乌克兰高校钢琴教育培养模式探究及启示

肖雨卿

摘 要： 钢琴教育源于西方，而西方钢琴教育的发展，特别是近现代和当代的钢琴教育的发展离不开高等院校的钢琴教育培养机制。因此，本文试图分析乌克兰高校钢琴教育培养模式，以寻求对我国高校钢琴专业教育发展的某些启示，为我国高校钢琴教育领域的改革与发展提供积极的借鉴资料。

关键词：乌克兰 钢琴教育 培养体系

一、前言

乌克兰是一个冰冻却充满艺术气息的国家，在乌克兰这个充满音乐和艺术的热土上，产生了许多伟大的钢琴艺术家。乌克兰钢琴艺术不仅是演奏水平上的淋漓尽致，也是在诠释音乐、表现音乐风格、树立音乐形象上达到了一个新高度。而在高校钢琴教学方面，更重要的是有着自己独到的思路和方法。笔者结合在乌克兰学习钢琴音乐的认真探研及细致揣摩，发现乌克兰钢琴教学具有严格而富有创意的基本技术练习，同时在教学曲目和音乐表现上有独到之处而富于个性，教学进程和评估标准也是科学合理的，这对于我国高校钢琴教育有着重要的借鉴意义。乌克兰钢琴教育的发展离不开高等院校的钢琴教育机制。因此，本课题试图从乌克兰高校钢琴教育培养模式中寻求对我国高校钢琴专业教育发展的某些启示，为我国高校钢琴教育领域的改革与发展提供积极的借鉴资料。

二、国内外研究现状

就目前的文献来看，将乌克兰高校钢琴专业教育进行整体分析的文章不多，如刘云松的《乌克兰基础音乐教育体制的启示》，通过实地考察采访基辅多所普通学校和音乐学校，总结出了可供国内基础音乐教育参考的教学模式。李树金的《中国与乌克兰高等教育的合作与交流》，研究了中、乌高等教育合作与交流的特点与经验。黄妹的《乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院钢琴教育的启示》，从师资队伍、课程设置、音乐实践等方面介绍了柴可夫斯基音乐学院钢琴教育的特色，并以此对我国钢琴教育的发展谈了几点建议。

在已研究文献中，运用比较手段对中国与乌克兰高校钢琴专业教育进行比较研究还暂时无人涉及。乌克兰和俄罗斯一样有着深厚的俄派钢琴学派的扎实基础以及稳固而又不失创新的教学体系，乌克兰高校科学的教学模式、教学方法、考核方式值得我们学习和借鉴。

三、乌克兰钢琴教育特点

1.基本技术练习

在乌克兰钢琴教育的基本技术的练习上，如果一天能有4～6个小时的练琴时间，那么就要保证两个小时的基本功练习。练习曲的类型种类繁多，如每天可以任意选择一个调，练习单音和八度音阶、琶音、半音阶，既有同向也有反向，既有单一型也有混合型。另外，根据所练曲目的不同特点和难点，教师会为学生编出基本技术练习，让学生作为突破难点的辅助性练习使用。例如：手指伸张练习、拇指灵活练习等。对于弹奏不准确的琶音，教师会主张用两个或三个音一组的变节奏加以练习，而且要求至少保证三遍没有错音。在弹奏时手指摆位距离也要求稳定，以指法的调节作为均匀、流畅、快速、轻盈弹奏的准备动作。此外手指弹奏要有预见性，弹奏时要准确而富有节奏。教师在每节课上都会对不自然的弹奏状态和多余的弹奏动作加以纠正，而且在弹奏状态上一直强调松弛、自然，手指要有弹性地抓键，手掌则牢固地支撑成桥状。通过这样严格持久的基本练习，以提高学生的基本技术能力。

2.基本功练习

在乌克兰钢琴教育基本功练习上，关键在于练习的方法和练习的质量。我国学生弹奏钢琴基本功练习时，大多追求的是声音的饱满，以至于失去了弹性。而在乌克兰教学过程中更多的是指导学生追求声音的自然，同时也要求他们克服声音不集中的问题。在这个追求过程中，从示范到讲解，不是只停留在声音的饱满、清晰、快速、均匀的概念上，而是在为学生树立乐音的概念。这样不但为学生乐音的树立创造了条件，而且即使学生在技术尚有欠缺、不足之时，也可做到“让音乐带动技巧，让技巧展现音乐”。

3.教学曲目的选择

在教学曲目的选择上，教师的任务不仅仅在于给学生布置了什么样的曲目，更重要的是这些曲目使学生达到了什么样的弹奏效果，怎样有利于激发学生的音乐潜能，发挥出每位学生的演奏优势，展现他们的个性表演。例如：对于手型不够稳定、手指较软的学生，教师主张多练和弦，逐步增强手掌的支撑力和指尖的抓键能力。经过这样的练习，手指在弹奏快速单音时就会随心应手了。对于弹奏速度迅捷、弹奏准确但音乐表现不到位的学生，教师会选择抒情性的钢琴小品来让学生演奏，以提高学生从听觉方面所应有的主动感觉弹奏效果的能力。

