金荣希 韩国“综艺教父”在中国

王燕青

告别工作了29年的MBC，金荣希在中国当上了自己的老板。MBC（韩国文化广播公司）是韩国三大电视主流媒体之一，有“韩剧王国”之称，也是金荣希成为韩国综艺金牌制作人的大本营。

米家传媒，这是金荣希成立的公司。在韩国，人们更愿意亲切地称他为“米家大叔”。无论是发型服饰，还是言语神态，金荣希的身上都散发出浓郁的韩流范儿，与此相伴的则是圈内人士“严谨、权威”的评价。

到中国掘金，金荣希说目的很简单：“我来中国的目的是为了成功。”这位韩国“综艺教父”因制作了韩版《我是歌手》、《爸爸去哪儿》等王牌综艺节目，成为韩国的社会名士。这一次，他希望能在中国制作“一档非常棒的本土综艺节目”，进而销售到到亚洲、欧洲、美国，而成功的可能性，在韩国的综艺土壤里，“已经没有这种潜力了。”

跟随金荣希出走的是一支韩国综艺节目的“梦之队”：李埈圭、李秉赫、金南昊、 黄智勋、申埈昊和余玹典，均是韩国金牌制作人和编剧。他们的代表作有《想要见一面》、《真心话 大冒险》、《极限挑战》、《完美邂逅》、《妈妈咪呀》等热播综艺节目。

金荣希想到中国发展的消息不胫而走，中国资本纷纷秘密竞价抛出橄榄枝。这让金荣希很快在韩国成为舆论焦点，他去常去的餐馆吃饭，相熟的老板呛声：“你不是要去中国吗？你怎么还不去中国？”民众普遍的反应是：就是这个人要把韩国的人才和艺术带到中国去！他们称之为“流失”。

作为最直接当事人，金荣希不这么想：“现在已经是21世纪了，不是19、20世纪，很多东西一两天都可以传播（到中国），所以要进行更多的交流。”他渴望更好的平台、更大的市场、更强的竞争。而在中国，这一切都已经成熟。

“胡大牌”决定出击。他是湖南卫视《爸爸去哪儿》的幕后推手，圈内知道“胡大牌”的比知道他本名“胡刚”的人更多。他创办的广东蓝色火焰文化传媒有限公司（以下简称“蓝色火焰”）也在2013年开始成为综艺市场的一匹黑马。

胡刚个子不高，身板精干，蓄着标志性的大胡子。他从广告代理起家，曾经做过《同一首歌》的总代理，也与湖南卫视合作过《超级歌会》。后者让他跟湖南卫视研发中心主任宋点结下了渊源。

2013年，蓝色火焰通过版权引进涉足内容制作领域。它与迪斯尼合作，推出了一档真人歌唱选秀节目——《最美和声》，北京卫视播出第一期收视率达到0.895%，10期节目平均收视率高达0.919%，平均市场占有率为3.39%。对于一个新出茅庐的公司来说，成绩相当不错。

同年10月，蓝色火焰引进版权的《爸爸去哪儿》第一季首播一夜爆红，收视率达到1.423%，仅次于同时段的《中国梦想秀》。但它的市场占有率却高于《中国梦想秀》的4.88%，达到6.74%。

凭借《最美和声》和《爸爸去哪儿》的成功，2014年4月，上市公司华录百纳作价25亿元收购了蓝色火焰。其中，现金支付8.11亿元，股权支付对价16.89亿元。

“卖身了，卖给了上市公司。没有钱干不了。”胡刚发现自己身上有三座大山：资金、经营能力、优秀的制作团队。一位朋友告诉他：“最高的要求是别老卖身，要卖艺。”胡刚最迫切想要解决的是第三座大山——制作团队。

与北京卫视合作《最美和声》时，北京卫视频道总监徐滔问胡刚，怎么不把湖南卫视的导演洪涛和谢涤葵请来。手里有钱的胡刚让湖南卫视人心惶惶，坊间传言他要挖角组建自己的原创内容团队。胡刚说，那时候的他“比较害羞”，“挖角”不符合中国人的价值观，他就压力倍增，“不敢”。

