浅谈闵惠芬改编的《洪湖人民的心愿》的音乐影响

孙祈月

【摘要】二胡音乐家闵慧芬是当代二胡演奏家，她所创作的《洪湖人民的心愿》根据根据张敬安和欧阳谦叔作曲的歌剧《洪湖赤卫队》中《看天下劳苦人民都解放》的声乐唱段改编的二胡独奏曲，原唱段诉说了洪湖人民在旧社会遭受苦难，展现闵了赤卫队对敌斗争的画面和对未来的畅想，表达了女英雄韩英大义凛然，为人民解放事业奉献自己的决心。

【关键词】二胡；闵惠芬；《洪湖人民的心愿》；音乐影响

一、二胡的由来

二胡又名“胡琴”，唐代已出现，称“奚琴”，宋代称“嵇琴”。一般认为今之胡琴由奚琴发展而来，现已成为我国独具魅力的拉弦乐器之一。它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境。半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力发掘民间艺人的艺术珍宝，华彦钧、刘北茂等民间艺人的二胡乐曲经过整理被灌成唱片，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。

二、闵惠芬的生平简介

闵惠芬，1945年12月23日生于江苏宜兴。父亲闵季骞是著名二胡演奏家刘天华的再传弟子。受到家庭的薰陶，闵惠芬自幼酷爱音乐。8岁时便随其父闵季骞学习二胡，并在音乐方面表现出不凡的天赋。11岁那年，她跟随父亲工作调动来到文化古都南京，进入南京市鼓楼区少年之家“红领巾艺术团”担任二胡独奏小演员，任该团管弦乐队指挥。两年后，闵惠芬进入上海音乐学院附中专修二胡，师从于二胡教育家王乙和陆修棠。进修期间，闵惠芬参加了第四届上海之春音乐会全国二胡比赛，她以一曲《病中吟》征服了观众和评委，获得大赛第一名。自1979年起，她先后在美国、加拿大、法国等十多个国家和地区演出。然而好景不长，1981年，艺术正处于盛年的闵惠芬，不幸身患癌症，五年间曾做过六次大手术和十五次化疗，但她顽强乐观，为早日重返舞台而拼搏。1987年9月，她重返舞台，应邀参加首届“中国艺术节”，与中央民族乐团合作演出《长城随想》。1988年1月，应邀参加“龙乐音乐周”，与上海民族乐团合作首演《洪湖主题随想》协奏曲，受到了二胡音乐家们的一致好评。随后她又在上海、新加坡作了成功的演出。花甲之年的闵惠芬除了创作演出外，还将许多精力放在了民乐的普及和新人的培养上，每年她都要举行二十多场民乐普及音乐会。2006年7月，闵惠芬带着她的力作《天弦》出席广州高级音响展。然而最终还是没有战胜病魔，今年5月12日，闵慧芬在上海仁济医院病逝，享年69岁。

三、《洪湖人民的心愿》与音乐影响

二胡演奏家闵惠芬是新中国高等专业音乐院校培养出来的首批民乐演奏家，五十多的艺术之旅，计演奏作品一百多首，其中有30多首成为经典。这些作品上至20世纪初由当代二胡学派先驱刘天华先生创作的十首二胡曲，下至20世纪未由当代作曲家用新技法创作的二胡新曲，横贯当代二胡艺术的发展史。在当代二胡史上，闵惠芬以其成就、精神、人格已成为一面旗帜、一座丰碑。闵惠芬的成就主要在二度创作上，但做为一位表演艺术家，闵惠芬的二胡演奏艺术走的不是炫技之路（闵惠芬的演奏技术非常棒，因为实现艺术表现的前提是技术过关。），也不是为艺术而艺术之路，而是为人生而艺术的重在艺术表现之路。

《洪湖人民的心愿》是根据根据张敬安和欧阳谦叔作曲的歌剧《洪湖赤卫队》中《看天下劳苦人民都解放》的声乐唱段改编的二胡独奏曲，原唱段诉说了洪湖人民在旧社会遭受苦难，展现了赤卫队对敌斗争的画面和对未来的畅想，表达了女英雄韩英大义凛然，为人民解放事业奉献自己的决心。闵惠芬在改编上尊崇并保留了《看天下劳苦人民都解放》原声乐音调和特点，经过艺术再加工，更添技术精髓，在创作风格上充分发挥了二胡拟人化音色及其多种多样的演奏特点，完美地表现了乐曲的内涵与意境。

