湘剧丑行折子戏《何乙保写状》教学初探

陈月辉

[摘要]湘剧作为湖南具有代表性的地方剧种，无疑是我国传统文化遗产中的一件瑰宝。《何乙保写状》是湘剧舞台上常演出的折子戏，也是湘剧表演专业教学大纲规定的必修剧目。本文以《何乙保写状》为例，阐述湘剧丑行剧目教学的过程及其特点，以规范剧目教学的目的。

[关键词]湘剧 剧目教学 丑行

湘剧作为湖南具有代表性的地方剧种，它在形成的过程中得三湘文化的滋育浸润，具有湖湘地域不可替代的气韵和格调，闪现着湖南风物人情的特色。湘剧被列入国家级非物质文化遗产的保护项目。对一个剧种进行保护，必然要考虑演员人才的培养，因为湘剧是以声音，形象和技艺为表现手段，这就需要进行剧目传承教学。剧目教学是戏曲表演专业中最为重要的课程，它是建立在唱、做、念、舞、基础理论等课程基础上的一门综合课。《何乙保写状》是湘剧舞台上常演出的折子戏，该剧由于故事情节生动分明，又具喜剧风味，音乐唱腔完整优美，人物性格鲜明，载歌载舞的表演形式好听、好看，受到观众的欢迎，成为湘剧弹腔的保留剧目，也是湘剧表演专业教学大纲规定的必修剧目。对于学生掌握湘剧弹腔丑行的代表唱段，以及湘剧丑行的表演特色、艺术特点等均有帮助。本文以《何乙保写状》为例，阐述湘剧丑行剧目教学的过程及其特点，以规范剧目教学，进而达到保护、继承湘剧表演艺术的目的。

一、明确教学目的

《何乙保写状》是一出唱、做、念、舞并重的折子戏，此剧中展示了戏曲的程式美和弹腔的优美旋律，对演员的功法有较高要求。该剧涵盖有丑行基本功的训练，如蹬桩，步法，扇子功，吊（胡子），水袖等，学生需通过综合运用各自表演手段，内外结合来塑造人物形象；同时，该剧对于湘剧弹腔的行腔咬字，以及上滑、下滑、顿音、窄音（小嗓）、甩腔、突白、突停，故唱腔和唱法上，也要有适当的夸张。在人物塑造上，对饰演何乙保一角要求既要演出是个写状的能人，但又胆小；具有一点穷酸味，又要表现出有一点正义感，又怕别人认为自己写状不行，喜欢玩点小聪明的复杂人物性格。由此可见，该剧是一出“看不出功夫的但特要功夫的戏”。通过该剧目教学，使学生能掌握湘剧弹腔丑行的演唱技巧，熟悉弹腔南北路丑行的艺术特点，传承湘剧表演艺术风格和对剧中人物的刻画。

二、分析剧情人物及特点

1、剧情人物分析。《何乙保写状》中的主人翁何乙保，因十天前为人写了一状，被按院中大人责打了二十大板而发誓“今后再不做写状人”了。可偏偏事与愿违，就在何乙保洗手不干了的时候，因受到“恶奴犯主、强欺主母”，被人“图谋夺占家产”的王氏和金氏却慕名找上府来了。何乙保开始是借故推却，但又不肯承认自己的状子写得不好，经王氏与金氏一激，便为其写下了状子。及至知道他所写的状子又要告到按院的牛大人那里去以后，他又害怕了起来，将状子骗回准备撕掉。最后在王氏与金氏的苦苦哀求下，萌发了正义精神，不但不撕掉状子，而是抱着“拼着再挨二十板”的决心，和王氏与金氏一起去告状。

全戏分为推状、写状、阻状、告状四个层次，较准确地把握了何乙保这个人物的行动脉络和性格发展。在这一折戏中，由出场的亮相从神情中体现他的懊恼沮丧的心情，从而遇金氏、王氏前来恳求写状，通过与二位娘行的诉说，何乙保采用了恐吓、劝说、撒谎、撕状等表现手段的展示，体现了何乙保的思想情感变化过程，特别是在湘丑的外化形体感觉，深入人物内心性格的演绎与完整。

剧中另外两个人物，王氏：金氏之姐，人物宽厚善良，处事稳重，有主见，属正旦；金氏：王氏之妹，人物青春年少，性格直率，刚烈，处事果断，属花旦。

2、剧目特点分析。特点一：“做”、“舞”，在人物分析部分对三个人物进行了简要阐述，表演的重点突出何乙保为主，以及金氏和王氏为辅两个人物身上，在做的方面，该戏剧中的何乙保除非常繁重的做功外，全靠细腻传神的表演来刻画穷讼师的舞台形象。在处理“写状”这个层次时，一开始何乙保是采取的敷衍的态度，意思是推也推不脱，奈也奈不何，在这里，戏中安排了一个“抓虼蚤”做的细节。何乙保在表演这段在胡子里抓虼蚤，抓到虼蚤以后又放人笔筒内收监，然后又从笔筒里将虼蚤捉出，用两只手的大拇指将它掐死的过程时，表演得逼真入神，做的方面有富有生活情趣，在表演这段戏的胡子功时，完全不用传统的胡子功的程式和舞台节奏，而是完全采用的生活化的自然模仿，体现了道具与做服务于人物的舞台效果。

