浅析新媒体时代下中国娱乐节目的困境及发展

李莉

【摘 要】在21世纪的今天，手机电视，无线网络，车载媒体，平板电脑等等无不丰富着我们的生活。更快捷，更方便地传递方式标志着我们进入了一个新媒体时代。电视作为大众传播的主要媒体，电视娱乐节目的内容和形式日渐丰富。娱乐节目给大众带来欢声笑语的同时也饱受诟病，由于中国电视媒体迫于种种压力，娱乐节目的发展仍存在一系列制约因素，随着媒体的多元化趋势，电视娱乐节目的未来发展令人堪忧。

【关键词】新媒体;娱乐节目;未来发展

中图分类号：J90

上世纪九十年代初，我国电视上开始出现了第一批电视娱乐节目，以央视的《正大综艺》和东南卫视的《开心100》、湖南卫视《快乐大本营》为代表。这些娱乐节目不仅创造了收视神话，更抒写了中国娱乐节目历史浓墨重彩的一笔。

随后中国电视掀起了一股娱乐节目的风潮，纷纷上演“你方唱罢我登场”的局面。节目内容和形式不仅相似甚至出现了原版照抄的情况，毫无新意的节目形态不仅没有获得观众的青睐与支持，反而给观众造成了严重视觉疲劳。在传播载体不断先进化的今天，观众对于电视娱乐节目的质量要求越来越高，电视娱乐节目遇到了前所未有的困难，当代的电视人也面临着非常难堪的局面。

一、中国娱乐节目的发展历史

我国的电视娱乐类节目大致可分为四个发展阶段，第一阶段以上个世纪九十年代初兴起的以《正大综艺》《综艺大观》为代表的表演性综艺节目;第二阶段以湖南卫视的《快乐大本营》和北京卫视《欢乐总动员》为代表的游戏性综艺节目;第三阶段是以《幸运52》《开心辞典》为代表的益智性博彩类的娱乐节目。第四阶段则是以《超级女声》为发展里程碑的“真人秀”节目，即平民走向舞台，转身成为明星。

（一）春晚类娱乐节目

1990年3月14日，中央电视台《综艺大观》开播。由于当时省级卫视还未上星，传播资源较为匮乏，电视节目类型单一。《综艺大观》这个集魔术、小品、相声、杂技等各种文艺类型的节目一亮相，立刻吸引了观众的眼球。仿佛一场小型春晚，让观众大呼过瘾。

在媒介较为匮乏的当时，春晚类综艺节目显然是极具有观众缘的香饽饽。给观众带来了极大的精神享受。但这最初的新鲜与激动并不能保证综艺类春晚节目一劳永逸。在媒介发达的今天，类似《综艺大观》这类的节目显得落伍，最终难逃淘汰的命运。2004年有着十四年的老牌综艺节目《综艺大观》由于收视率逐渐下滑无奈的告别荧屏。

（二）游戏类娱乐节目

1997年湖南卫视的《快乐大本营》开播，这个以“明星+游戏+观众互动”为主的节目形式一经推出，立刻受到了热捧。观众由“看客”提高为节目参与者，大大提升了节目的互动性，也增加了节目的亲切感。与此同时，各个电视台纷纷效仿。如《欢乐总动员》《开心100》。可以说《快乐大本营》的成功开启了娱乐节目的新阶段。

（三）益智类娱乐节目

然而益智博彩类节目也在当时娱乐节目发展中占有一席之地。李咏主持的央视《幸运52》  则把明星请出舞台，观众全程参与。“观众互动+竞猜+巨奖”成为当时新兴的娱乐模式。节目寓教于乐，兼具知识性和趣味性，使之成为收视群体广泛、雅俗共赏的娱乐节目。

（四）电视“真人秀”节目

2005年《超级女声》的热播拉开了中国娱乐节目“真人秀”的热潮，创造了娱乐节目收视率上的神话。“全民超女”使之成为当时的代表性词语。

随着《超级女声》影响力的蔓延，全国又出现了各种克隆品。如《加油好男儿》《绝对唱响》等。甚至不知名的地方台都来分一杯羹推出类似的演唱类节目。这么多年的娱乐节目出现，给观众留下最深刻的印象就是跟风和模仿。不仅让观众看烦了，看腻了，也让电视人陷进了缺乏创意，江郎才尽的境地。

二、当下电视娱乐节目问题所在

娱乐之下的中国电视，就好似一件战无不胜，攻无不克的武器。无论是最早的《综艺大观》还是到如今最火热的《非诚勿扰》《中国好声音》，每个节目都能在收视率上刷上一刷。每一次的集体狂欢，每一次的华丽转身紧跟着的就成为集体失语。这无疑暴露出当下的电视娱乐节目的诸多弊端。

（一）“跟风模仿”成性，缺乏品牌创新。

中国电视节目诞生五十余年来，曾创造下不少辉煌。而在社会大背景无情的将中国娱乐节目推向市场化，在这个过程中经济效益成了衡量电视节目的重要因素，许多电视制作人不得不从国外的节目中寻找经验。通过转换节目内容，将创新的风险降到最低。