《洪湖主题随想曲》根据歌剧中唱词的叙事经过，将主人公的故事一步一步呈现出来。在引子后面，二胡音乐展现出的是第一个主题：韩英在敌人的监狱里面对母亲“深情话别”，“娘的眼泪。似水淌，点点洒在儿心上。”深情委婉的旋律唱出了韩英母女在生死别离的时候内心的依依不舍。可是怕让母亲伤心，也怕挫败自己在敌人面前的锐气，韩英强忍着内心的伤痛不让眼泪流出来，这个画面、这份柔和细腻的情感是女性所有的。《洪湖主题随想曲》通过二胡的各种滑音、揉弦、利用它近似人声的音色、运弓的力度等，将韩英在剧中的形象表现得淋漓尽致。在剧中韩英是抱着必死之心与母亲告别的，“满腹的话儿，不知从何说。”此时韩英的内心是纠结的，临死之前有很多的话想对母亲说，可是怕母亲难过，她又不能说。第八小节对应的唱词“满腹的话儿”在休止了两拍半以后才接上下一句，韩英这种“欲言又止”的纠结心理在二胡音乐的切分音节奏上和休止上得以体现。满腹的话想说又没说，最后变成对娘亲一声声深情的呼唤“娘啊！”二胡通过缠绵的运弓、慢速的呼吸、夸张的揉弦和滑音将这份深情“呼唤”出来。接下来，是韩英对过去生活的回忆。“娘说过那二十六年前..”在唱这一句的时候，韩英的内心有着无尽的辛酸和痛苦，此处，二胡运弓的速度慢、使用的弓段短、运弓力度也稍轻，这样奏出来的声音显得遥远，这遥远的音色就把“回忆性”的场面描写得很到位。随即这个乐段的情绪从辛酸转化为愤怒：“彭霸天，丧天良，霸走田地，抢占茅房，把我的爹娘赶到那洪湖上……”韩英积压在内心的仇恨一时涌上心头，此时的速度也加快了起来，力度也由弱变强了。二胡运用急促的运弓刚健有力的音色将这份“愤怒”迸发出来。唱到爹爹丧命这一情景时，韩英是咬牙切齿的，内心无比的恨意，二胡也通过四个十六分音符的重音把这“咬牙切齿的恨”表现了出来。随后音乐速度慢了下来，又回到了悲痛又无奈的心情。在这里，二胡运用颤弓的形式模仿人的哭泣声，很好的表达了韩英悲痛的内心。从49小节开始，出现了几个连续的切分音节奏，这里从回忆回到了现实，二胡通过大幅度的运弓和重音斩钉截铁地将主人公不畏牺牲的英雄气概表现出来。接下来是快板部分，歌剧中“自从来了共产党，洪湖的人们见了太阳”韩英的心情如雨过天晴，想到了共产党，她看到了希望，在唱这一段的时候，她是满怀欣喜满怀希望的，内心非常激动。二胡利用宽快弓奏出了韩英这份激动和她与敌人血战到底的决心。接着是一个歌唱性的乐段，这一段描写的是主任公韩英对未来生活的畅想，此时她的内心是热情的，她坚信“不久就会大天亮。”二胡运用它潇洒自如的运弓通过演奏者均匀的呼吸，将这份信念和热情推到极致。乐曲的尾声是一个华彩性乐段，“儿要看天下劳苦的人们都解放”此处，音乐激昂，字字有力，体现了韩英宁愿用自己生命换取革命胜利的崇高品质。为加强音乐的戏剧性，二胡多处采用由弱到强的处理。结束句上的“2”用强有力的音头带出来，并且逐渐加快，在“4”上稍作停顿，然后用密集的顫弓在豪迈的情绪中结束此曲。尾声将一位心系群众的伟大女英雄形象表现得淋漓尽致。

《洪湖人民的心愿》对后辈有着重要的影响，就20世纪70年代初而言，二胡音乐作品正处在一个承上启下的后半段繁荣时期，出现了大批二胡作曲家、演奏家，如刘明源、闵惠芬、王国潼，刘长福等。他们传承和发扬二胡鼻祖刘天华“中西合璧”的创作理念，引进西方曲式特点、结合中国民族调式旋法作为创作依据，对二胡技法进行展现和挖掘，在创作手法、创作数量、质量等方面取得了一系列令人瞩目的成绩，《洪湖随想曲》正是在这个时代背景应运而生的。和前人的二胡作品比较，《洪湖随想曲》不仅发扬了当时二胡的创作特色，在作曲技术上形成起承转合的完整循环，而且旋法进行更加丰满复杂，长线条的复杂旋律和细致入微的高难度技巧使音乐更加器乐化。乐曲以传统民族调式调性作为根基，在尊重原作的基础上，将二胡的民族风韵以倚音、加花等传统创作技法与中国本土音乐语言相应，加上闵惠芬对音乐的理解融入了现代人的审美意识，对音乐的处理更加细致入微，使《洪湖随想曲》在原作的基础上升华，音乐表现更具多面性，至今仍被传诵，并被编入音乐院校教材和全国考级曲目。

参考文献

[1]张丽.闵慧芬二度创作初探[D].

[2]宋薇.浅谈闵慧芬艺术人生轨迹[J].

[3]百度百科[N/OL].