舞的方面：从处理“推状”至“告状”四个层次时，何乙保借助撩袍、抖袖、手花、动肩以及纯熟和高超的扇子功等身段外，还采取应用即双手抓半截水袖，双打肚部，再向上抛开水袖“车轮花”，并用了“小跑步”赶路，“登空步”的急切心情舞蹈动作。较好地表现了何乙保在每段戏的节奏高潮处理增添了色彩。为全剧打上了一个完美的句号。

特点二：唱腔湘剧弹腔是一种最能体现剧种特色的古老戏曲声腔，它的主要表现手段是：南路、北路、反南路、反北路、快打慢唱。此剧在人物起唱音乐节奏形式上，采用了北路快慢皮，北路垛子（也叫流水），北路倒板转快三眼板。以及有节奏的韵白唱念法。丰富了人物的音乐形象，表达了人物的情绪变化。突出了何乙保的人物性格与剧情的需要，在唱法、板式、腔调、唱词的设置非常合理独具匠心。体现了湘剧丑行唱腔艺术的特色。

三、把握教学重点和难点

该戏是唱做并重的戏，对人物的表演要求形神兼备，在教学排练环节中，指导学生“做什么”和“怎么做”方面加用了内部表演技术训练方式，启发学生表演时知道“这样演人物”的理由、目的和意义，能够主动发挥创造意识，外部技术也能够贴近人物。重视学生的兴趣爱好，因材施教，较为准确地表现人物的情感，全剧节奏由低到高发展，特别是在情节变化、转折人物内心的体验和外部动作的表达方面，做到内外统一，准确表达人物的个性。该剧的难点是对湘剧弹腔的演唱与念白的掌握，唱法技巧、轻重快慢、换气、运气、顿音、滑音、以及甩腔、收腔、字头字尾，字腹的处理等等，要求学生能熟练地运用真假嗓（小嗓）相结合的方法来进行演唱，对湘剧弹腔唱腔的唱法，唱腔的感情处理，吐字清楚行腔平稳，韵味对唱腔及人物有质的改变。念白技巧、讲究“喷口”，要“吐字清晰，字字送得远，”因此，何乙保在念这段状子时，从总的布局来看，是采取了由慢渐快、由轻渐重、由平缓渐激烈的手法。但仔细地品尝起来，他还是划分了几个层次。即从“为恶奴犯主”至“收为螟蛉之子”为一段。这一段主要是讲述赵凯将华子其收为义子的缘由与经过，属于叙述性的描写，因而在念时，采取了“慢、”“轻”和“平缓”的口气，让观众能清清楚楚地听清这段词的意思；从“我夫二次上五台”至“将华子其逐赶出门”为二段。这一段主要是讲述华子其的犯罪经过和事实，情绪较前面有所激动，因而速度要加快，字音要加重，口气要稍显激烈；从“谁知华子其不但不思悔改”到“天理何存”为第三段。这一段是讲述华子其恩将仇报，反而诬告恩人赵凯三桩大罪的事实，情绪较前更加激烈，因此要念得较前一段更快、更重、更加气愤；从“小女子哭天天不应”至结束为为第四段。这一段是全段状子的高潮，念的不但要快要重要激烈，而且要字字铿锵、尤如万箭齐放和一气呵成，直至念到“哀哀”二字处突然煞住。何乙保在这里来了个上桌抬腿、用手指状亮相，然后高喊“上告”二字，且在“告”字上拖尖长音，随着司鼓那紧促而又激烈的“撕边”与打击乐很很的一击，其气愤之感达到了高潮，准确把握了剧中的情节变化、转折人物内心的体验和外部动作的突出表现力，所以要做到唱、念、做、舞与人物性格的统一性。体现演唱以及人物的特点。

四、注重教学的创新

在教学过程中，既要认真刻苦地学习和掌握前辈的艺术成果，要尊重传统，注意继承，又要防止刻板模仿。《何乙保写状》经过历代湘剧艺人的加工和创造，也成为了名家的代表剧目。其中著名丑行表演艺术家唐伯华扮演的何乙保唱、做、念、舞都十分到位，表演细腻传神，1990年《何乙保写状》一戏在北京的演出获得了很大的成功，颇受专家青睐，给予很高评价，认为该剧人物的刻画，艺术的处理都很讲究。因此，笔者在教学工作中，遵循三个阶段。首先，模仿期，就是对艺术作品一招一式的模仿，这是学习的初级阶段。其次，理解期，把人物的理解，对艺术处理的方法悟透。然后，提高期，把悟性的方法运用到自己的身上，从而去塑造剧中的人物。

笔者在教授《何乙保写状》剧目过程中，在继承基础上有所创新。比如：何乙保在演绎乡里婆娘唱段时突停念白，他们“推的推、拉的拉、甩的甩”走吊毛落地，以此体现湘丑的外化形体感觉，也体现了对王氏、金氏、恐吓阻拦的剧情效果。在表演技巧上，笔者有意增加了难度，给人物增添了光彩。在表情动作上，从“推状”至“告状”，除借助撩袍、抖袖、手花、动肩以及纯熟和高超的扇子功等身段外，还应用双手抓半截水袖，双打肚部，再向上抛开水袖“车轮花”，并用了“小跑步”赶路，“登空步”的急切心情舞蹈动作，有些动作吸收了舞蹈的舒展性，做起来让观众看得很舒心，也体现了自己独特的思想。由此可见，在剧目教学中既要传承也要发展创新。