记录式原生歌舞乐《依古纳西》高校巡演大幕开启

郭昕

由中央音乐学院音乐学系主办，清华大学艺术教育中心、中国传媒大学音乐与录音艺术学院、中央民族大学音乐学院、北京师范大学艺术与传媒学院、云南艺术学院音乐学院、大理大学艺术学院、中国少数民族音乐学会、北京纳西学会协办的《依古纳西》——音乐文化公益活动系列之“乡土音乐进高校”活动于2015年10月22日至31日举行为期10天的全国高校巡演。10月22日晚，记录式原生歌舞乐依古纳西于中央音乐学院音乐厅首演。此前，数百张演出票早已被认领一空，当晚，音乐厅里更是座无虚席。

演出团体介绍①：

担任此次演出任务的玉龙纳西族自治县民族歌舞团成立于1965年2月20日，是全国唯一的纳西族自治县民族歌舞团，是以歌舞、器乐、曲艺小品表演为主的专业艺术团体。玉龙纳西族自治县民族歌舞团以弘扬优秀民族文化、挖掘创作纳西族等民族歌舞为己任，经过广泛的资料搜集和艺术实践的积累，形成了具有浓郁民族特色和地方特色的艺术风格。作为纳西族的文化使者，玉龙县民族歌舞团肩负着传承、弘扬纳西族民族文化，丰富当地群众文化生活，对外宣传纳西族文化的历史重担。在各级政府和各族人民的关心与支持下，在40余年的艺术创作实践中，经过全团几代人不懈的努力，歌舞团不断发展壮大，成为丽江文艺团体骨干单位。

“依古纳西”即丽江纳西之意，这台纪录式原生态歌舞乐用纳西民族特有的歌舞形式，展示纳西民族历史的脉动、土地的年轮、现实的厚重。用音乐作为纳西族人生老病死的温度计，测量那片土地上悲欢离合的故事。以母亲之歌、天堂之爱、大地之梦、礼乐之道、灵魂之声作为构架，演绎那片土地上的人们对生命之源——母亲的礼赞，对爱的追求以及对生命的讴歌，用人声展示纳西族人生活的交响曲。

节目背景补注②：

一、民间歌曲

纳西族的民间歌曲较多，但此次丽江市玉龙纳西族自治县民族歌舞团晋京演出，仅选择了其中的“时授”（婚俗类歌曲）以及“箩锛咨”（劳动类歌曲）等种类的歌曲数首。

1.西部方言区的歌

【谷庆】古调，迄今广泛流传于纳西族民间，是纳西族最为古老的吟诵形式之一，具有传统音乐之母体之称誉。

【时授】即情歌，纳西族民间约定俗成的男女恋爱时相互唱和的专用曲调。此类歌曲的旋律因地理位置的不同微有差异，歌词多为即兴编唱，但比喻生动。

劳动歌调，主要涉及打猎、收割、插秧、打场、采药、建筑、推磨、耕地、舂碓等内容的民间歌曲，其中较为著名的有《犁牛调》《栽秧调》《盼丰收》《舂碓歌》等。

【婚嫁歌】大致包括亲友近邻祝愿婚礼圆满成功的《祝婚歌》、表现新娘即将离别父母时母亲唱的《嫁女调》、母亲劝慰女儿遵守婆家家规族法的《劝姑娘》、接送新娘过程中的《开门歌》、新娘家人为新娘送行时唱的《送亲歌》等一系列仪式歌曲。

2.东部方言区的歌

情歌通常在结交“阿夏”时演唱。例如，在每年农历三月十五“海包会”这一天，摩梭青年都会在清早就相互邀约到泸沽湖畔等待自己预约的“阿夏”，并且一同驾船驶向湖心的小岛；走婚调大致包括东部纳西族（摩梭人）迄今仍传承并盛行的、与阿夏婚制适应的一系列的走婚曲。

二、洞经古乐

洞经古乐，纳西人俗称“古乐”或“洞经音乐”，它是明清以来渐次由汉族、白族地区传入纳西族地区，并被“纳西化”了的、至今仍然广泛流传于民间的一组音乐；丽江洞经古乐通常包括笃、大调、小调、杂曲、打击乐曲牌，以及目前已经失传的曲牌六个部分。

1.大调

大调即经腔，民间艺人特指谈演洞经时唱诵《大洞仙经》经文的乐曲（曲牌）。通常又可分作散文、韵文两个部分：散文指谈经中（宣）讲、（念）读的玄文诰表的部分。韵文则指谈经中富于歌唱性的，以四言、五言、七言、杂言（俗称“长短句”）等词律结构为特征的经文。丽江洞经古乐中目前保留的大调有《八卦》《原始》《吉祥》《十供养》等10余首。

