浅析美术教育中赏析课的重要性

王 晴

（咸阳师范学院 陕西 咸阳 712000）

在当今应试教育模式下，美术教育的开展非常有必要。如果说美术教育是一艘扬帆起航的船，那么美术赏析便是灯塔和方向。

一、美术赏析对美术教育的作用

美术赏析在美术教育中起着非常重要的作用，它是美术教育中的一个重要组成部分。美术欣赏可以培养学生发现美和表达美的能力，所以从一开始就应该培养学生的欣赏能力从而达到审美能力的培养。美术赏析，有时候会因为某个艺术品的生动描述而唤起了欣赏者的记忆，它是一种对生活经验的验证，不仅唤起了人们的情感，也使得人们获得了情感上的满足。另外一个方面就是欣赏者和作家对作品的很多理解都一样产生了强烈的共鸣，所以自然而然地接受了作家对美的评价，自己也经受了美的熏陶。而美术教育作为我国教育的必修课，他对学生审美能力以及艺术修养的培养有着重要的作用，而对于学生艺术素养的提高，最有效的途径就是美术赏析。

二、美术赏析与课堂训练的关系

在当今的美术课堂上，欣赏教学和实践训练都是同时开展的，在很多年级的课堂上，欣赏课都占了很大一个比例。所以处理好美术教学和课堂训练二者之间的关系，成为美术教师的一个重要课题。然而美术课程又不同于其他科目，它是一种用线条、色彩、空间来表达内心所想的视觉艺术，所以在美术课堂中不容忽视的还有实践教学。如今美术课可谓是多元化教学，手工、影视欣赏、电脑制作等等，这些都是通过直观形象和直观感受获得新知识体验的教学手段。我们要牢牢抓住美术具有可视性这一点，通过美术技法的学习来更加具体地表达我们内心的直观感受。

（一）赏析课与实践课相辅相成

在美术课上，课堂实践是必不可少的，因为光懂得欣赏而不懂得表现也不行。有很多人因为能力有限而出现眼高手低的情况，这就是平时训练太少造成的，所以技法的学习也是非常重要的，因为它是一种让学生懂得欣赏美之后去创造美的过程。学生通过构思、观察、情感的冲动而创作出来的图画，是通过不断的训练和探索所形成的能力，所以从学生作品的形式和构成能体现出学生对美好事物的协调关系，而通过美术鉴赏对作品相关知识的了解也促使学生在理念内容上不断地推陈出新。所以课堂训练是学生通过动手动脑来创作作品的过程，也是培养学生技法表现和创新精神的过程。在欣赏课中，我们要选择合适的材料，并能够让学生理解作品的制作过程和方法。不仅如此，还要了解作品中的绘画知识，这样才能在欣赏课上达到预期的效果。

（二）欣赏能力的提高能够促进实践能力的提高

创新意识是美术创作中必须具备的最重要的心理素质，另外还有独立思考和解决问题的能力，这些都需要经过思考和周密计划，才能形成自己独特的能力。但是个性的发展也很重要，没有个就很难有真正的美术创造。绘画作为一项动手实践的活动，新的材料、媒介，以及新的技术更容易激发我们的兴趣，而且还能培养我们的探索精神。我们在美术创作活动中要真正体现个人的自身价值，要主动自觉地参与其中，树立强大的自信心来激励我们自己。兴趣是学习最好的催化剂，只有当你对学习产生了兴趣，积极性才能最大程度地发挥。通过美术欣赏教学来唤起学生对生活的感受，用艺术的形式来表现内心的情感，让学生们都能够主动学习。

三、当代我国美术教育模式下美术赏析的意义

美术教育是一个潜移默化的过程，它自始至终都离不开美术赏析，所以美术欣赏课的开展是十分有必要的。但是现在的课堂，美术欣赏课却很少，一般学校都是一周一节甚至两周一节，这就满足不了学生对美术学习的需求。美术赏析课的设立，不仅能让同学在美术赏析课上学到新的知识，拓宽视野，提高审美力的同时也调节了学生单调的学习生活。所以在美术课的课型中，美术赏析课能获取更多的知识。高校美术欣赏教学，不仅能够让学生对事物形成一个正确的审美判断，也能够让学生形成自身的审美标准，并使其往正确的方向发展。因为作品是作家想象的挥洒和情感的倾注，这些优秀作品都能使学生在欣赏的过程中产生美的向往，从而达到引导学生去发现美、创造美的目的。所以一幅好的作品，可以引起学生的共鸣，起到升华情感、陶冶情操的作用。

从一定意义上说，没有美术赏析就没有美术教育，美术赏析和美术教育是相辅相成，相互影响的关系。在提倡素质教育的今天，学校要根据学生的个人情况及心理特点，通过对直观艺术作品的鉴赏和分析，在学习的过程中不仅要提升学生的表现能力，也要使其心灵得到净化，道德情操得到提升，这对当今高校美术教育有着非常重要的意义。

[1]洪复旦.美术鉴赏[M].上海：上海教育出版社，2001.

[2]李润生.多视角美术赏析[M].北京：人民美术出版社，2008.