灵璧钟馗画的价值探析

廉祥丽

（宿州职业技术学院安徽·宿州234101）

灵璧钟馗画的价值探析

廉祥丽

（宿州职业技术学院安徽·宿州234101）

作为灵璧三绝之一的钟馗画，历经千年而不衰，任何有着旺盛生命力的艺术形式，必定有它的价值之所在，本文对灵璧钟馗画的文化价值、艺术价值和商业价值进行了系统的探析与归结。

灵璧钟馗画 文化价值 艺术价值 商业价值

灵璧钟馗画又称灵璧判子，和其它地方木板年画或门神画作品不同的是：用手工绘画形式，有其独特的民间风味，历经宋、明、清各代，迄今经久不衰[1]。既保留着中国传统深层精神的艺术形式，更具独特的民情风韵，它根植于乡土故里，寄情于民俗，经过民间画师的再创造，形成了灵璧钟馗画特有的艺术风格，它是中国民间美术殿堂里的艺术瑰宝。鲁迅先生说：“有地方色彩的，倒容易成为世界的”。灵璧钟馗画就是传统的典型的世界的中国民间艺术。对其文化价值、艺术价值和商业价值进行探析研究对进一步弘扬民族文化，对全方面地利用好这一地方特色的文化资源具有重要而深远的意义。

一、灵璧钟馗画的文化价值

任何有着旺盛生命力的艺术形式都有深厚的文化内涵做支撑，灵璧钟馗画在漫长的历史长河中积淀了厚重的文化内涵。灵璧钟馗画是中华古老民族文化的载体，探之弥深，仰之弥高，其不仅具有很高的物质文化价值，同时也具有很高的精神文化价值。它在不同的历史时期承载并完成着不同的文化使命。

早期人们在节庆期间张贴钟馗门神，是因为具有民俗年画性质的钟馗画在心理上满足了人们镇宅迎祥的趋利心理，古代人们因对自然、疾病缺乏科学的认识而产生恐惧感，他们把灾难的发生认为是鬼怪作祟，想象着用更狰狞的面孔去战胜鬼怪，于是就通过张贴具有驱鬼避邪功能的钟馗画消除对邪恶势力的恐惧。

随着社会与文化的发展，钟馗画的功能逐渐由驱鬼祛病演变为祈福纳祥、寄托美好愿望为主旨。为表达人们的祈愿，画家笔下的钟馗也开始变得威严中有点憨厚、文雅、平和，幽默中又饱含温情。为更加突出这一主题，画家们还采用了多种象征和谐音的手法进行创作。把更多具有象征意义的元素添加到钟馗画中来，比如：柏柿，如意，蝙蝠，判子等，几种吉祥物放在一起寓意百事如意，喜从天降。

随着科学的发展，人们已知道并无鬼怪存在，疾病也是人们正常的生理现象。但现实生活中贪官污吏、奸佞之人比妖魔鬼怪更让人深恶痛绝，于是画家们又借助钟馗打鬼祛邪的故事，表达除尽人间邪恶势力的强烈愿望。灵璧钟馗画传统的“四破图”，画面上的钟馗穿着破衣、蹬着破靴、擎着破伞、挑着破灯在大风苦雨之夜，不顾自身履冰之苦，仍兢兢业业地巡逻，捕拿恶鬼。画家并配“打油诗”云：“伞破尚可擎、衣破尚可缝、靴破尚可行、灯破尚可明。莫笑我正气文人太寒酸，请看那，贪鬼见我自秽形，毕竟是身正压邪真英雄”。后来的画家在此基础上不断演变。（如图1所示）

图1 灵璧钟馗画

一些当代的钟馗画家，因受过专业训练，更把文人画的雅逸含蓄与民间画的质朴率真融合起来，使灵璧钟馗画既传承着传统文化的厚度，又张扬着鲜明的时代特征，因而使灵璧钟馗画具有很高的审美功能，更受人民群众的喜爱。

随着钟馗传说内容的不断丰富，钟馗的形象变得更加丰满、亲切，充满至真至情至爱。带着人们的期盼与认可，钟馗也变得无所不能，出现了福魁、禄魁、寿魁、禧魁、判魁、子魁、妹魁、文魁、武魁、财魁，使得关于钟馗的绘画题材更加多样化，钟馗画作品更是层出不穷。

钟馗是集图腾演变、传说、皇帝梦幻、民间习俗于一体而形成的民神。他能沟通天地人三界，奔走于人鬼神之间，既是神话的、传说的、梦魇般的人物，又是现实的、俗世间的人物。他既威严勇猛，又慈祥善良，既有“誓除天下妖孽”之气概，又有“庇护天下苍生”之情怀。因而深受人民群众的爱戴。但钟馗没有自己专门的庙宇，人们供奉他主要是悬挂钟馗画神像。因此钟馗画像在钟馗信仰中扮演着十分重要的角色，而灵璧钟馗画因“灵应”尤受人们的欢迎。

