音乐教学创新意识引导浅探

黄涌佳

【摘要】音乐教育不仅仅是教点乐理，唱几首歌曲，听记段音乐这些专业知识的内容，创新意识的培养也是培养人的不可或缺的一个重要面。本文以二年级学生为例，结合《走进音乐世界》音乐教材和教学案例来分析、阐释，在音乐课堂上培养孩子们创新意识的途径和方法。

【关键词】创新；评价；音乐教育

瑞士心理学家皮亚杰曾经说过，“教育的目的是造就能创新的而不是简单重复前人所做过的事的人，这种人能有所创造、发明和发现。”当前，由于科技发展日新月异、信息瞬息万变，物联网互联网思维对传统思维的冲击，云计算、大数据分析超快和便捷性，全球一体化的进程加速……社会对人才的素质要求也呈现出多元化、个性化、差异化等不同特征。而创新思维则是人才素质中唯一不变且越来越重要的基本要求。

2011年修订的《义务教育音乐课程标准》（以下简称《课标》）中指出“音乐，作为最具普遍性和感染力的艺术形式之一……能够提高学生感受美、表现美、创造美的能力，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。其中培养学生的创新精神和创造能力，成为我国义务教育的根本任务之一。” 在教学中我们的教学思维和模式不与时俱进，仅仅停留在教学生懂得一些音乐知识，听几首曲子，唱几首歌曲的阶段，这不仅不能很好地培养学生的创新思维和能力，甚至会对学生的创新意识形成抑制、扼杀，显然这是有违《课标》要求的。下面结合《课标》和教学案例来分享培养学生创新意识的一些想法、做法。

一、利用语言、行动鼓励学生的创新行为

音乐本身不是具象的，而是一种抽象思维。音乐的语言描述的形象具有模糊性，给人们提供了展开相像的巨大空间。所以，在教学中，教师要尽可能地不以自己的理解去统一学生对音乐的认识，更不能给学生的思维罩上一个大“铁笼”，把学生的思想和胆识都禁锢在设定的大铁笼里。很多时候，音乐中的“标准答案”往往是对学生思维的一种束缚。如若任由学生的思想自由飞翔，哪怕学生的想法、见解错了，教师都能通过肯定的语言去鼓励他，然后再慢慢引导，那学生的思维永远是开放的、活跃的。可想而知，课堂中是没有指责、嘲笑，有的是宽容和鼓励，这样学生内心会永远保留一份探索的热情和创造的冲动。

如，在《温暖的家》一课教学时，按照教学设计的安排，我参与到学生当中一起进行创编活动。二年级的学生受到知识、经验、能力的制约，一下子还不能形成新思路、新想法，我便从日常生活中进行引导，让学生联想日常接触的爷爷、奶奶、老师，对歌词进行创编。最后，我看到中间座位有一学生在张着小嘴巴唱着，我走到她面前，想听听她的演唱。她害羞地低下头。我对她说：“没关系，可以小声唱给我听。”这位同学在我的鼓励下终于地唱了起来——“最爱我的人是谁呀？最爱我的人是布娃娃。晚上和我一起睡，给我一张温暖的床。”我带头鼓掌，夸赞她的创编有新意，想法真丰富。接着又问她为什么会想到这样创编？她说晚上就她和布娃娃一起睡，抱着它睡觉感觉很暖和，所以就想到了。在我们大人的眼里，这是一个“不合”逻辑思维甚至是幻想的世界；但在孩子的心灵里，它却是一个真实的世界。小学阶段是他们思维的发展期，而这种多元、奇妙、充满梦幻的心灵正是他们创造力的萌发和发展的重要源泉。引导和鼓励他们的这些想法，可以让他们的发散性思维得到一贯的发展和延伸。

二、通过活动引导学生的创新意识

引导学生的创新意识是学生可持续发展给学生提供的动力。原教育部吕福源副部长多次强调：“社会对人才的评价标准已经发生了变化，现代人才的最重要的特征不是掌握更多的已有知识，而是具有学习新知识的能力，会运用知识去创新。”因此，真正意义上的教育实际上是一场“学习的革命”，是发现一种更有效培养人的创新精神和创新能力的学习模式，提倡把“知识”放在问题上，放在现实中，放在一定的情景中，让学生通过收集信息、分析信息、处理信息和运用信息，主动地探索、发现、体验和解决问题，从而培养获取新知识和利用知识进行创新的能力。

