人文素质与大学舞蹈社团活动的研究探讨

吴萍萍 （湖南民族职业学院 414000）

人文素质与大学舞蹈社团活动的研究探讨

吴萍萍 （湖南民族职业学院 414000）

高校舞蹈社团是基于大学生综合素质培养的一个不可或缺的校园文化建设环节。如何在社团活动中提高锻炼引导大学生人格人文素质是一门亟需的课题。本文从舞蹈专业、发展动态和大学生人文素质影响因素等方面，提出建议，从而使大学生舞蹈社团能健康茁壮发展。

大学生人文素质；影响；舞蹈社团；活动；研究探讨

本文为大学舞蹈艺术社团与学生综合素质培养研究》（项目编号为：14C0539）。

一、概述

看了佐藤中男著写的《黑泽明的世界》，有机会了解到他创作的《无愧于我的青春》《泥醉天使》《罗生门》等，任何艺术创作的存在不是单独成立的，而是综合一系列内在的、外在的因素创作出来。舞蹈相对其他门类，表现形式是由内而外，具有稍瞬即逝独特之美。大学生人文素质的培养与舞蹈及舞蹈社团活动之间有什么联系？虽然就理论自身探讨而言，这一问题有不甚了了之憾；但就其产生的实践效应来看，这一讨论却引起了教育界、创作界对舞蹈自身表现特性及规律的高度重视。这是因为舞蹈本体的讨论是希望要求从整体、联系的视角中来研究舞蹈的自律并深入到舞蹈的形态分析中去；理论探讨的实际操作与理论自身逻辑目标产生分歧；我们应该关注舞蹈的自律及其具体化的形态分析，还是脱离舞蹈现象世界而进入纯粹思辨领域。

二、舞蹈是什么

从舞蹈发生的动力性质还是从舞蹈构成的物质形态来解答？

“舞蹈是什么”或“怎样才是舞蹈”的问题，这是每一个舞蹈艺术工作者“绕不过去”并且是首当其冲的一个问题。我们不否认舞蹈发生的动力性质与舞蹈构成的物质形态有十分密切的内在关联，并且有时还有十分直接的对应关系。

三、舞蹈形态分析

“舞蹈本体”之现象世界的深入考察，近百年来，“现代”“现代化”“现代派”“现代主义”“后现代主义”等术语，同文化中的许多领域一样，出现在舞蹈领域的语境中。舞蹈之“现代”是一个不断变化与发展，使我们不断感觉陌生的美学追求。没有传统，就没有根基；没有现代，舞蹈就没有发展。

舞蹈所表达的都是内容均为“真”“善”“美”，都贯穿在“精”“气”“神”当中。

精，我认为就是钢精铁骨，动作形体之框架。比如说古典舞的韵律，由内至外的柔美，像一幅山水泼墨画；现代舞讲究是的是自由、个性之洒脱；民族民间舞那就是乡间民俗孩童记忆深处的那抹回忆；芭蕾则要求的是样式、规范和气质等等。以往全国类型的舞蹈大赛将分得很清楚，现在又有新的提法，那就是——现代中国舞和中国现代舞，看舞蹈发展各动态走向，将是打破规范限定、门派、格局，舞种与舞种之间糅合，最终只有一个中心和目的——那就是能打动人，用真心说话的作品就是好作品！如民间舞用现代编创手法，而现代舞又有古典的气质，飘逸，拧、倾、曲、圆一个都不少，但不管怎样，表现的内容和所看到的是具体能支撑的动作、元素、短句、组合、小品等都是综合性的。

气是动作与动作链接的气血，没有气的贯穿，动作则是干巴巴的。有了气，动作表达就“活”了，有血有肉，生动起来。气是一种缺一不可的生理现象，同时在舞蹈过程中，它让动作表达有了生命。看每一个舞蹈作品，都能感到有“气”的存在。或悲伤、哭泣、喜悦、惊喜、生气、失望等，我认为：“气”是内心潜台词表演的外化语言！

神，是给观众的一种意象，精神层面的享受。有一句“行话”——神韵。舞蹈有了它，动作表达整个立体起来。赋予了极大的想像空间和表现空间。当然这需要表演者修炼深厚的功力和功底！

