书法归道——汪惠仁先生书法欣赏

□曾强

书法有道。连法国前总统希拉克先生都认为，书法是艺术中的艺术。真正的艺术，即归道，如道，是道。好的书法，平淡中有神秘，无奇中显高贵，那些线条就是舞动着的活的艺术精灵，魅力无穷。但这也就像丝丝缕缕的滋味，而不是可以坦呈的具象，需巴咂细品，那些滋味才能一点点浸润出来。当代太多所谓锋芒毕露的性情书法，基本印象是，就像你方唱罢我登场的闹扎扎的自我表演，或者像这个喧嚣而浮躁的尘世。所以我后来对书法感觉就有些疲，不仅疲，因为他们呈现的外表花里胡哨，内含几乎千篇一律，再后来我都不想多看。前不久偶尔在作家哲夫先生的博客看到汪惠仁先生的书法，顿时叫我惊讶：一如从远古吹来的涓涓清风，爽爽约约，却渐渐冲开罩在我印象中当代书法的层层雾霾，那种彻骨的清冽，直叫我微醺，甚至沉醉。

真是难得的好书法！我不由得赞叹。

细观汪惠仁先生的行楷书法，清俊悠静，内敛含蓄，却又雅逸畅达，神气恣意，颇有张怀 瓘 《书议》中评王献之书法“挺然秀出，务于简易；情驰神纵，超逸悠游；临事制宜，从意便适”的意蕴。这样的书法，上承钟繇《贺捷表》，中继杨凝式《韭花帖》，前续鲁迅行楷笔体，端庄却儒雅，清肃又古朴，风秩凝远，萧散有韵，迥异且超拔于时流，因而特立独行，激起我一种沉潜蓬勃、景慕前贤的阵阵冲动。

早知道惠仁先生大名，是因为《散文》。在很多散文作者心目中，《散文》就像一座文化堂奥，因而作为常务副主编的汪惠仁先生，我也早就想象成一位学富五车的儒雅长者。大约因为微信“小众”缘故，2014年底，我才得知汪先生其实尚未不惑。年龄真不是可以衡量一个人才华的标识，但年龄一定是衡量一个人成熟的基本坐标。跟汪先生的这次所谓接触，即是他力荐“老树画画”所写的序。他称赞刘树勇文人画的核心是，一个人总要守住内心那支自由开放之花。

这也是文人心底开放的粲然精神之花。理解刘树勇的画也许不太难，但刘树勇先生能请惠仁先生畅然作序，我觉得更重要的，是刘先生的画作跟惠仁先生所经营《散文》的理念一致，跟惠仁先生书法所沿袭和传承的心性一致。这应该是花开各表的他们骨子里的惺惺相惜。

其实，这更是传统文人们最愿意固守的那个核，道。

我不知传统书道怎么就蜕变成了“法”，所以人们研习书法，无非就是学习写字的技巧。古往今来，习书者沉湎于技者众矣。其最诱人的理论是，技进乎道。技能进到道吗？我的回答是，能，但难。一般人的方式，无非是练，临帖，不断临帖，企望绕指柔般的练习临帖。对此，我只能叹息。如果仅凭练习，若干时间就能生产出一位书法家，那我们的书法家估计遍地都是，绝不罕见。道必有法，但法只是技，技却未必入道。所以翻开厚厚的中国书法史，能够记载下来的书家极其寥寥。

这个道，好像是人人都知道、都实践、都开拓的希望大道，但艺术实践证明，真正入道的艺术家及其作品，是少而又少的。这关乎天赋，关乎学识，关乎阅历，更关乎最深沉内心的曲径通幽的那条小道。能够曲径通幽的小道，不是现实的，一定是历史的；不是历史的，一定是人文的；不是人文的，一定是精神的；不是精神的，一定是血脉的。这样的道，老子都不能强为之言，我也只能说，这是中国传统文化的令人最向往的精髓所在。所以即使在这样一个芜杂浮躁的时代，我们的书法家都仰慕钟繇，仰慕杨凝式，也敬仰鲁迅。所以汪惠仁先生的书法，也使我不得不以崇敬之心认真品味。

其实，我体味的，不仅仅是惠仁先生的书法，更是，道。