其与中国古代神话传说，民间故事，古史典籍，互相渗透，使其文化内涵更加博大精深。这在灵璧钟馗画的传统题材《钟馗神兽宝伞八锦屏》中体现得更加淋漓尽致。《钟馗神兽宝伞八锦屏》在形式与内容上俱有独特之处。此图既可以采取“四幅条屏”，也可以采取“八幅条屏”形式，以图中八个不同造型的钟馗乘坐八种不同的神兽，八个不同的侍从擎着八种不同的宝伞而得名。最主要的是此八种神兽都出自古代文献典籍，如《轩辕本纪》、《山海经》、《符瑞志》、《斩鬼传》等，源出有自，各有所本，内涵深厚，这充分地体现出灵璧钟馗画与古代文化典籍的互相熔冶渗透与互通共融，构成了中华民族博大精深的民族文化。这种形式的钟馗画在任何一地的年画中都未曾出现过，它是最具灵璧特色的钟馗画代表作。它具有丰厚的文化，独特的风格，奇妙的构思，独到的手法，别开生面，独树一帜。

钟馗在中国传统文化中已经成为一个重要的文化现象,它负载着特定的中国文化精神与艺术特质，浸润着民间信仰。钟馗画作为钟馗的一种主要艺术表现形式，通过它不仅可以把握中国传统文化的演变,也可以加深对中国画内涵的认识[2][3]。

钟馗文化是中华民族文化的重要组成部分，体现了我们的民族自古以来世代相传的潜在心理。它经历了一个以巫术无所不能的自我陶醉阶段，渊源于轩辕，肇始于盛唐，楚风唐韵，蕴藉大千。灵璧钟馗画冶民间画、宫廷画、文人画于一炉；融宗教史、民俗史、哲学史、美术史、文学史于一体，具有物质文化与精神文化双重价值，是全球多元文化体系中卓具特色而又神秘幽深的一元。她在中国人民心理上永生，在世界美术大观园里熠熠生辉！

二、灵璧钟馗画的艺术价值

灵璧传统钟馗画，是中国意象式艺术的一种典型，它保留着中国传统深层精神的艺术形式，是值得发掘并传承的中国艺术宝藏。灵璧钟馗画脱胎于吴道子的“钟馗样”，一直延承盛唐画风，以墨线勾填，施朱敷丹，惊彩绝艳，再现大唐气象，故清代名士齐周华特别在《名山藏副本·钟馗像赞》里大赞灵璧钟馗画：“由吴道子画能通神也，如无天下传写，渐失其真。惟灵璧所画，往往不脱道子原格，故世群推之”。大唐气象是中国美术史的巅峰，惊彩绝艳是中国风格的美术经典，灵璧钟馗画把它以固有的定式传承下来，具有很高的艺术价值。

灵璧钟馗画的形象虽然脱胎于吴道子的“钟馗样”，但作为中国传统民俗文化的一脉，更具独特的民情风韵，它根植于乡土故里，寄情于民俗，经过民间画师的再创造，形成了灵璧钟馗画特有的艺术风格：“土而不陋、俗不伤雅”，具有浓郁的民间风味。它经演化、传衍而得以长期传承和发展，以至宋、元、明、清乃至今天，经久不衰，成为国内外专家学者关注的“活化石”。[1]

灵璧钟馗画之所以长期以来受到人们的殊爱，而得以不断地发展，还因其在画幅形式上也多种多样。除常见的立轴、条屏外，还有扇面、园光、斗方等特种形式。其中就以灵璧钟馗画的立轴而论，也有固定的章法。如钟馗人物立于画面中间，上端一定要留有空白，以便加盖“灵璧县印”，这是灵璧钟馗画的特定形式。而且县印一定要在钟馗人物的上方，以“品”字形排列，上端一方印模应刚好占据画幅正中，下端两方印模并列，印模间距均等，形成正“品”字。这是灵璧钟馗画构图形式中的特种构图法[4]。

寓意寄情是灵璧钟馗画艺术的又一大特色，历代灵璧钟馗画家在创作中巧妙地运用借物寓意，或文字同声谐音的艺术手法，形成吉语。数百年来，佳作联翩，五彩缤纷，闪耀亮丽，丰富了灵璧钟馗画的创作内容，散发着浓郁的泥土芳香，感知灵璧钟馗画的乡土人情。

通过传承和发展，让灵璧钟馗画家笔下的钟馗，狞厉中蕴涵温柔，慓悍中流露儒雅，丑貌中蕴藉妩媚，威武中彰显慈祥。可以说是具有威严慈祥的个性，刚柔并济的气质，幽默诙谐的趣味，令人望之威而即之温。灵璧钟馗画在国内外都有很大影响。公元1915年，画家翟光远在巴拿马国际博览会中荣膺金奖，1989年，灵璧钟馗画受邀参加新加坡“中国艺术节”，所参展的作品被中外人士全部购藏，在举办的“2007中国徽商大会”上，灵璧钟馗画的艺术价值，也受到了众多与会者及中国传媒大学文化创意发展研究中心专家们的高度评价。近年来，著名画家孙淮滨先生被授予“安徽省非物质文化遗产项目（钟馗画）代表性传承人”称号。在全国第四届民间艺术博览会·中国创造·民间文化品牌评选活动中，又授予“中国创造·民间文化品牌艺术家”称号。他的钟馗画作品被评为“中国创造·民间文化品牌珍贵艺术品”。2009年10月，孙淮滨先生的钟馗图被评为“新中国国礼”，他本人也被评为国立艺术大师。

