浅谈平面构成课程的教学方法

侯 雯 （河南师范大学新联学院 450000）

浅谈平面构成课程的教学方法

侯 雯 （河南师范大学新联学院 450000）

在我国的高校各类设计艺术教育中，平面构成是一门非常重要的基础课程。它着重培养学生的思维能力和想象的能力，还有对美的认知。他不仅能启发学生的设计灵感，还能培养学生的思维拓展能力。本文就对平面构成课程的教学的现状问题和教学方法的改革探讨进行分析。

平面构成；教学方法；分析

一、当前平面构成课程教学的现状及问题

1.对于现在的教学，不管是社会上开办的各种各样的机构还是艺术设计类专业的教学，更甚至是理工类的机械制造，园林设计等，都开设平面构成的课程，教材都是大同小异，陈旧老套，教学内容都是存在普遍的一致性。还有教学的方法比较单一，大多数的教学，老师都是照本宣科，教学内容的不及时更新。大多数的教师都是采取理论和图例结合进行授课，学生只能被动的接受。教师一般都是讲事先准备好的理论知识，学生只能坐在下面枯燥无味的进行挺。教师讲完，留点练习题让学生在课外做做就完事了。这样很容易造成学生的厌学情绪，教学的效果不尽人意。平面构成的主要内容要素就是将“点线面”的构成技术的联系。现在的教学状态只能让学生一味的跟着老师的理论走，不能独立的进行思维的创新，缺乏主动创新的能力，更创造不出优秀的作品。

2.由于老师机械的教学导致学生对这类的课程缺乏兴趣。老师留的作业，学生们都是应付了事，缺乏新意。在面对大量的作业时，学能们有得从图书馆借阅资料进行模仿抄袭，有得从网络上进行搜索资料和案例，改编一下就成自己的了。由于这些参考资料都存在着内容和形式的相似性，导致学生们的作业也是大同小异，缺乏自己的创意。所以这些应试的教学方法依然普遍的存在现在的教学课堂当中，这些东西无法真正的训练学生的创造性和逻辑思维能力，无法达到教学的目的，从而失去教学的意思。另外就是现在的平面构成课程训练主要采用手工绘画的方式来完成作业，按照规定的好的方式进行填充画好，虽然培养了学生的精细方面的能力，而没注重创造性的能力的开发，使学生只能按部就班的进行规定的联系，渐渐的就使学生缺乏主观的创造性。

3.学生的兴趣不浓厚还来至另一方面，就是这些学生在高中考大学的时候，为了能顺利的考上大学，只是针对性的短期的进行美术的培训，有些学生根本就没这方面的基础知识。再加上现在科技的发达，有什么问题，学生们直接上网找答案，不愿多动手的去训练。上了大学，学习也没有高中时有压力了，更是一味的松懈，不主动的去学习和练习。再加上在大学的时候大一大二只是安排基础课程的学习，大三大四的时候才进行专业课程的学习和练习。由于在这中间，基础课程和专业课程的分离，基础课程的老师跟专业课程的老师肯定也都是分离的，这就导致专业课程的老师对学生基础课程的学习完全不了解，不能有效的让专业课程的老师针对不同基础的学生分别有序的进行教学，再加上基础和专业的分离，导致学生们在学校专业课程的时候，慢慢的就遗忘掉基础的知识，不能有效的运用平面构成的基础知识和专业知识进行相结合，并相应的转化和应用。另外多数的高校在开设平面构成这方面的课程时，没有选择性，不管是设计专业、美术专业还是其他艺术类的专业，都是同样的教材，同学的教学方法，使学生在学习时，只是一味的接受，没有方向，思路不开阔。所以，教学的不完善性、不协调性也是一种严重的教学问题。

二、平面构成的教学方法的思考和建议

1.改善教学的，提高学生学习的浓厚兴起。教学方法直接影响到学生们学习的质量，所以在教学中应根据不同的学生有选择性的进行启蒙式、开发式等之类的方法进行教学，让不同的学生有效的掌握好知识。为了增加学生们的学习兴趣，在教学时多采用多媒体方式进行教学，让学生们直观的了解平面构成的更多案例教材，把抽象的东西，变成眼前能看见的，这样不仅提高的教学质量，还提高的学习的效率。另外，在教学时还可以采用互动的方式进行教学，根据不同学生的基础，有针对性的，用不同的方式进行教学，让学生们有一种归属感和自我存在感，开发学生们的创造力。一味的理论知识，不能有效的激发学生们学习的兴趣，可以通过与实际相结合，通过实例的讨论来进行互动，帮助学生们进行有效的认知，发挥学生们的创造想象力。 比如莫里斯的经典作品《柳叶墙纸》，该作品的创新点是其构造形式体现出自然主义，它代表着工艺产品的再度复苏。那么这件作品中独特的气韵、意境是如何形成的呢，这是由于莫里斯在设计该作品时采用了重复构成，重复构成其整齐性、秩序性以及严谨性和统一性使这件品表现出独特的气韵及意境。

