高校小提琴教学改革策略探讨

韩钰

【摘要】小提琴进入中国有50多年的历史，在这五十多年的历史中，小提琴得到了更多人的认可和喜爱。因此，在高校音乐教学中，自然离不开对小提琴的教学，并且高校音乐在小提琴的教学中为各国培养了一大批人才，因此对其进行改革迫在眉睫，也已引起教育界的广泛关注。本文从剖析高校小提琴的教学现状入手，针对高校在小提琴的教学中仍然存在很多不足，提出高校小提琴的教学改革的目标选项。这对高校小提琴教学改革策略研究具有一定的指导意义和借鉴价值。

【关键词】高校小提琴；教学；改革

小提琴以其具有优美的音色、宽广的音域和变现性较强的特点，在众多乐器中出类拔萃。随着经济和科技的不断发展，对高校小提琴教育进行进一步的深化改革，是现代教育必须要走的一步。根据当前小提琴教学模式出现的问题，我们不得不对其现状进行深思，才能采取更好的措施，去解决小提琴出现的问题。高校的教学改革要深刻全面，每一学科都不能落下，更何况小提琴是这门重要的学科，因此对其的改革一定要深刻全面。

一、剖析高校小提琴的教学现状解析

（一）小提琴所面向的对象存在的不同

高校生小提琴整体水平偏低，虽然很多学生在入学时都是以小提琴专业入学的，由于高校的学生的生源地存在的不同，因此他们的基础是不同的，很少有学生在考入之前能够达到小提琴业余八级的水平，更多的学生水平在八级以下，更为严重的是由于生源地的不同，一些学生并不是主修小提琴的，因此他们的基础存在着差异。例如有些学生在大学以前学习的声乐以长笛为主，对小提琴的了解不全面甚至没有任何的学习基础，但是他们对小提琴充满了兴趣。还有一部分学生有一定的基础其专业水平很高，这样就造成了学习基础上存在着差异，面对不同基础的学生没采取相应的措施，却存在教师满堂灌的教学，这样的教学久而久之只会致使越来越多的学生不喜欢上小提琴这门课程，而一些小提琴基础较好的学生会感觉这样的教学是一场没有意义的教学，同样也会出现厌倦心理。

（二）过于落后的教学模式

近些年教学改革不断深化，教师也在很大程度上认识到了对教学进行改革的重要性，但是一直就没找到合适的教学方法，将新的教学模式融入到教学中，因此传统的教学方法还是过于落后。很多教师还在延续以前的教学模式没有完全理解“学生为本”的真正含义。在教学时还是过多的强调理论，没有调动学生的积极主动性，忽略了和学生进行感情交流的环节，不能更好的对学生的兴趣进行培养。然而却在平时布置一些需要原创作品的任务，这样一些小提琴基础性较差的学生，在创造时会感到比较吃力。这样会增加学生的学习负担。更为主要的一点就是，教师在平时的教学中忽略了培养学生的合作意识，导致在教学时，与学生们的合作不协调的现象。更为严重的就是在平时教学中忽略对高校生自主创造能力的培养，他们对艺术内涵的领悟上存在着很大的缺陷，长此下去不利于学生整体艺术素养的提高。

（三）高校小提琴课程安排不科学

高校音乐学院的教学目标是培养更多的音乐人才，但是在课程安排上却存在这不科学性，在课程安排上，专业课占有的比例相对较少，大多数的时间都被大学数学、大学语文占有，这样会导致学生抓不到重點，一些不是专业课的学科占用了学生的多数时间，很多学生对专业课的了解不够深刻，这样的后果只会阻碍学生的学习。对课程安排要是不能够及时进行修改，恐怕导致更多的学生提不起学习兴趣。教师一定要掌控好小提琴专业课的设置，尽量的增加小提琴的专业课，只有这样才能让学生摆正心态，提高重视程度，抓好对专业课学习，当让小提琴演奏技巧这门学科一定要保证每周至少一节课，这样才能为提高学生的技巧性演奏提供良好的学习环境。

（四）小提琴教材选取的不合理

小提琴的教学首先要要选好教材，一个好的教材是学习的良好开始。但是很多院校却缺乏系统的小提琴教材，在选取上没有结合学生的基本情况，选取的教材一般都很难，更多的是很多高校已经很长时间没有更换教材，采用的教材相对落后，因为教材不能根据实际情况进行选取，就不能让更多的学习去适应教材。同样选择较为困难的教材，这样就没办法去顾及那些基础性较差的学生。但是要是一些基础性的教材，一些基础性较好的学生会感到多余，因此在教材的选择处在一个较为尴尬的局面。因此小提琴教材的选取上存在着严重的不合理情况。

