手风琴在中国的发展（上）

编/金 石

手风琴在中国的发展（上）

编/金 石

手风琴的引入阶段

1840年鸦片战争之后，随着殖民主义在中国的扩张，西方的音乐文化也随之涌入中国，手风琴就是在这个时期悄然进入了我国。尽管手风琴流入之初自身还不够完善，而且是随着众多西洋乐器一起传入，但手风琴确实为西方音乐在中国的传播起到了重要作用。

20世纪初，“学堂乐歌”使中国新式音乐教育真正具有了广泛的社会普及意义。这个时期，人们开始接触西洋的音乐及音乐理论，各式各样西洋乐器的学习对大众的音乐生活及音乐事业的发展起到了积极的推动作用。20世纪20年代，在我国中小学的音乐课堂中手风琴作为伴奏乐器开始出现。第二次世界大战爆发后，一些俄罗斯手风琴演奏家涌入我国，为了生计他们进行表演及教学，这个过程中培养了我国第一批手风琴爱好者，为我国以后的手风琴音乐事业的发展奠定了基础。

手风琴的萌芽阶段

1937年抗日战争爆发后，一些进步的青年人士为了鼓舞民众的抗战士气，掀起了抗日救亡歌咏活动，很多抗战歌曲也应运而生。如《游击队歌》《义勇军进行曲》等，手风琴因其自身独特的优势成为演唱主要的伴奏乐器，甚至在乐队的编制中手风琴也有一席之地。与此同时，手风琴的独奏、重奏、合奏等演奏形式也在一些音乐活动中开始出现。德国的和莱公司为了打开在中国的手风琴销路，与上海的音乐家石人望合作，将大量的手风琴及乐谱传入我国。石人望的妹妹石圣华于1937年使用120贝司键盘手风琴在上海举办了个人独奏音乐会。1938年石人望还亲自指挥并参演了口琴、手风琴音乐会，在音乐会上有手风琴的合奏及三重奏等节目。此后，大批致力于普及、推广手风琴的音乐家如王庆勋家族的王庆善、王秀娟、王秀鹤、王碧霞、王碧云等创作和演奏了大量的手风琴作品，为手风琴音乐事业在中国的发展做了很多有益的工作。很多民间音乐团体中也都加入了手风琴，如哈尔滨的“俄罗斯古老艺术研究会”“哈声乐团”“东北工人学校文工团”等。这些音乐团体及音乐活动的作用除了普及和推广手风琴及手风琴音乐外，还培养了大批的手风琴演奏者。

新中国成立后，手风琴始终作为音乐文化中重要的一员出现在各种音乐演出活动中，甚至成了许多著名音乐家的启蒙乐器。20世纪五六十年代，军队为了加强政治思想工作，丰富部队的业余生活及密切联系群众，部队的文艺工作者经常到基层部队和群众中进行慰问演出。许多手风琴演奏者为了帮助基层部队和群众开展文艺演出，还经常开设手风琴演奏培训班，培养了大批手风琴业余爱好者，不但使部队及群众的文娱活动更加丰富多彩，还为手风琴事业的发展做出了巨大贡献。

20世纪60年代后期的“文化大革命”时期，许多外来乐器如钢琴、小提琴等遭到了疯狂的讨伐、贬斥，而手风琴因其“根红苗正”，在这一特殊时期不但没有受到限制，反而在“革命现代京剧”“革命歌曲”等政治色彩浓郁的音乐中得到普及和发展。在当时各级文艺宣传队中，手风琴是不可缺少的乐器，遍布城乡的大量文艺演出，使手风琴在乐器王国中的地位更加稳固。这个时期一些音乐家们也创作了部分手风琴作品，如张自强和王碧云的《士兵的光荣》、李遇秋的二重奏《草原轻骑》、王域平和张增亮的《牧民歌唱毛主席》、杨智华的《打虎上山》等。

随着手风琴在人们的音乐生活中逐渐被认识、使用、推广，手风琴的制造业也开始进入起步阶段。1951年下半年，天津的周志坚三兄弟创办的“永生琴行”研制出了60贝司木质手风琴。1952年西南军区小型乐器修理厂研制出了仿日式18贝司、32贝司键盘式手风琴，取名“长江牌”。此后，天津、上海、营口陆续成立了生产手风琴乐器厂，使我国手风琴的制造进入了大规模生产阶段。

（责任编辑 姜 楠）