魅力“阿加西”养成守则

魏皓

韩国演艺圈有一个很奇妙的现象：一方面是层出不穷的花美男“欧巴”（韩语中的哥哥，意指年轻的男子）把持着三大台连续剧，为“韩流”席卷东亚立下不朽功勋;而另一方面，“逼格”更高的电影圈却一直是演技派“阿加西”（韩语中的大叔，意指年长的男子）的天下。这些动辄从影十几二十年、手头没拿过几个影帝都不好出去打招呼、顶着鸟窝头的糙汉们，却实打实地塑造了“韩国电影出精品”这样的印象。

虽然很多中国观众是从《我的野蛮女友》开始认识韩国电影的。但浪漫爱情喜剧只是风格多样的韩国电影之一种，政治、悬疑、犯罪、历史，才是大叔们大展拳脚的天地。自从取消电影审查改为分级制度之后，韩国电影的想像力就肆无忌惮地展开了飞翔的翅膀，如《素媛》这般敢于碰触儿童性侵案等社会敏感话题的影片，如《辩护人》这样敢于讨论法制变革的影片，如雨后春笋一般涌现。

有没有演技，发型是关键

一个以演技征服观众的魅力大叔，当然不能和偶像剧的“花美男”走同一个路子。说是偏见也好，约定成俗也好，当大叔顶着一头乱糟糟的头发嘟囔着出现在镜头前的时候，那种浑然天成毫无做作的感觉瞬时就让人在脑海中闪现出两个字，有戏！一个合格的阿加西，可以有刘海，但那是为了遮挡在关键时刻才会魄力大爆发的锐利眼神;也可以染头发，但那是为了给屌丝身份做的装饰。你绝对不会看到韩国大叔们染一头日式时髦棕发。男性荷尔蒙爆棚的韩国影坛，真汉子除了光头，那发色必须是正统的“黑黑黑”。

在韩国影坛双雄并列了数年的宋康昊和崔岷植两位大咖，对于发型影响人物塑造自然是相当有心得。宋康昊在《辩护人》里成功用整齐的斜刘海配上谨小慎微的笑容，塑造出了初期人情练达的律师形象。而在《雪国列车》里，他那不羁的乱卷发似乎在告诉你，没水洗头就不可能有“飘柔”这种不现实的效果。而《汉江怪物》里他那头黑黄相见的金毛，则成功表达了一个屌丝的自我定位。

而和“宋大叔”相比，“崔大叔”的头目气质明显更加浓烈，所以《鸣梁海战》中的将军角色无疑是驾轻就熟。这里不得不说，韩国古装戏的发型对男演员来说明显有加分作用。任谁把头发一束，再戴上高高的帽子，那脸也能瞬间小上那么几圈。没有刘海纯看脸的时候，无疑是演技派“阿加西”狂飙演技的时刻。比如崔岷植饰演的李舜臣，脱下头盔露出和旁人一模一样的发髻，依然是凌驾众人的威严。而崔岷植当然也有“演技派”标配的一头乱发，2001年和张柏芝合作的《白兰》里就是这样一个发型，却被崔岷植的演技塑造成了一个感人至深的跨越年龄和国籍的爱情故事。再看看金允石、薛景求、安圣基、韩石圭……哪一个不是顶着好像路边30元小发廊里做的头发，衬得那演技愈发耀眼。要当魅力演技“阿加西”，乱发+屌丝那是必不可少要走一遭的。

当然，演技“阿加西”的世界也不都是顶着“鸟窝头”全凭演技碾压的“邋遢大叔”，比如李政宰、郑雨盛和刚闹了一出丑闻的李秉宪则代表了另外一种风格。40+的他们勉强也能挤进“阿加西”的行列了，但儒雅俊朗的外形、精心打理的发型和笔挺贴身的西装都让他们更像是“花美男”的加强进化版而不是“阿加西”的变异体。只能说，当美貌男神进化成带演技的男神，战斗力当然陡然飙升。

征服观众不靠脸靠"72变"