胡刚做梦都在想团队。思想放开后，他认为“挖角”这件事就像春秋战国时的“大争之世”，“就要光明正大地竞争”。但他的目标已经不是交好的湖南卫视导演团队了，而是“顶尖高手”，“因为他会带来顶尖的团队和顶尖的节目。”

金荣希意欲进军中国市场的消息让他激动不已，但横在面前的是已经有好几家上市公司先他入场洽谈。“小说里面人家还没有结婚就可以来抢新娘，是不是？”胡刚认为自己还有机会，他的筹码是：中国市场很大，他有这个需求，他愿意开出很好的条件。2015年4月，胡刚成为这场争角赛最后入场的人。

这让胡刚想起他曾经与日本MTV的一场艰难谈判。前后谈了三次，两次被拒绝。最后一次，胡刚跟中方总导演说，你跟日本的领导一定要讲中国市场很大，“你难到就任由韩国综艺横行中国市场吗？”这个诉求最终打动了日本MTV的高层。

胡刚的好朋友宋点，也是金荣希的好朋友，《我是歌手》就是宋点极力向湖南卫视高层推荐才被引进的项目。通过宋点的牵线搭桥，胡刚最终把梦之队挖到手，填补了蓝色火焰在原创内容制作上的短板。金荣希说，他最终考虑的，已经不是钱的问题，而是他所积累的一套关于电视媒介的播放哲学。

2015年7月，已经突击学习几个月中文的金荣希定居在北京望京，这是一个在京韩国人喜欢聚居的商圈。在望京，韩国人还会找他签名合影。

新节目现在还在策划筹备阶段，每天开会到凌晨一两点，压力大得让他睡不着觉，“三天一觉”。韩国一家媒体曾经在一篇专访中定义他为“90%的男子汉”，因为他创作的三十多个综艺节目，90%在韩国取得了成功。神话能不能在中国延续？

相较于欧美、日韩或港台，中国综艺节目市场还在高速发展期，成长的基底是购买版权与本土化模仿。1998年，央视二套购买英国博彩节目《GOBINGO》后，成功本土化为《幸运52》、《开心辞典》，捧红了李咏和王小丫，算是开了国内综艺节目制作的先河。

“电视湘军”湖南卫视接棒。2005年湖南卫视在模仿英国《Pop Idol》的基础上，成功打造了《超级女声》，获得惊人的11%的收视率，成为各大电视台争相模仿的样本。同时，这也开启了中国电视荧幕的山寨之路。

直到2007年，湖南卫视差点被《Pop Idol》版权持有方告上法庭，这才开始有了版权意识。这一年，它从英国BBC购买了《名声大震》。版权合作成为国内综艺节目制作的一种标准化操作手法，带动国际综艺节目版权交易市场大火。

浙江卫视丰富了版权合作的内涵：2010年，它斥巨资从英国Fremantle Media公司购买版权，成功打造了《中国梦想秀》。这次合作让国内电视台明白，不仅要拿钱买鱼，还要学习钓鱼的技巧：版权合作不仅是节目样式，更重要的是制作流程和方法。2010年也被称为“版权模式启蒙年”。

第二年，国内电视台掀起了综艺节目热潮，不过随后《关于进一步加强电视上星综合频道节目管理的意见》（又称“限娱令”）出台。但监管层的打压并没有冲凉市场，反而让它更呈蓬勃发展之势。

依照金荣希的播放哲学，较电影等其他媒介而言，电视更容易被大众接触到，也承载着更多的功能和作用。此时的韩国综艺节目走红，主要遵循了一个基准，“播放的内容一定要有益于社会”，“我们制作的节目，一定是观众看着觉得有益的，观看的过程是舒服的、愉快的，然后能够通过这个节目得到感动和慰藉。”

左：《爸爸去哪儿3》，刘烨（左）和儿子诺一、夏克立和女儿夏天右：《奔跑吧兄弟》

为了达到这样的播出效果，金荣希不遗余力。在制作韩版《我是歌手》时，他想邀请韩国一位那英级别的歌手加入。但是包括这位歌手在内的所有人都觉得不可能。金荣希花了3年的时间了解这位歌手，他发现对方非常喜欢吃意大利餐，而且就餐的时候非常喜欢听某一段音乐。于是，他又花了半年时间说服这位歌手共进午餐。