在教学中，一定要注意好教学的方法，首先可以才用互动式的教学方法，让每位同学都参与进来，进而增加他们的学习兴趣，让学生能从简单的草图构思进而发挥自己的想象力，丰富思维方式，从具体到抽象，增加学生的认知感。在讲课时，不要逐个的点评式教学，要采取讨论式的教学方法，先让学生根据自己的作品进行有针对性的分析和评价，然后，再同学之间进行互动，互相评价对方的作品，有什么优点，有什么缺点，大胆的进行讲评，从而吸取对方的优点，改正自己的缺点，让自己的作品更加的完美。然后就是老师进行点评，根据每个学生作品的特点，进行汇总，找出值得大家共同借鉴的地方，指出共同需要改进和优化的地方，让每位学生都能深刻了解到自己作品的不足，引导学生自我发挥和创造的能力，激发他们潜在的能力和学习的兴趣，同样在整个教学过程中一定要注重理论结合实际，互相贯穿的教学方式，这样才能达到事半功倍的效果。

2.培养学生的创造性思维，这方面非常的重要，在构成课程的教学当中，可以才用电脑辅助的方式进行教学，这样也方便修改。在手绘的阶段要注重思维的发散和创意的表达，让学生把原本花在基础训练上的时间集中到构思上来，充分发挥学生们的创造能力。另外就是在作业的命题上，不要单纯的基础练习，要能让学生们进行发散思维的练习，作业不固定具体的答案，让每位学生心中都能有自己的答案。用这样灵活方式的作业主题，能够引导学生的创新，勾起学生创造的欲望。

开设这门课程的目的就是为了培养学生的创造能力。如何引导学生对事物的认识转化成抽象的东西，这也是必需要深入探讨和解决的问题。点、线、面之间的融合才能构造平面，这是最基本的元素。映入我们眼中的自然形态，如人、风景、山水等，这些都是自然的形象，这些形象都是实实在在存在我们生活中，其色彩的表达也都是最真实的，所以这些素材是取之不尽。一个事物一个极其微小的一个点都会给我们带来灵感，例如蜜蜂所筑的巢穴的六边形结构，海边的沙子、石子等等。通过这些的点、面来把眼中的事物通过融合自己的想象力来还原成我们的所认知的形态。所以，写实的训练也是非常重要，通过接触大自然，利用大自然的形态，来发挥出超自然美的东西。

3.在艺术设计领域，平面构成、色彩构成和立体构成是密不可分的，只有这三者的相互融合，才能缔造出来事物最真实的美。在教学中，平面构成是最基础的课程，所有的设计类的专业里面都会起到基础性的作用。空间、图形、三维、四维、这些平面设计里面的专业术语都是平面构成的组成部分。在高校艺术设计的教学当中，平面构成、色彩构成、立体构成都是一个有机的整体，平面构成是前提、是基础，通过视觉的观察，思维的创造，来构成最基本的骨架。色彩构成是对平面构成这些骨架，添枝加叶，通过不同色彩的表达，还原出事物最真实的没。立体构成是通过分析视觉运动，创造出生动的静态结构的构造体。

在平面构成课程的教学中，要有目的去设置一个主体，利用平面构成、立体构成和色彩构成你实在一个事物最真实的形态，不要刻意的去强调构成法则和形式美法则，例如，搜集一些我姑传统的图形，进行对比分析，让后进行讨论，首先让大家去分组收集整理我国传统的图案，然后对比分析，分组讨论，要让大家学会分析这些图案在面构成、立体构成和色彩构成这三大几本构成里面是怎么表现出来的，构成形式是什么，学会分析这些图形的最基本的构造，为什么图案要画成这样，为什么要用这种色彩，取之精华，去之糟粕，学会分析构成的魅力和意思，让后把这些东西运用到我们的构成当中去。这样不仅能培养学生的分析能力，还能培养学生的创造力和搭配能力。

在市面上有很多平面构成方面的书记，但是大部门的教材都是大同小异，但是，当教材图例方面较少时，可以收集相应的图形资料，用多媒体教学方式，通过大量的图形资料刺激学生启发引导学生，激发他们的创造力和想象力。国外一些关于平面构成的书籍图文并茂，我们可以对教材进行扩展。

结语

在艺术设计领域，专业覆盖的范围很广也很复杂。平面构成的课程只是其中一个非常微小的组成部分，但是也是一个不可缺失的一部分，它是艺术设计领域的基础教学。平面构成最重要的目标就是培养学生的创造、创新的能力，培养学生的观察能力、抽象思维方式和形式美感的把握和应用能力，所以在教学中要不断的更新教学的观念，辞旧迎新，把落后的观念去掉，充分的调动学生学习的主动性和积极性，以思维启发和引导为主，改变学生被动接受的状态，通过各种灵活的教学方式激发学生的兴趣和动力，使其真正发挥艺术设计基础课程的作用，为后续专业课程的学习打下基础。

[1]辛华泉．平面构成．湖北美术出版社,2002．

[2]赵殿泽．构成艺术．辽宁美术出版社,1994．

[3][日]朝仓直巳吕清夫．艺术设计的平面构成[M]．上海：上海人民美术出版社,1987．

[5]于宵．从具象到抽象——关于平面构成教学方法的思考[J]．四川师范大学学报（社会科学版），2000（11）：85．

[6]唐剑莹．浅谈自然物象在平面构成中的运用[J]．文学界·理论新探，2010（5）：292．

侯雯 1982年生，河南师范大学新联学院艺术系，讲师，