虽然“阿加西”中不乏模特出身或者是曾经的“花美男”，但是要从竞争同样激烈的韩国电影圈中突围，自然不会是靠脸。他们的杀手锏之一是演啥像啥的超人演技，可以在这部片中扮演冷酷无情心思复杂的黑帮老大，颐指气使小弟拼杀;在下一个瞬间就可以变身成窝囊受气一事无成的废柴代言人。他们并不是转换身份，而是让你根本难以察觉到两个角色背后竟然是同一个人。阿加西们的演技高明之处在于舍弃了本色，真正做到了和角色融为一体，不像某些演员演什么都是自己。再加上细腻的处理，即便是同类型的角色，演技帝也可以演出各自的不同来。就好像没有完全相同的两片叶子，阿加西也没有完全模式化流水线的角色。

这也正是为什么在岁数上相当年轻的河正宇可以挤进“阿加西”行列的原因。如果不做背景调查，很难有人想到这位在《黄海》和《恐怖直播》中大放异彩的“叔”，其实是一个1978年出生的青年。和他同龄的中国男演员还在青春片中谈着校园恋爱或者在商业大片中打酱油的时候，他已经凭借三个完全不同类型的角色斩获了三次百想影帝以及亚洲电影大奖的影帝了。从《黄海》中“被嫌弃的失败者的一生”，再到《恐怖直播》中精英主持人的困室之斗，在演职人员表播出之前，都让人很难想象这其实是一个演员。而《国家代表》《爱情小说》《群盗：民乱的时代》则证明，一个合格的演技派“阿加西”，要从运动员到“爱情脑”再到古装大盗贼统统驾驭得了。

中年男人一枝花

如果要认为谈恋爱是“花美男”的天职，“阿加西”就只能在警察、小职员、黑帮老大、官员这类角色中轮转，显然是大错特错。即便是人过中年，大叔们仍然有本事和小自己N多的女演员来一场感人肺腑的恋爱。一把岁数了还能和妙龄女子演绎一场不被反感反而魅力四射的的爱情，这绝对是阿加西魅力的证明，更是演技的试金石。

且不提申星一76岁高龄还能和27岁的裴涩琪在《夜关门：欲望之花》展开无关金钱的绝望爱情;现年62岁的安圣基在《公平的爱》里和小自己30岁的李荷娜阻碍重重的纯爱也可以简简单单地让观众潸然泪下。而刚刚步入40岁阿加西行列的李政宰，则是从1998年的《情事》和大自己12岁的女演员对戏开始，一路搭配着孙艺珍、全智贤、金玉彬等女神们演绎着各式各样的爱情，终于成为了《观相》中和宋康昊针锋相对的守阳大君。而他的作品履历表生动地说明了，一个魅力阿加西必然是“既可醉卧美人膝，亦能醒掌天下权”的百变人物。而喜人的票房表现一再证明，韩国观众就是吃这一套。

严选剧本，绝不轧戏

虽然比之中国正在井喷期的电影产量，韩国电影在数量上远远不如，但对于这些已经功成名就站在行业顶点的“阿加西”而言，可以挑选的本子仍然不在少数。但他们几乎无一例外接戏非常严苛，即使一年有不止一部电影，也会避免轧戏这种情况存在，力图在每一部作品中展现出最好状态。

以2013年凭借小成本喜剧《七号房的礼物》获得全年票房冠军的柳承龙为例，虽然“七号房”才是他首部担任男主角的电影，但这样的成功并非偶然。在此之前他就作为配角在《黄真伊》《不信地狱》《双面君王》《我妻子的一切》等多部佳片中有出色表现。而李善均也同样如此，虽然凭借出道时的“模范青年”印象带来了不错的广告合约，但他仍然迫不及待地通过《客人是王》和《残酷的上班》中的麻烦制造者形象为自己的演技正名。他2014年的作品《走到尽头》成功入围了67届戛纳电影节“导演双周”单元。而随意翻一下作品履历就可以看到，李善均也曾出演《我妻子的一切》。这也是韩国电影的一个特色，即实力派演员们往往会不止一次地汇聚在某一部作品中。就像萝卜根须一样，一部好作品总是不约而同地吸引着众多优秀的演员们，而这正是“阿加西”们珍惜羽毛严选剧本的又一佐证。

纵观宋康昊、崔岷植等老戏骨的作品履历可以发现，他们漫长的演艺生涯中竟然真的没演过几部烂片。这或许正是魅力“阿加西”的操守所在。

角色和时光一起成长

既然是大叔，要面对的自然是无可奈何年华老去这一现实。在小鲜肉如春天的韭菜般一个季节就能收割一茬的韩国演艺圈，“阿加西”们能屹立不倒，靠的当然不是以扮嫩和年轻人抢饭碗。什么样的年纪演什么样的角色，这在韩国是一个约定俗成的规矩。所以青春片就是真正的少男少女在担纲，不会是一大票20岁往后30岁出头的演员来扮高中生大学生。而更有趣的是，他们的身份设定也会随着年龄的增长而改变。

