浅析影片《蒂凡尼的早餐》的配乐

南颖

摘要：本文通过对《蒂凡尼的早餐》中配乐的介绍，讨论关于配乐大师曼西尼将摇摆音乐用在这部电影的情形。曼西尼采用了其惯用的混搭风格，并且较之前更加成熟。影片除了体现深刻的摇摆乐准则，配乐中还加入大量人声演唱。

关健词：摇摆音乐 爵士 音画同步

这部影片上映于1961年，电影的所有配乐由配乐大师曼西尼操刀，而这部电影正是他的配乐生涯步入高峰之时的作品。

在曼西尼之前，交响乐支配着好莱坞电影的配乐。而他是在美国经济大萧条后，整个美国陷入悲观黯淡之中，在以感伤、疗伤为背景的摇摆乐的时代下成长起来的，可谓恰逢摇摆音乐之时。那时的摇摆音乐采用了八分音符和更松弛的节奏。在这种音乐的熏染下，他不但走上了音乐之路，而且对后来他的配乐生涯产生了很大的影响。他将摇摆音乐的大乐队风格融到管弦乐中，使得摇摆乐、流行乐和管弦乐奇特地混搭在一起。除了小号、长号，他还将马林巴、贝斯、电吉他、钢琴等多种乐器融入编曲。他的经典配乐中，《蒂凡尼的早餐》是比较典型的。

在《蒂凡尼的早餐》中，曼西尼采用了其惯用的混搭风格，并且较之前更加成熟。除了体现深刻的摇摆乐准则，配乐中还加入了大量的人声演唱。这是该影片最大的特点之一，成功之处便是那首脍炙人口的《月亮河》，歌曲本身旋律优雅细腻，散发着浓情蜜意。那种温暖的曲风，虽然简单但独树一帜，俘获着听众的心灵。而这些，都是曼西尼从摇摆音乐中提炼的音乐智慧，即大量使用爵士乐的素材进行配乐，并且紧扣剧情，使得音乐与画面同步。

在这部电影中，不论是主题音乐，还是其他配乐，曲式相对简单，旋律保守，在摇摆爵士的基础上，增加与融入了便于观众传唱的流行元素。所有乐曲深入浅出，使得听众很容易接受与演唱，使得观众对片中的曲子念念不忘，也使得片中的曲子长久地被传唱而形成经久不衰的经典。

电影中的音乐十分丰富，像四处散落的珍珠，它们十分贴合剧情的进展，在适当的时候娓娓而出，或引人思索，或渲染剧情，将观众带入到故事情节的深处。

男女主人第一次见面时，配乐只是一两个简单的音节循环，充满神秘的气息，实际上恰是为女主人公的风尘身份做了伏笔。随后的音乐是小号的节奏感，在这部影片中，凡是出现欢快的小号声，都是表现出女主人公对名利、富裕的追求和追逐。明亮的音乐搭配了明亮的画面。而出现大提琴演奏时，则似乎恰恰相反，是男主人公奚落和反对女主人公的行为，或者，那是现实中暗淡和不热闹的氛围。往往此时，男女主人公也并不愉快，充满了争吵。在女主人公的哥哥出车祸意外身亡时，大提琴的低沉为场景笼罩上一种悲伤的氛围。

而曼西尼创作的主题曲《月亮河》堪称经典中的经典，它不仅在影片所有的配乐中脱颖而出。在后来的半个世纪里，《月亮河》的知名度甚至超越了影片本身。婉转低回的旋律柔美悦耳，曼西尼为这首旋律简单的歌曲创作了不同的演唱和演奏版本，成为贯穿整部影片的主题。①

这首音乐在影片中共出现了七次，每次出现都和画面的内容相呼应，这种含蓄伤感的调子，似乎暗示了电影的主题，即那明亮的小号所象征的纸醉金迷的生活，并不是主人公最后选择的，也不是她内心深处最终向往的。但只要这首音乐响起，我们便看到女主人公在现实与理想中挣扎的画面，也即影片中的音画同步。

声音和画面所展示的内容完全合拍：话语、音响均是剧中人物或物体所发出的客观声音；音乐所展现的情绪、气氛与画面内容完全一致。②

在影片开始，女主人公衣着华丽、举止优雅，生活显得十分口味，背景音乐就是《月亮河》，音乐与画面是和谐的，却好像又并不和谐，充满了暧昧不清的情绪，却又恰恰是电影主题，即女主人公的现实与其想要生活之间的矛盾与纠缠。

不过，《月亮河》第二次响起，那种暧昧便清晰了一半，就是女主人公赫本向男主人公保罗讲述了自己的身世，自己离开哥哥后的孤单和寂寞，以及思念之情。这是赫本现实的世界。

而《月亮河》第三次响起是赫本自弹自唱的，那情景充满梦幻。这是影片中最令人難忘的镜头，赫本在夜晚时分，独自坐在防火通道里，捧着吉他独自吟唱，孤独地倾诉内心的梦想，音乐与画面在此刻完美融合，并将剧情推向高潮，令无数观众为之倾倒。这既表现出她的现实，又用她的歌声唱出她的梦想，而这首歌被淋漓尽致地唱出来，恰好表达了赫本在现实与梦想之间纠结的现状。就如歌声是那么美妙，而又充满伤感。

主题曲第四、五次响起时，表现的是赫本在来纽约前的贫困生活，由她的丈夫说给了剧作家保罗，使得保罗心生怜爱，也触动着观众。赫本与丈夫重逢本是令人欣喜的，但却也是告别已经唾手可得的优越生活，而且保罗也要与自己的爱人作别，所以，音乐表现出了这种伤感。但依然包含着赫本梦想的内容，也为赫本最后并没有回去埋了伏笔。

《月亮河》第六次及最后一次出现，是赫本的丈夫要离开，以及赫本在雨中去找自己的猫时。在这两个片断中，都包含了悲伤和美好。丈夫离开的悲伤，而自己有了新的生活。和心爱的人再度相遇，前途是充满坎坷的，而此刻她与心爱的人保罗在雨中相遇并相拥。

曼西尼自己也曾回忆过，赫本的容貌和人格激发了他的创作灵感，《月亮河》就是受她启发而作，这首歌曲明显带有赫本强烈的个人气质，一种淡淡的忧伤。同时，这首歌曲也十分适合赫本的声音特质，而且，曼西尼也预见和相信，她能把这首歌曲演绎得尽善尽美，没有人比她更能体会到《月亮河》的含义，也没有人比她更能表达出自己的感受。实际上，后来这首歌的知名度超过电影本身，赫本婉转悦耳的演唱堪称经典，也完全兑现了曼西尼的预期。

注释：

①王诗元：《电影散场，音乐留步》，成都：成都时代出版社，2012年，第7-8页。

②鲁涛：《影视语言》，西安：陕西人民美术出版社，2003年，第71页。

参考文献：

[1]王诗元.电影散场，音乐留步[M].成都：成都时代出版社，2012.

[2]鲁涛.影视语言[M].西安：陕西人民美术出版社，2003.