又如在歌曲《小星星》的学习中，课前让学生自己动手搜索一些有关星座、星体的自然科学知识资料，让学生自己去思索、去探究；让学生亲自动手制作富有个性的星星、月亮头饰，即培养了学生的动手操作能力同时也培养了学生的创新意识，又顺其自然地提高了学习音乐的兴趣，还增强了他们的自信心，使孩子更愿意主动的学习。

三、运用即兴活动培养学生的探究精神

奥尔夫音乐教育中，最突出、最重要的一项原则就是即兴性原则。以即兴活动形式运用到音乐课堂中，强调通过学生的积极参与和实践，发展学生的音乐体验、尝试创造音乐的能力。奥尔夫认为，做得好不好不是关键问题，做不做才是问题的关键。对于二年级学生来说，他们探究实践的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但他们的探索精神得到了培养，学生的情感、想象力、个性、创造力得到了发展。因此，在课堂教学中，我们要给学生提供更多的尝试、探索的时间和空间，让学生摆脱教师和课本的圈圈套套，引导学生去尝试创新，让学生在尝试中增强探究意识，树立创新意识，迸发创新火花，发展创新思维。

四、关注过程性评价，创建保护学生创新思维的机制

《课标》中指出：“音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展……”因此，建立以学生的创新教育和实践能力为主的教学评价很重要。

评价应该是一种持续的过程，是教与学主要的、本质的、综合的一个组成部分，贯穿于教学活动的每一个环节。而过程性评价不会以“一考定终身”来衡量学生的学业水平，是保护学生创新思维的重要方式之一。

（一）生生互评、师生互评注重表扬性

由于低年段学生的思想单纯，有一说一、有二说二，刚开始进行生生互动评价时，我发现学生的评价往往变成了是对他人的批评。如“某某同学唱得不好听”、“某某同学节奏错了”等等，造成被评价的同学自信心受到打击，久而久之，自信心越变越弱，直至不愿上台表演，从而不利于学生的发展。我在思考之后决定改变一种评价方式，把同学之间的“批评性评价”引领到“赞赏性评价”中去，例如，一个同学表演完毕，让其他同学评价一下，“他什么地方做得很好，值得大家学习？”这样，被评价的学生由于受到同学和老师的鼓励，增加了获得成功的体验，增强了学习的积极性，形成了良性循环，激励学生不断在肯定中发展。

在师生互动评价时，我也是如此，通过发现学生的优点，让其他同学去学习模仿，从而在原来的基础上提高。出现的问题则由老师直接纠正，不指出这些问题出现的具体人，从而及时保护了学生的心理，又使得问题能得到解决。

（二）用课堂记录表关注学生创造性表现的各个方面

《课标》要求教师对学生的评价要科学、真实、准确。经过摸索，结合音乐教学用书，我在学期初就制定了课堂行为记录表，每次音乐课结束前2-3分钟，学生一起议一议，在这节音乐课中，哪些同学的哪些方面表现突出，就请小组长在该生的对应项目内画上五角星，操作非常简便。从这张课堂记录表中，能非常清楚地反映出学生一学期的学习情况，为真实评价学生提供了很好的原始资料，也为学生今后的发展指明了方向。

音乐教育既是整个基础教育中不可缺少的一部分，又是培养学生创新能力的一个重要渠道。怎样更新自己的教学观念，创新自己的教学方法，变革传统教学模式，才是培养学生创新意识的关键。只要我们创造性地挖掘、使用课程中的创造性因素，创造性地教，就能唤起学生创造性地学，我们的教育就能更好地引导学生往创新的方向前进。

参考文献

[1]中华人民共和国教育部制定.音乐课程标准（第1版）[M].ISBN： 9787303133161，北京师范大学出版社，2012.1.1.

[2]胡健，等.走进音乐世界教学参考书（二年级）（第1版 ）[M.]ISBN：978-7-5360-7441-5，花城出版社、广东教育出版社，2013.9.

[3]曹理，缪裴言.新课程音乐教学案例选评（第1版）[M].ISBN： 9787040164626，高等教育出版社，2005.1.1.