现在如日中天的薛景求，在早年的《公共之敌》里演的是一个鲁莽的重案组警察，而12年后的《绝密跟踪》中就演一个深思熟虑的监视班班长，手下管理着众多年轻人，就好像当初那个热血的自己。到了2013年，他出演了引起社会热议的《素媛》。在相对保守的韩国社会，这样敏感的题材具有相当的警示意义。在访谈中薛景求曾经谈到，本身也有女儿的他在演绎这个角色的时候，并没有参考任何来自真正被害人的资料，他只要一想到假如自己的女儿就是受害者，那样的感情就自然地流露了出来。而这样复杂的角色只有同样在这个年龄段身为父亲的男人才能够表现出来。不需要刻意去演绎真实，因为有时候演员本身就是一种真实。

所以在韩国电影里，即便是摸爬滚打十几年的老戏骨们，也可以从角色的设定中一路看着他个人的成长。随着时光流逝，30岁变40岁，40岁变50岁，情绪在变化，身份也在变化。角色的年龄永远和演员的实际年龄相近，因此不会给人带来违和感。他们就好像是生活在我们身边的那些人，唯一不同的或许只是经历了更多非凡的遭遇，仅此而已。对于60+的文成根而言，时光的烙印更加鲜明。眼看他一路从社会的骨干演到老谋深算的政治家，再演到到慈祥的爷爷，虽依然可以获得和年轻女演员相恋的角色，但在更多的时候，他已经安静地作为一片绿叶，在几乎每年一部的新电影中发光发热。

本土的就是世界的

韩国对于本土化的执着少有其它国家可以相比。满大街跑着的国产车、价格高昂的国产牛肉、更受女性欢迎的国产护肤品……无不说明韩国人对于本民族的一切都是那么骄傲和热爱。所以韩国电影中也具有强烈的国产元素，好比热门片郑雨盛的《神之一手》，虽然本质上是一个动作片，但是却有着韩国引以为傲的围棋的壳子。而曹在显在《千年鹤》中和女主角吴贞孩的职业，就是以击鼓和唱乐组合的方式表演“板索里”（一种韩国民间音乐形式）。

也因为如此，在这群演技为王的阿加西中，基本是清一色的黑头发，这和偶像剧中的花美男们极端西化的模样和发色形成了鲜明对比。仿佛头发的颜色就是偶像派和实力派的分界线一般无法撼动。而观众也能很容易发现，韩国电影中的男性形象无一不是标准的传统高丽民族男性的面孔——没有高挺的鼻梁，没有被美瞳修饰过的瞳孔和长如蝶翼的睫毛，也不会有纤细而苗条的身姿和雪白的皮肤。他们更像是这个民族亘古至今未曾被改变过的“原始人种”，代表这个国家骨血里的野性和对传统的尊崇。偶像剧和电影似乎是割裂的两极，一边是全员如洋娃娃一般的花样男女阵容，一边则是完全原装的小眼睛阿加西们。韩国顽固的传统和在西方冲击下的现代流行文化相碰撞，就这样形成了奇妙的韩国影视圈。

作为东亚电影的旗手，韩国电影当然不会固步自封，也一直在试图走出国门，尤其是尝试涉足好莱坞。今年因为性丑闻而形象大受影响的李秉宪无疑是这方面的先行者，在《赤焰战场2》、《特种部队：全面反击》中都有这位阿加西颇为亮眼的表现。而2015年的《终结者：创世纪》中也将看到他的精彩演出。2014年也是韩国影人在好莱坞空前辉煌的一年，“一哥”奉俊昊携手宋康昊献上了好莱坞大片级的《雪国列车》，而崔岷植则在吕克·贝松的《超体》中登场，驾轻就熟地演绎黑帮老大。和中国演员进军好莱坞仍停留在靠女性演员展示“花瓶”和“打女”形象不同，韩国演员更多的还是根据自身气质来配合角色，而传统韩国男性的形象更受好莱坞青睐。