特别关注

陈辉

作品：《高山流水》

规格：300×500×200cm

材质：石

奖项：2013年“第三届刘开渠杯芜湖国际雕塑大展”铜奖

“高山流水”是一个多语义概念，最早反映伯牙、钟子期的知交典故，也比喻为知己，强调乐曲高妙，后来演化为中国十大古曲之一。本作品以此为题，形象地反映出这一概念下的深刻内涵。

该作品中，作者巧妙地运用了抽象与具象结合的方式。山为横式，简练概括地采用张扬挺拔的块面结构，“三竖一横”的形态巧妙地勾勒出“山”字造型，意指层峦叠嶂、奇峰峻岭，体现出“峨峨兮若泰山”的解读。水为纵式，水波流动，自高处泻下，体现出“洋洋兮若江河”的感觉。山与水进行对照，映射出方与圆、平与凸、动与静、横与竖、虚与实等多重美学原则。尤其是动态上采用横竖交叉的跨式结构，打破了这类题材常规的呆板与静态，赋予了一种自然的热爱与愉悦的情感。作品被设置在草树掩映的自然环境中，环境中的树与草映射到光亮的石面上，成为“山”的一部分语言，使得作品与环境紧密交融，体现出“天人合一”的文化理念与浓郁的绿色、生态与人文气息。

钱亮

作品：《物非物系列之竹》

规格：35×35×40cm

材质：一次性竹筷、胶

奖项：2014年“中国姿态·第三届中国雕塑大展”中国雕塑青年新锐奖

用无数的一次性竹筷，借助胶水的粘和作用，把筷子进行重新结合，制作成竹子的形态。竹子制作成筷子，再从筷子还原到竹子，看似简单的材料转换背后体现出具有哲理性的语义思辨。一方面来说，事物经过再思考，体现出崭新的形态、全新的价值，这是一种理性的回归，寓意一种破坏后的再生。一方面来说，无数根一次性筷子围合起来，象征着无数零散的力量聚集起来，形成团队性的整体呐喊。作品通过有序组合，实现了物体的转换与空间的转换，达到新的存在与语义空间。进一步扩展来说，这件作品揭示了社会文明进程中某些事物经过转化，最终得到还原，实现理想名义上的文化本源上的回归。作品形态上也很有视觉价值。无数一次性竹筷围合成一个三面柱体，构成了存在的主体空间。局部的斜面切割，在凸显了器物构成的内在本质的同时，也增加了空间多维解读上的可能性。

董俊伟

1978年， 出生于山东省。

1999年， 毕业于山东艺术学院雕塑系，获学士学位。

2008年， 毕业于中央美术学院雕塑系，师从隋建国教授，获艺术硕士学位。

现任教于山东艺术学院雕塑系，讲师。

1装置作品：《容》 材料：铅、钢、

水 2007

2雕塑作品：《圣殿》材料：树脂

着色2012

3雕塑作品：《系》材料：青铜、

不锈钢 2014

4 雕塑作品：《切割系列—2》材料：

钢板、钢丝 2013

5雕塑作品：《切割系列—3》材料：

不锈钢、泥 2013