园的长廊、谐趣园、听鹂馆、湖山真意、德和园集中了大量的苏式彩绘，绘制的时间为清晚期和民国时期。清朝民居彩绘较少，一般只在梁枋交界处画“箍头”。园林建筑彩绘题材丰富，常见有人物、山水、花鸟等题材。新中国成立后，对颐和园等处破损、色彩模糊、剥落的彩绘进行了修补和重新绘制。

2　中国古建筑彩绘的色彩

著名学者梁思成评价中国古建筑“大胆地用朱红作为大建筑屋身的主要颜色，用在柱、门窗和墙壁上，并且用绘画图案来装饰木架构的上部结构，如额枋、梁架、柱头和斗拱，无论外部内部都如此。在使用色彩上，中国建筑是世界各建筑体系中最大胆的。”；“大建筑材料中，大量使用有色玻璃砖瓦；尽量利用各色油漆的装饰潜力。”

中国古建筑中的彩绘在色彩选择上具有鲜明的民族特色。中华民族将红色视为吉祥、喜庆的颜色；将青绿色赋予长久、和平的寓意，同时青绿色也代表草木旺盛；黄色是大地和太阳的颜色，有尊严、崇高的内涵。虽然众多色彩美轮美奂，但由于受到等级森严的封建礼制和儒家思想的约束，中国历朝历代都有严格的规定，不同阶级、等级建筑彩绘在色彩选用上有着不可避免的局限性。汉刘邦时，只有刘姓王宅可用朱红漆门；《礼记》中记载：“楹：天子丹，诸侯黝，大夫苍。”；自唐代起黄色成为皇室专用颜色；《明史·舆服志》记载：“洪武二十六年定制，官员营造房屋，不许歇山转角，重檐重拱及绘藻井……公侯梁栋斗拱桷彩绘饰，门窗枋柱金漆饰……一品、二品、三品梁栋斗拱檐桷青碧绘……六品至九品梁栋饰以土黄……。”；《清工部工程做法则例》中规定了装饰彩绘的规则，不得僭越。

中国幅原辽阔，地域环境差异大，因而建筑彩绘在色彩搭配和绘制风格上存在差异，各具地方特色。例如北方冬季景色单调，该地区具有代表性的建筑是宫殿，在用色上多选用朱红与蓝绿外加金线、金点冷暖对比强烈的搭配，使建筑变得华丽生动，富有生机，加强了建筑的艺术效果，给人带来视觉冲击；南方四季草木繁盛，夏季炎热，所以在以私家园林为代表的建筑中，彩绘多选用淡雅秀丽的绘制风格，使人产生平和清静感。

3　中国古建筑彩绘分类

中国古建筑彩绘内容、形式丰富，在经过长期发展、演变，到清代形成了三种基本模式：和玺彩绘、旋子彩绘和苏式彩绘。清雍正时期颁布的《清工部工程做法则例》明确规定彩绘的规制、等级和各级相对应的使用范围、格式、内容和工艺等。和玺彩绘与旋子彩绘基本3.1和玺彩绘

属于清代宫式建筑彩绘；苏式彩绘形式活泼，皇家与私家园林都经常使用。

和玺彩绘又称宫殿建筑彩绘，艺术风格富丽华贵，是清代级别最高的一种彩绘，大多画在宫殿建筑或与皇家有关的建筑上。主要特点是大多采用沥粉贴金的方法装饰以龙凤为主的图案，以青、绿、红为底色衬托金色图案，整体色彩庄严华贵。和玺彩绘的枋心、合子、藻头、垫板、木板枋上的图案以龙、凤为主，间插有吉祥草、西番莲、梵文等图案。和玺彩绘因枋心、藻头所表现的主体内容不同，又分为金龙和玺、龙凤和玺、龙草和玺、楞草和玺、莲草和玺，其中又以金龙和玺大点金的等级最高，只能在皇宫主要建筑的主梁上见到。

3.2旋子彩绘

旋子彩绘出现在元代，明初定型，到清代中后期已完全程式化。旋子彩绘在等级上仅次于和玺彩绘，多用于宫殿的配殿或次要殿堂、坛庙、陵寝、王府、园林或官衙等建筑。旋子彩绘在用色上偏青绿呈冷色调，与红色门窗形成冷暖对比。旋子彩绘以旋眼为中心，花瓣层层旋转，有“一路瓣”、“二路瓣”、“三路瓣”。旋子样式多变，以“一整二破”为基本造型，演化出勾丝咬、喜相逢、一整两破加一路、一整两破加金道冠、一整两破加两路，一整两破加勾丝咬、一整两破加喜相逢等样式。旋子彩绘根据找头部位的用金、退晕层次等，可分为金琢墨石碾玉彩绘、烟琢墨石碾玉彩绘、金线大点金彩绘、金线小点金彩绘、墨线大点金彩绘、墨线小点金彩绘、雅伍墨彩绘、雄黄玉彩绘。

3.3苏式彩绘

明永乐营建北京宫殿时，被征用的江南工匠将苏杭地区题材丰富、生动活泼的“苏州片”带入北方，经过长期演变，形成了色彩艳丽、装饰华贵的苏式彩绘。苏式彩绘主要由箍头、卡子、找头、烟云、包袱几部分组成。苏式彩绘与和玺彩绘、旋子彩绘最大的区别是在“包袱”内作画，包袱外层有“烟云托”，内层有“烟云”。苏式彩绘在箍头处常用锦纹、回纹、卍字纹、连珠纹、夔纹、花草纹、行云纹、博古纹、竹梅纹等作装饰。画题内容涉及广泛，有人物、山水、花卉、鸟兽、虫鱼、楼台、殿阁等。根据用金量和退晕层次等，苏式彩绘主要有金琢苏式彩绘、金线苏式彩绘、黄线苏式彩绘、海墁式苏式彩绘。

4　结语

中国具有悠久的历史，灿烂的建筑文化。中国古建筑彩绘有保护木构件、装饰建筑、彰显建筑等级的重要作用。中国古建筑彩绘用色鲜明艳丽，图案内容丰富多样，凝结着古代画工精湛技艺，是保存、延续历史信息的重要载体。更可喜的是，古老的彩绘技艺正与时俱进，和现代建筑相结合，再次焕发青春，显示出了强大的生命力。

［1］庄裕光.屋宇霓裳［M］.机械工业出版社，2013.

［2］梁思成.大拙至美［M］.中国青年出版社，2013.

［3］边精一.古建筑油漆彩画［M］.中国建筑材工业出版社，2007.

［4］张志明，郭兆儒，张正骐.中国古代建筑概论［M］.中国水利水电出版社，2014.