“电视是一台机器，有非常冷酷的一面，要通过电视传递非常温暖的信息，这一定是关于人的东西，这样让它温暖起来。”金荣希以此给节目定调性，比如，“最温暖的点，有一个人大家谁也不关注他了，我们来关注他，让大家也关注这个人。”

2012年，上海灿星文化传播有限公司（简称“灿星文化”）和浙江卫视联合打造《中国好声音》，成为近几年的现象级综艺节目，也是对现行电视运营体制的一次创新。

灿星文化是星空华文国际传媒有限公司（简称“星空华文”）旗下子公司， 星空华文是华人文化产业投资基金（以下简称“华人产业基金”）与默多克旗下的星空卫视共同成立的合资公司。其中，华人文化产业投资基金占股53%，星空卫视占47%。

华人产业基金的股东是上海东方惠金文化产业投资有限公司（以下简称“东方惠金”）、国开行和招商局中国基金等，其中东方惠金占股32.5%。东方惠金是上海文广集团系统内公司。

灿星文化通过复杂的股权架构，突破了监管层禁止外资进入境内电视节目内容制作领域的规定。成功引进星空卫视，又为后续外资进入创造了便利，烧钱的大制作不用发愁后续没钱花。

除了资本层面的创新，《中国好声音》还挑战了传统的电视台制播合一模式，为制播分离改革创造了可能性。星空华文与浙江卫视用 “投资分成”替代了以往“一口买断”制作费的方式，双方签署对赌协议：收视率越高，星空华文获得的收益越多;一旦失败，损失由星空华文承担。

资本和分成模式的创新，为外资、民营资本进入电视节目制作领域打开了大门。《中国好声音》与网络视频平台在合作模式上的探索，也为制作方寻找到了新的盈利模式。从第一季的尝试，到第二季、第三季分别获得搜狐、腾讯1亿和2.5亿的独家版权授权费，内容制作、电视和网络分销渠道已经开始融合。

在《中国好声音》的刺激下，世熙传媒、乐正传媒、天娱传媒、光线传媒和能量传播等民营资本纷纷杀入综艺节目内容制作领域。胡刚也让蓝色火焰搭上了这辆快车。

金荣希看到了巨大的中国市场空间。2013年，中国综艺节目在受欢迎度、盈利能力和节目数量上全面开火。据CSM调查，当年电视内容市场收视前三的节目分别是电视剧、新闻以及综艺类，分别占31.5%、14.8%和11.5%。三者中，只有综艺节目占比小幅上涨，其余均小幅下降。这表明，综艺节目受欢迎程度在稳步攀升。

为了抓住机会，各大电视台不惜重金引进版权，投放在周末黄金档。在全年七十多档综艺节目中，有三十多档属于引进版权节目，几乎把全世界能买的版权都买光了，因此这一年也被称为版权引进“井喷年”。据广电总局统计，2013年电视广告收入1119.26亿元，综艺节目广告收入超过了70亿元。

金荣希团队制作的《我是歌手》、《爸爸去哪儿》也是在这一年进入中国市场，稳固了湖南卫视综艺一哥的地位。这是一个值得玩味的有趣现象：疯狂的版权引进并没有出现足以改变现有电视台排名格局的黑马，反而出现了强者恒强的“马太效应”。这说明，寄希望于通过单纯的版权引进就能坐拥收益，无异于痴人做梦。据CSM数据，2013年综艺节目收视份额前10位的频道份额合计65%，较上年度增加了1.4个百分点。

胡刚认清了现实，国内综艺市场风起云涌，但很多项目仓促上马，成功率下降得非常快。市场底子也发生了根本性的变化：制作形态变了，大制作、全明星成为标配。由此也引发社会对节目奢华道具、场景布置和明星天价出场费的争议。

广电总局再度出手，对综艺节目制作进行调控。2013年年7月底，广电总局对歌唱类选秀节目实施总量控制、分散播出的措施，《中国好声音》、《快乐男声》、《最美和声》等二十多档同类型节目遭到整顿。

同年10月12日，广电总局向各大卫视发布《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，规定每家卫视每年新引进版权模式节目不得超一个（“限外令”），卫视歌唱类节目黄金档最多保留4档（“限唱令”）。《我是歌手》、《最美和声》、《中国好声音》和《Rising Star》得以保留，被分别安排在一、二、三、四季度播出。