二、针对小提琴教学改革策略的目标选项探讨

（一）重视提高小提琴演奏技巧

面对不同基础的学生，首先要做的就是转变教学思路改变教学方法，从小提琴自身的特点来看，小提琴是一门综合性较高的学科，需要始终抱有一步一个脚印的心态去学习它掌握它。所以高校可以尝试开展针对性的训练让一些基础性差的学生打好基础，才能整体的提高学生的基础知识，这样才能在根本上提高小提琴演奏水平。同时也可以采用分组的方式，对学生进行分组，让基础较好的学生带领基础一般的学生，这样既可以提高小提琴的演奏水平，又可以增加学生之间的友谊。教师们要将更多的目光放在那些没有音乐基础的学生身上，多和他们进行交流，帮助他们找出他们在那些基础上存在的不足，鼓励他们不怕困难从基础开始学习，加强学生对演奏技巧的掌握。同样对于基础性较好的学生，要着重加强他们在音准和演奏方法的掌握，不能放松对他们的管理，让每个学生在自己原有的演奏水平上都能得到提高。

（二）培养他们将情感融入到艺术中

传统的教学过于注重音乐教育的文化课，而忽略了对学生艺术情感的培养，在平时的演奏音乐中学生很少将自己的情感投入到艺术中，其实对音乐的学习也要注重自己的情感，小提琴这门课程也需要将更多的情感投入其中，虽然在一定程度上，小提琴只是整个艺术的一个很小的分支，但是它也是一门情感化的学科，只有将自己的情感投入到演奏中，让其成为一种可以传递和表现自己情感的工具，才能称得上是真正的艺术，小提琴是一门综合性的学科，要想学好它必定要吃很多苦，因此学习小提琴也是对高校生意志的磨练。在教学中老师可以利用现代化的多媒体技术，为学生播放一些较为经典的作品，例如，《纪念曲》，由德国小提琴家德尔德拉所写，教师可以在课堂上进行播放，让学生们去感受一下演奏者演奏时的情感。每个作品都会流露出创造者的情感，用作品来传递情感是最好的艺术表现形式，一定培养他们的艺术情感，才能将艺术的最精华的部分更好的进行领悟。教师在教学中也要将情感融入到自己的作品中，让学生更加喜欢这门学科，这样才能让学生创造出更好的作品。

（三）加强对传统教学模式的改革

随着现在科学技术的发展和经济的腾飞，对现代教育的改革也要不断深化，传统的教学模式不再适应新时代培养人才的需要，因此对小提琴传统教学进行改革，引入新的教学理念，必须提上日程。在教学中对老师提出了新的要求，首先在教学观念上，要积极主动的接受新的观念，转变传统的教学观念，提倡“以学生为本”采用开放式、师生互動的现代教学方式，将学生放在首位，提高学生对音乐的领悟能力，学生是教学的承受者也是更好的创造者，增设更多的专业课课程，增加专业课的教学时长，在教学中一定要鼓励学生参加大学里举办的文艺活动，让他们在对艺术的演奏中得到更多的认可以促使他们找到自信。同时鼓励他们去更多的发挥自己的创造力，可以将小提琴和更多的乐器进行结合，以便在不同的旋律中找到灵感，从而真正的体会到艺术的魅力。

（四）加强高校生的实践能力

“实践是检验真理的唯一标准”只有对艺术进行不断的实践，才能掌握小提琴这门学科的精髓，小提琴的教学目的就是在于，培养更多的优秀的小提琴演奏者，而不是只会“纸上谈兵”。因此为学生创造更多的实践机会才是现代高校教师应该做的事。在平时的学习中可以开设更多的实践课程，让学生上台进行小提琴演奏，提高他们对现场的把握和随机应变能力，并可以从中选择出优秀的人才，让其进行相互的比赛，增加他们积极进取的精神和相互学习上的精神。教师还可以为学生进行演奏，让学生在聆听艺术的同时也能学到知识。定期的为学生举办一次小提琴演奏比赛，鼓励他们多参与到其中。这样学生在演奏的时候老师可以发现他们普遍存在的问题，这样在教学时就应该对学生采取针对性的训练，让他们克服自己的不足，让他们找到学习的乐趣。最重要的就是学生在平时的课堂学习中就可以改正自己的缺点，从而促进学生在不同程度取得进步。

三、结束语

综合上述，小提琴是高校音乐教学中不可缺少的一部分，随着社会的进步和发展。对教育进行深化改革，必须以培养适应社会发展的现代化人才为主要目的，一定要树立“学生为主”的教学观念。对小提琴的教学改革策略要紧跟时代步伐，通过上文对小提琴教学现状进行分析，才能小提琴教学改革提供了更好的改革策略。小提琴教育现在面临的问题就是，能否将其落实到小提琴改革的每个环节。只有将策略落实到实处，才能为社会培养出更多的现代化人才。进而推动高校音乐教学的进一步改革发展。

参考文献

[1]郭跃飞.高校小提琴教学改革分析[J].教书育人（高教论坛），2014，04：82-83.

[2]何宇峰.高校小提琴专业教学改革的探讨[J].太原城市职业技术学院学报，2013，08：123-124.

[3]夏婷.浅析高校小提琴教学改革[J].大舞台，2015，02：212-213.

[4]刘莉莉.高校小提琴专业教学改革研究[J].音乐时空，2015，02：181.

作者简介：韩 钰（1987—），女，河南开封人，艺术硕士，助教，研究方向：小提琴。