宋朝王安石说过：“丹青难写是精神。”这是说临摹人的面貌容易，而表现其精神情操却是很难。舞蹈和社团还有大学生人文素质培养研究这一讨论话题，能不能表现其精神，怎样才能表现精神？这需要我们从事舞蹈的艺术工作者潜心摸索和尝试。综合的说舞蹈训练过程的动作技能美，舞蹈社团训练其学习过程的人文素质要求和最终呈现舞台的作品、剧目等都肯定逃脱不了以上这三种基本要素。舞蹈是一门身体实践的活动。实践需要理论作指导。从先秦到近古，先辈们为我们留下不少有价值的乐舞思想和著述，尤其是明代朱载堉的“舞学”，堪称闪耀智慧和创造之光的理论文献。

四、与大学生舞蹈社团有密不可分关系的大学生人文素质

首先，专业素质能力。从事这一行的人都知道：“十年磨一剑。”“一招鲜 吃遍天”的道理。专业素质能力包括知识文化内涵和专业（跳、转、翻）等等多方面技能，领悟能力和精神情操等都是不可缺少的因素，需要训练者沉下来，蓄力、厚积而薄发。而我这里所说的训练者，主要都是院校考学科班出身，在老师的教育磨砺下，以团队或个人表演的形式出现。

其次，团结协作互助能力。一个好的作品呈现，离不开灯光、舞美、服饰、甚至剧本构思等多方面的专业要求和配合帮助。单个的技艺、技能固然重要，但其他烘托渲染作用也是不容忽视的，真正做到升华、深化主题，“走心而自然”而不是在“玩杂耍”。

再次，精神信仰的引领，道德情操的树立，人格健全的培养比舞蹈本身更有意义、更重要。没有具备悲天悯人的慈悲心，捕捉真、善、美的眼睛，持之以恒的毅力、坚持等品质，那是发现不了好的作品和表现出好的作品。艺术跟文学密不可分，统称文化。

最后，风格，一般是指从事追求艺术的工作者一个比较高的境界。一般是单指作品的水平和层次。这让人著迷。大学生们一般是“师傅领进门修行在个人”，需要学习者用毕生的精力静心悟道和修行。老师可能只起到启蒙作用。那么追求风格的鉴定又是分如下几方面强调：

一是作品的创编，强调情理交融，以厚重的思想底蕴与形象外化表现作品主题；二是深化作品内涵，以生动的舞台抒情与速写纪实，反映时代风貌；三是渲染主观感受，以浓郁的生活气息与浪漫夸张的表现手法强化艺术效果。

五、结论

我们当然不是想通过一篇短文来阐明一门学科的构成，而是觉得舞蹈的形态应是在“舞蹈本体”那不了了之的讨论之后的理论焦点。这是因为，舞蹈的形态分析不仅是对一种人生自我展开方式的分析，也是对一种人类把握世界的认知方式的分析。舞蹈形态不仅是舞蹈艺术的审美中介，而且是舞蹈家把握世界图景的“图式”。用艺术的方式把握世界，如黑格尔所言，每一艺术特有的物质材料（即其物化手段）占有十分重要的位置。在这个意义上，舞蹈的形态分析虽然是对一种物质材料或物化手段的分析，本身也就意味着对一种特殊的“艺术地把握世界”的思维机制的分析。当我们能真正去分析“舞蹈地”把握世界的思维机制时，我们对“舞蹈本体”的认识也不会太远。人文素质的影响与大学生舞蹈社团的分析研究调查，关系也就更加清楚，一目了然了。

[1]佐藤中男著，李克世崇莲译.《黑泽明的世界》.中国电影出版社，1983.3.

[2]于平著.《高校舞蹈综论》.文化艺术出版社，2004.

[3]刘青弋著.《现代舞蹈的身体语言》.上海音乐出版社，2004.

[4]袁禾著.《中国古代舞蹈审美历程》.高等教育出版社，2006.

吴萍萍（1975-）女 汉族 湖南常德 湖南民族职业学院讲师 大学本科 舞蹈教育专业。