三、灵璧钟馗画的商业价值

在宋代，钟馗画就已作为商品进入了市场，《东京梦华录》中记载：“近岁节，市井皆卖门神、钟馗……”。清乾隆年间《灵璧志略》称：“邑中画店林立，画商如云，车水马龙，年复如是，岁售数万张，画工衣食于斯”，记载了当时灵璧钟馗画市场的繁荣景象[5]。

中国的送礼文化及钟馗画的流传更加使得灵璧钟馗画大有市场，中国是拥有着五千年历史的文明古国，然而有一种文化更是早于人类文明之前而产生——送礼文化。随着生活水平的提高，送礼更体现一种文化和涵养，——通常以“赐福镇宅圣君”钟馗的画像用于各种不同场合的送礼，比如做寿礼可送《钟馗祝寿图》，探病礼可送《钟馗赐福图》，乔迁礼、商务礼等可根据情况选择不同的钟馗图，一般有“福魁、禄魁、寿魁、禧魁、判魁、子魁、妹魁、文魁、武魁、财魁”，且材质多样，供大家选择。

更重要的是因在中国独树一帜的钟馗画，2003年灵壁县被国务院文化部授予“中国民间艺术之乡（钟馗画）”称号。继之，2006年5月，灵璧钟馗画又被列入安徽省首批非物质文化遗产名录。可以说灵璧钟馗画提高了灵璧的知名度，而灵璧政府借助非物质文化遗产的助推，利用钟馗画与奇石等资源进行招商引资，通过建设钟馗街、开办钟馗画院和钟馗研究会，举办钟馗文化节等活动为建设灵璧钟馗文化园打下了基础，灵璧钟馗文化园建设成功后，又可以和灵璧的奇石及楚汉文化实现强强联合，为发展灵璧的文化旅游打下坚实的基础。2011年由灵璧县政府和县文化局共同举办的“灵璧奇石文化博览会暨首届钟馗文化节、首届虞姬文化节”拉开了钟馗文化节的序幕，从此钟馗画的商业价值更加突出。

在灵璧，整整一条特色商业街上，经营灵璧石、钟馗画的商店林立。有的画商还在京、沪等地开设画廊，有的画家开设了个人艺术工作室，画的价格不等，一些名家的钟馗画卖到几千上万，可以说钟馗画的销售给当地带来了很大的经济效益[1]。但让人比较担忧的是在经济利益的驱使下，传统的灵璧钟馗画不再受到重视，从专门的画馆到兼营店，皆自称正宗，却大多数是水墨写意钟馗，真正工笔重彩的传统灵璧钟馗画却几乎看不到。这是因为传统的灵璧钟馗画绘制所花费的时间成本要远比水墨写意钟馗多得多。灵璧钟馗画之所能够著称于世，素有“活化石”之称，就是因为灵璧钟馗画是从唐代延承下来的以纯手工绘制的民间年画珍品。如果今天的人们为了追求经济利益而抛弃了传统，这将影响钟馗画的文化价值和艺术价值，反过来会进一步影响钟馗画的商业价值。

艺术走向商业化、市场化是艺术发展的必然趋势，但灵璧钟馗画作为文化遗产是经过一代代人的共同创造的结果，在发展钟馗文化产业实现它的商业价值的同时，对民族文化遗产的保护和传承更应该是全社会的责任。对民族文化的态度：要在传承的基础上进行创新，对精髓的部分一定要传承[6]。事实上，发展钟馗文化产业的初衷就是为了更好地弘扬钟馗文化，钟馗画作为钟馗文化的一部分，它的文化价值、艺术价值和商业价值应该同步提升，只有这样钟馗文化产业才能可持续地发展[7]。

[1]刘众一.浅谈中国民俗画之灵璧钟馗画[J].宿州教育学院学报，2009(12)：48-49.

[2]郭红专.灵璧钟馗画意向图式的民俗意蕴探析[J].宿州学院学报,2010(03)：84-86.

[3]张玉,张宜.从图式到精神:钟馗的文化意味与艺术特质[J].山东艺术学院学报,2010(06)：16-18.

[4]王旭东.论中国传统民间年画的审美观[J].中国科教创新导刊,2010(05)：189.

[5]石亚萍,汪文哲.灵璧钟馗画乡形成的历史文化因素[J].宿州学院学报,2011(10)：70-72.

[6]杨欢.浅析中国传统文化的基本内涵及特点[J].科技向导2011(11)：84-85.

[7]杨凤霞,李慧娟.中国传统文化多元一体特征的形成[J].长春师范学院学报:（人文社会科学版）,2010(11)：23-24.

J20

A

1009-8534（2015）01-0079-03

2014-10-14

廉祥丽（1972-），女，安徽宿州人，硕士，讲师，研究方向：计算机多媒体技术。