绝版木刻 根植于普洱大地的当代艺术

李雨霖+吴珮云

木刻版画是一种古老的艺术，目前已知的最早雕版艺术品是唐咸通九年《金刚经》的扉页画，诞生至今已一千余年，在我国木刻版画发展的历史长河中，一直是以这种黑白版画的形式连绵传承。十六世纪，欧洲出现了油印套色木刻版画形式，直到二十世纪三十年代方传入中国。1984 年，来自普洱的郑旭的绝版木刻版画作品《拉祜风情》获得全国六届美展金牌奖，绝版木刻由此被人知晓。之后此技法被普洱的贺昆、魏启聪、张晓春及马力等年青艺术家承续，并不断发扬光大，因而绝版木刻也与“普洱”二字分不开，并成了当地代表性的文化符号。几位年轻的版画家在传统套色木刻的基础上，探索出一种“做一版毁一版”的版画制作新方式，即绝版木刻。我们要了解绝版木刻版画，首先从版面制作上看，绝版木刻就是将传统的多版印刷在一块板上交替完成雕刻与印刷，套印几种颜色就刻几次，印几版，每一次印刷后在同一版上重新雕刻画面，作品完成时只剩下最后一版的图案和颜色，从而形成自然毁版。同时，通过多次交替套印，产生出色彩重叠而丰富的特殊视觉效果，使绝版木刻版画的艺术语言更具魅力。其次从创作过程上看，绝版木刻技法的运用，使绝版木刻版画的创作更具偶然性，表现手法更自由、更富于创造力。绝版木刻诞生于普洱，长久以来，普洱各民族的共生态历史文化与奇异的自然景观给无数的艺术家提供了宝贵的素材，激发了他们艺术创造的灵感。在发展中变化，在变化中发展，不同文化之间可以拥有或成为彼此的“他者”，突破二元的文化空间。当我们欣赏普洱绝版木刻时，可以看到这种多元文化形态的盎然生机。同时绝版木刻也成为普洱文化产业的一张名片，不仅有贺昆、张晓春等一批驰名中外的大师，也有聚集在空山版画艺术中心的80后新人，在艺术上和市场上都取得了不菲的成绩，使绝版木刻成为了普洱走向世界的品牌。endprint