沈璟音乐思想探析

【摘 要】沈璟出生于诗礼传家的大族，自由聪颖，少年时期跟随理学大家唐一庵学习，深受儒家思想的影响，他的传奇作品亦遵循正统的儒家思想。沈璟秉承“本色”为主的戏曲理论，对当时的戏曲界起到了导向作用，为后世戏曲的发展提供了理论支持。

【关键词】音乐思想；儒家；传奇

中图分类号：J609 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）08-0067-01

沈璟（公元1553-1610年），字伯英，晚年更字聃和，号宁庵。苏州吴江人。沈璟是明代与汤显祖齐名的曲作家，他不仅著有大量的传奇作品，其曲学理论著作更为当时的文人士大夫所推崇。沈璟出生于诗礼传家的大族，后仕途多有波折，壮年时告病还乡，以词曲自娱为乐。“屏迹效居，放情词曲，精心考索者垂三十年”[1]。他的词曲、音律之作主要集中于归乡后数十年，其律学主张对之后戏曲的发展产生了极大影响。沈璟酷爱戏曲，据记载，他“雅善歌，与同里顾学究通行先生并蓄声伎，为香山、洛社之游，……牛平故有词癖，谈及声律，辄娓娓别析，终日不置”。[2]沈璟编订的传奇剧有17种之多，现有《双鱼记》、《红蕖记》、《义侠记》等7种传世，总称为《属玉堂传奇》；编纂律学著作《南九宫十三曲谱》，即《南曲全谱》，另有《南词韵选》、《唱曲当知》、《论词六则》以及《正吴编》等讨论南曲声律的著作。

一、沈璟理论产生的背景

沈璟的理论产生于特定的时代环境之下。明代戏曲界，以不同的戏曲理论创作和现状认知，形成了不同的流派，如以汤显祖为中心，尚情为主的临川派；以沈璟为中心，追求戏曲格律创作的吴江派。明中期，从文人士大夫至民间百姓，都对戏曲保持一种痴狂状态，特别是富庶的吴中地区，戏曲活动尤为频繁。明代中叶，南曲的风头渐渐盖过北曲，戏曲创作主要是以南曲为主的传奇剧，相对于已自有一套格律规范的北杂剧，南戏的创作还处于“随心令”的状态，并没有明确的创作规范。想要进一步发展南曲，就要有一套与之相应的律学规范。

不同于金元时期才高位卑的书会才人，明代的戏剧创作已延伸至士大夫文人阶层。逐渐出现了戏剧文本与戏剧搬演之间的矛盾，出现了骈俪派。文人士大夫将自己追求高雅的爱好带入到戏曲，使得这个阶级的戏曲创作日趋雅化。这时的戏曲创作文辞堆砌、典故或是文词无所无忌、语言脱离戏剧本身，纯粹卖弄学问，并没有特殊的意味。

二、“合律依腔”与“本色”论

（一）沈璟认为音律在戏曲创作中占据着重要的地位，故提出“合律依腔”。“合律依腔”是沈璟最主要的戏曲主张，他认为戏曲文本应与曲牌格律相适宜。沈璟之前，魏良辅改良南曲昆山腔，形成柔美细腻的“水磨调”，但“水墨调”的唱法为依字定腔，句式和板位不固定，这就造成了腔格上的改变。沈璟提出“词人当行，歌客守腔”，规范了昆山腔。（二）沈璟提出戏曲创作“本色”论。骈俪之风盛行，沈璟早期受其影响，也作有文词堆砌的《红蕖记》，在深入的理论探究与实践中，沈璟大感骈俪派对戏曲演唱不适用，转而提出戏曲创作“本色”论，旨在用浅显易通的语言进行戏曲创作，“本色”论的提出得到了何良俊、王骥德、徐渭等一大批戏曲大家的支持，并在《双鱼记》、《博笑记》、《义侠记》等作品中得到贯彻。

三、《博笑记》

沈璟为人正直，一生深受儒家思想的影响。他的《属玉堂传奇》在内容上便体现了儒家强调的“合世情，关风化”，试图通过戏曲进行“善俗”和“美化”的“保泰”大任。[3]晚明时期，封建士大夫阶层逐渐处于低迷状态，他们开始追求物质上的满足，甚至视遵古守礼的沈璟为“异类”。沈璟是遵循正统儒家思想的封建士大夫，他谨遵儒家的行为规范，并试图通过戏曲创作来矫正这股不良之风。《博笑记》便诞生于此时。

《博笑记》是沈璟的最后一步传奇作品，融入了他的“本色论”以及以舞台搬演效果为主的理念。《博笑记》是以十个世俗小故事串联而成，多为扬善惩恶之作。在《博笑记》中，沈璟展现了世俗生活，塑造出有血有肉的角色。《博笑记》不同于案头文本，语言浅显易懂，质朴自然，舞台气息浓厚，“自有其天然质朴的风韵”。[4]使戏曲文本与舞台搬演得到了统一。

沈璟虽然在戏曲史上有其保守的一面，但他对南曲的规范化探索功不可没。传奇创作是其试图改变当世风气的方式；要求回归本真，强调戏曲格律的首要地位，注重戏曲的舞台搬演效果是其提出的曲学理念。

参考文献：

[1]（明）王骥德著.曲律注释[M].2012.

[2]王骥德著，陈多注释.曲律[M].湖南人民出版社，1983.

[3]刘俊鸿.2008年沈璟暨昆曲“吴江派”学术研讨会论文集[C].2009.

[4]刘俊鸿.2008年沈璟暨昆曲“吴江派”学术研讨会论文集[C].2009.

作者简介：

武婷婷（1990-），女，河南洛阳，单位：陕西师范大学音乐学院，专业：艺术学理论，2013级硕士研究生，研究方向：中国古代音乐思想研究。endprint