在禁令颁发的前一天，湖南卫视《爸爸去哪儿》第一季首播，真人秀节目意外走红。在做下一年度规划时，各大卫视又都把“推出真人秀节目”列入计划中。

“限外令”效果并不明显。2014年，各大电视台、视频网站播出的节目中，引进国外版权的有63档，占全国综艺节目播出总量的90%，其中32档为当年新引进节目，31档为老节目延续。其中新引进的版权节目中，来自韩国的最多，12档，占引进节目的48%。

韩国SBS、MBC和KBS三大电视台现成的综艺节目全部被引进国内市场，甚至还在开发中的节目版权也被提前预订。在一线节目被买完后，韩国的二线综艺节目也快被抢购一空。

为了规避 “限外令”，中方与海外版权方的合作形式由单纯的版权引进变成了联合研发或联合制作。所谓“联合制作”，并非指双方从零开始研发，而是以成熟的原版节目为基础，在支付版权费用的前提之下，原版制作团队派出制片人、编导团队、技术团队中的核心成员，加入中方团队的节目开发、制作中，提供指导意见，跟踪或参与拍摄过程，共同讨论如何实现本土化。

金荣希在一开始就参与了湖南卫视《爸爸去哪儿》的录制。他会在现场给明星们做训导，分析明星子女的性格，预判节目走势。《奔跑吧兄弟》也是由浙江卫视与SBS原版制作团队联合制作的。

“全世界的版权已经被挖了底朝天了。”胡刚开始不喜欢这种一拥而上、不讲规则走捷径的路子。客户问胡刚最多的问题是，你现在在做的这个节目是不是下一个《我是歌手》，是不是下一个《中国好声音》。一开始，为了留住客户，胡刚还会说“有可能的”。现在，他直接说“别做梦了，不可能”。

《奔跑吧兄弟》韩国制片人、SBS制作本部综艺局部长金容载也表达了同样的担忧，如果一直这样做下去（缺少原创综艺节目，大量引进海外版权），中国的综艺娱乐市场是无法持续发展的。“我们内心想的是来中国提升中国团队的制作能力，派生出更好的节目。”金荣希找到了自身优势和市场空间的结合点。

对于国内电视台和资本疯狂扫购韩国综艺节目版权的现象，广电总局在今年7月22日发布了《关于加强真人秀节目管理的通知》，明确要求“要避免过度集中在某一地区或国家”。这是金荣希在北京宣布与蓝色火焰成立合资公司的第六天。金荣希认为，中国购买版权的综艺土壤已经在慢慢发生变化了。SBS也计划在中国成立合资公司，共同研发综艺节目。金容载看好这种模式下产生的节目将更具生命力。

优酷土豆集团高级副总裁兼土豆网总裁杨卫东觉得市场在释放一种信号：我们从模式的引进开始关注到模式背后人的引进，而不仅仅只是用钱去砸一个模式。毕竟，模式对于整个文化产业创意而言，只是一张皮，不是骨肉。在监管层禁令，以及欧美、日韩综艺版权被开发殆尽的背景下，国内真正原创综艺节目的春天来临了。

“现在也有很多KBS、SBS的制作人找到我说要加入这个团队，但是我跟他们说现在还不是时候。”金荣希在等待时机成熟。合资公司B&R目前正在策划第一档真正本土化原创性的综艺节目，预计2016年第一季度推出，“明年的第一个节目成功了之后，会有第二拨韩国优秀的团队过来。”

现阶段，金荣希团队也在积极与中方团队进行磨合。蓝色火焰的中方制片人曹青正在录制《女神新装》，她期待韩方团队能给她带来理念上的更新冲击，而她也在竭尽全力让自己的节目更接近市场。“希望中方团队相信韩方团队是百分之百接受中方团队的意见。”金荣希重复了两遍，“如果中方不相信这一点等于不相信韩方团队可以在中国成功。”“彼此信任”是目前韩方在制作上占主导地位阶段需要解决的首要问题。

随着后期节目数量的增加，“（希望）今后我们制作的节目，让韩国把版权买回去。”金荣希称之为“综艺改革”。