2.小调

小调即曲牌，亦是民间艺人们对（除云锣外）不含打击乐之曲牌音乐的俗称。据老艺人口传，原有曲牌30余个，目前尚存的有《山坡羊》《水龙吟》《浪淘沙》《一江风》等10余首。

三、白沙细乐

民间俗称“别时谢礼”“勃拾细哩”是迄今仍然保留、传承于纳西族民间的丧葬组曲，其中包括舞曲、歌曲，以及器乐曲牌三个有机的组成部分。《三思吉》（民间俗称“三思水”）、《美丽的白云》（民间俗称“阿丽丽构吉徘”）均属其中最具代表性的歌曲。

四、民间歌舞

【热美蹉】是广泛流行于纳西族民间，并被载录于东巴经中的丧葬歌舞，也有的地区将其为“热美蹉”。在纳西族民间，各地的热美蹉均具有各自的特点。

【哦猛达】是广泛流传与纳西族民间的歌舞形式，唱跳时男女呈两个相对的半圈，男舞者通常将自己的右手搭在前伴的右肩上，女舞者的手则左右相互牵拉。舞蹈以顺逆时针方向行进，领舞者可依据各自不同的喜好走出圆圈、绕麻花、龙吐水等队形，并且在行进之中“一唱众和”或“一唱众答”。

五、东巴唱腔

东巴唱腔是东巴文化体系中的口碑（声音）文化，是东巴祭司用以吟诵、唱诵东巴象形文字经典的腔体，同时也为东巴音乐中的主体部分。演唱形式有念诵、吟诵、唱诵三类。其中的唱诵类的《吉日经》最为著名。

幕后独家专访：

为了更深入地了解这次活动的台前幕后，笔者在“依古纳西”首演结束后，立即奔赴中央音乐学院音乐厅后台，采访到参与本场演出的唯一一位汉族声乐演员谢学飞。

音乐时空：作为一个常住丽江的汉族人，你对纳西民族有怎样的情感？

谢学飞：我在2003年就来到丽江，当时连户口都迁过来了，成了所谓的“新丽江人”。在我看来，丽江人没有新旧之分，只有真假之分。毫无疑问，我是一名真丽江人。尽管，直到现在，依然有人会问我是不是丽江人？是不是纳西族？我通常都会回答，我是个非纳西族的丽江人。我能够融入纳西族同胞的生活，尊重他们的习俗，也会唱他们古老的歌。丽江对于我来说就是我的家乡，而纳西族则是我生存的载体。坦言之，刚刚来到丽江的时候，由于语言不通、生活习俗不同等因素，对于纳西族人及纳西族的文化是比较抵触的。后来逐渐发现，这真的是一个能歌善舞，并且充满理想和血性的民族。他们的文化渊远流长，能够让其他任何民族融入其中，这充分体现了纳西族海纳百川的包容性。

音乐时空：你是怎样理解纳西族传统音乐文化的？

谢学飞：纳西族是一个很了不起的民族，迄今也不过30多万的人口，却能令世界瞩目，迸发出让世界震惊的声音，这与纳西族本身的民族属性是分不开的，首先它是一个兼容性和开放性很强的民族，它在继承自己传统文化的同时也不断的吸收外来的好的文化，音乐也是如此，就拿《依古纳西》来说，它以自己的传统音乐为主体，同时主动或被动的融入一些其他民族的音乐元素，如里面的塔城勒巴鼓舞你可以看到藏族热巴舞的影子；古乐篇章里可以明显的听到李煜《浪淘沙》的唱段……历史的潮流是不断向前推进的，文化艺术亦如此，它只有在历史的长河里留精华去糟粕，吸收外来好的文化，不断丰富和完善自己，才能在历史长河里不被淘汰，纳西族就是一个典范，所以，我们既可以很原生，也可以很时尚；既可以很世界，也可以很丽江。

音乐时空：参与纳西族音乐的传承活动，有什么感触？

谢学飞：作为歌舞团“唯二”的汉族演员（另一个是舞队的），我深切地为能够参与纳西族传统文化传承而自豪！

音乐时空：站在“依古纳西”的演出舞台上，心情如何？

谢学飞：心情当然是激动又复杂的。中央音乐学院、清华大学这样的高等学府，曾经是我梦寐以求的。如今，能够在这里的舞台上演出，心情无比激动！同时，作为一个汉族人，能够参与“依古纳西”的排练，并在多所高校演出，复杂的心情是难以用语言表达的。

据悉，此次“依古纳西”巡演活动还陆续走进中国传媒大学、清华大学、中央民族大学、云南艺术学院和大理大学几所高校，为在校师生送去精彩的演出。

注释：

①引自“依古纳西”节目宣传册。

②引自微信公共号“云峰阁”。