曲艺须师承 关键在创新

殷伯达

拿到《曲艺》第5期，首先吸引眼球的是这个标题：《有感而发话拜师》。我一口气读完了这篇文章，文中对曲艺的拜师进行了精辟、独到、创造性的阐述，引经据典，句句走心；条分缕析，丝丝入扣。扬州，从艺术院团到基层文化站，从曲艺演员到编剧导演，大家拿到第5期《曲艺》后，不约而同地发出了这样的感叹：《有感而发话拜师》对当前及以后中国曲艺的传承与弘扬，在理论上梳理了一条宏观而清晰的发展脉络，在方法上给出了一套简明而务实的操作路径，具有极其重要的指导意义与现实价值。

读过这篇高度、深度、精度并存的“有感”，令我想到了诞生于清代中叶的扬州长篇评话《清风闸》，从浦天玉首创，到龚午亭拓展，二百余年间，沿四宗文脉绵延，一代一代，均有谱可寻，有源可溯，其中不乏精彩生动的传承故事。龚午亭乃清道光后期光芒四射的书坛明星，一部《清风闸》，在扬州城连说三十年，每年开场数轮，老书客仍然百听不厌，其中缘故，就在于他的不断标新立异，变故出奇，并将皮五这个人物的故事、情节、性格等永无止境地演绎出新的鲜活的更为当时百姓喜闻乐见的艺术形象，以致于天下名流贤达游历扬州时，如果没有听过龚午亭的《清风闸》，便会有“白来扬州一回”之憾。更为传奇的是，活了七十多岁，在扬州书坛享名五十余载的一代宗师，生前坚拒正式收徒，但他教给了龚小亭、丁寿亭、胡德亭、张捷三等优秀的好学后生们这样一个传承书艺的最高境界：“道贵自得，可以神悟，不可以迹求也。”他用心良苦地告诫这一批天赋可嘉的新人：艺术的生命，在于不断地自我领悟，推陈出新。龚午亭的“不授之授”，激励了痴迷追随他的四位传人矢志精进，各派新徒，枝繁叶茂。正由于《清风闸》一直沿袭着传承出新的传统，所以虽历经百年又百年，依然深受民众喜爱。

扬州书坛的授徒传艺，还有一个很值得称道的可贵传统，就是绝不看重门派之间的狭隘短见，即使不是自己的徒弟，只要是一位优秀的新人，也会将自己的看家本领倾囊相授。例如，蓝松堂原本是龚小亭的徒弟，与龚小亭分支授徒的张捷三，却把平生唯一珍视的瑰宝——《清风闸》手记全本送给了蓝松堂。当代扬州评话的代表性人物杨明坤先生的祖师余少春，是胡德亭一支的传人，另两支的师辈丁寿亭、夏寿春、程月秋，都曾毫无保留地向他传授过本派《清风闸》的技艺。扬州评话艺人如此宽阔的胸襟与博大的情怀，实在值得赞叹。

在传承的前提下致力创新，现已易名为《皮五辣子》的《清风闸》至今仍然葆有强大的生命活力。其第九代传人杨明坤演说的《皮五辣子》，在网络上拥有90余万书迷，这在地方传统艺术深受流行文化的冲击下是十分少见的。今年秋季，在中国曲协领导的关心与支持下，由扬州市文广新局推出的杨明坤版一百集《皮五辣子》音像制品，十回本《皮五辣子》线装书与精装书将正式面世。可以这样说：这项扬州曲艺师徒传承结出的丰硕成果，有力验证了《有感而发话拜师》这篇文章的精神内核。