不难看出今天的电视娱乐节目很多都能从国外找到母版。不仅像早期的益智类节目《开心辞典》还是《超级女声》还是当下火热的《非诚勿扰》无一例外地都是从国外的电视节目中寻找到的经验。

娱乐节目的创新应该体现在让观众体验到足够的新鲜感，随后慢慢打响一个品牌，这样才能保证收视率，然而这也是当今定时娱乐节目缺乏的。

（二）节目内容低俗，缺乏人文内涵。

一些鸡毛蒜皮的小事上头版头条，一个李宇春引发大众审美标准的热议，粉丝们为自己的偶像大打出手，节目中嘉宾评委为提高曝光率不惜互相诽谤，肆意谩骂。舞台上的丑态被过度放大。使人感觉电视娱乐节目已经被“妖魔化”了。内容肤浅，格调庸俗。这似乎已经成为现在娱乐节目的一大诟病。哗众取宠与模仿戏虐变成了节目的主菜，虽然都是为了博取更高的收视率，但却显得节目低俗不堪。

娱乐节目内容低俗化误导了观众的价值取向，侧面造成观众对别人生活隐私的窥探，对物质生活的过度追求，对功名权利的无限崇拜，为高的曝光率而处心积虑，这些所造成的结果就是高雅的文化逐渐离我们远去。轮船的航行需要灯塔的指引，同样，我国的电视娱乐节目的健康发展也需要一项科学、客观、理性的前瞻性规划指明方向。

三、电视娱乐节目未来该如何发展

娱乐节目的影响力自然是不言而喻的，中国电视史上电视娱乐节目所占的比重原本数字分量更重。尽管当下的节目差强人意，但是电视娱乐节目的功能却必不可少。闲暇之余看娱乐节目已经成为人们生活的必要餐点。娱乐节目的释放功能，宣泄功能，减压功能是其他电视节目不能相比的。

中国娱乐节目该如何走出困境，观众需要积极正确娱乐导向，所以“绿色娱乐”致力于打造健康向上，趣味盎然的节目才是正确的道路。

（一）增加思想内涵，提高文化品位

电视娱乐节目的特性决定了其具有独特的兼容性，各种类型的艺术都可以在节目中一展风采。但有些电视节目的制作人忽略了节目的特性，随意将各种门类的艺术都往综艺口袋里塞，结果节目就是不伦不类，既没有艺术性也没有内涵。

娱乐节目不能一味的迎合观众，况且节目的受众是以年轻人为主，本身他们的三观尚未定性还未成熟，作为对于他们耳濡目染的传媒，不仅万万不能传播低俗、恶劣的思想观念，而是要带给观众情趣，理趣的陶冶。使得观众得到积极向上的鼓舞.以游戏的方式展示人生哲理，实现美学价值。这要求娱乐节目承担起严肃的社会责任，对观众负责。这要求娱乐节目在娱乐的同时传递出积极健康的观念，体现寓教于乐。

（二）积极创新，寻找新的娱乐元素。

娱乐元素是娱乐节目的细胞，节目中的娱乐元素不应该仅仅限于明星，而是邀请更加真实更加草根的平民，真正体现全民参与互动，或者邀请演艺圈以外的社会人士，单一的明星娱乐已然不能再满足观众日益增长的娱乐需求。

观众的收视习惯、收视喜好在变，娱乐节目一旦落后于他们，也就意味着生命的终结。一个娱乐节目之所以经久不衰的原因在于勇于创新，在节目中不断添加能提高受众兴奋度的元素而创新的原则要以观众为本。

娱乐节目的好坏其实是通过观众直接反映出来的传播效果最终都可以归结到受众心理的感应度。一方面，观众凭借电视媒介的各种节目，能够获取信息、增长见识、得到审美愉悦，将获得良性感应。另一方面，在数字媒体发展迅速的今天，观众的需求不断增高，观众的观赏要求、娱乐需求也在不断升级，促进节目制作者对产品“更新换代”。此外电视的节目也要常变常新。不断打破和创新中挖掘新的娱乐元素，紧跟潮流，才能不被淘汰。但是，过分讨好受众，容易产生浮躁的印像。频繁的节目更新给人眼花缭乱的感觉，不利于习惯性受众群体的形成。

今天，文化经验被大众媒介“编码”成一个符号系统，形象地说我们实际是生活在一个大众媒介为我们营造起来的“仿像世界”中。因此，电视机构作为娱乐传播者、大众精神产品的制造者，负有提供健康有益的娱乐产品，倡导精神文明的社会使命。一旦他们忘却这一使命，将产生消极的社会影响。

通俗而不庸俗，用情而不滥情，娱乐而不愚乐，平凡而不平庸。这样才会做出优秀的娱乐节目，作出正确的社会价值导向，对观众产生有利而无害的影响，不仅拥有了观众的支持和稳定的收视率，还会随之带来巨大的经济效益和社会效益，何乐而不为？

参考文献：

[1][美]尼尔·波兹曼著，章艳译.娱乐至死[M].广西师范大学出版社，2004.

[2]赛伦·麦克莱，传媒社会学[M].北京.中国人民大学出版社，2005.

[3]张国涛，电视综艺的观念演变[J].现代传播，2005.