四、乌克兰高校钢琴教育培养体系

1.学制体系

以乌克兰柴可夫斯基国立音乐学院为例，音乐学院还有一个两年的预科部，是为那些想进入演唱系并且有天赋但没有受过专业教育的年轻人准备的，在这里，所有学生都有机会一展才华。专业学制有以下几种，预科一年、学士学位四年、硕士学位两年、博士学位3年，成绩优秀可跳级。乌克兰高校音乐专业，所有主专业课程每周设有2～3节小课（45分钟），没有周末的休息时间，以钢琴专业为例，除钢琴课以外，另还设有声乐伴奏课、器乐合奏课，并且其重要程度和主专业相当，每周各门课程各设2～3节小课，最后考试都以音乐会形式评分，以上三门课程开设4年，另外强制性每学期举办两场师生音乐会，并设置音乐会实践学分。

2.课程设置

我国的高校钢琴教育却一直沿袭着专业钢琴院校的教育理念——偏重于专业的学习。由于长期只偏重于钢琴知识的学习，这些学生缺乏深厚的人文底蕴和扎实的教育理论基础。乌克兰的高等院校在进行课程设置非常注重钢琴艺术熏陶的同时，较大比例地设置了历史人文方面的课程。最大限度地确保了高校学生的专业素养和人文素质。这是十分值得借鉴的。调查显示，乌克兰高等类钢琴生的课程接近半数为非钢琴专业知识的历史学、心理学以及其他人文社会学科。注重对高校学生的人文素养的培养是乌克兰高校学生钢琴教育的一大特点。这种课程设置的理念和方式一直作为乌克兰钢琴教育的传统保存下来，在政府保护传统文化的政策下绽放异彩并为乌克兰带来了在世界钢琴史上无可比拟的重要地位。

以乌克兰柴可夫斯基国立音乐学院为例，钢琴专业的教学体系如下。人文与社会学科目：乌克兰历史、乌克兰文化史、哲学史、美学史、宗教史、乌克兰语、乌克兰文学外国语、体育、政治、基础经济学。基础学科目：乌克兰诗歌史、乌克兰民族传统文化、外国音乐史、手风琴、复调音乐、调音课、音乐的心理学。专业科目：钢琴专业课、钢琴系统、年级音乐会、管乐系统、方法学、钢琴文化史、钢琴文教课。可选择的科目：演奏课、公共音乐。乌克兰高校钢琴专业教育课程设置具有一定的特色，特别是真正做到了理论与实践的有机结合。

3.教学方式

乌克兰高校钢琴教育的理论与实践结合紧密，必修的学分中，艺术实践的学分和专业课程的分值相当甚至略高于专业课。第一，每学期要求至少两场音乐会实践，可以是在学校音乐厅演奏音乐会，也可以去中小学校演奏，乌克兰的教学实践活动把中小学校和高校紧密结合在一起。各中小学校都有自己的一个多功能厅，每周根据学校的相关安排都会开展音乐会展演活动，他们提前一个月把时间安排发布到高校活动中心，高校的大学生可以自主选择合适的时间段来参加音乐会演出，形式可由多名学生共同组合一场音乐会。第二，开设有教学实习课程，每两周与导师一起参与中小学校的音乐授课活动，前半学期由导师授课，学生可作为助教，辅助导师整理课堂笔记、教学资料等，后半学期则由学生亲自授课，而导师旁听，并进行一些相关指导。乌克兰高校钢琴教育注重实践与理论的结合，更注重师生互动，钢琴教授通过语言、姿势等交流方式和学生进行无障碍沟通，使学生能够最大程度地理解钢琴教授的意图，最大程度理解所学曲目所要表达出来的音乐内涵。

4.教学安排

在教学过程中，乌克兰钢琴教授是通过钢琴作品讲解音乐表现，借助音乐表现贯穿讲解钢琴技术。这种因材施教的独特钢琴教学风格，自始至终都在探究音乐表现力。一首艺术作品的演奏是否成功，音乐表现有决定性意义。

在教学进程的安排上，乌克兰钢琴教授把一学期分为三个阶段。第一阶段是对乐谱的理性阅读，包括正确编定指法、休止符的正确表达、确定练习重点；第二阶段是慢速完整背奏，树立正确的音响概念；第三阶段是运用所有手段精雕细琢曲目，达到音乐演奏的效果。第一阶段和第二阶段的完成时间大概占整个作品完成时间的三分之一，而第三阶段则占了三分之二，可见其对作品音乐表现力的要求之高。第一阶段先是对乐谱的理性分析，风格的确立，音色的演奏方式，对乐谱中音符、休止符、表情初识的准确弹奏；第二阶段则是理性的背谱，乌克兰普遍教学安排中把“背谱”放在了一个特别重要的位置，而且放在对乐谱熟悉的前期，提高了背谱的理性程度。背谱不仅有惯性背谱，还有和声背谱、动作背谱、肌肉运动背谱等多种理性的方式，而在国内对“背谱”的普遍认识则是在作品完成的最后一个阶段，靠自然弹熟的惯性背谱。这种方式相对来说比较不稳定，容易混淆，容易受到影响，比如在开音乐会时易产生紧张而脑袋不受理性控制，但在乌克兰的钢琴学生中，几乎没有太多由于上台过度紧张而大篇幅忘谱的现象。第三阶段，教师的大量时间都用在与学生分析音乐的表达上，细到每个小节都有不一样的表达方式，横向乐段乐句的划分，纵向的声部交流，之间的对比，音乐的场景，想象的空间，等等，都会详尽讲解。同时老师并不会直接梳理给学生音乐是什么、作品表达的形象是什么，而是大部分从音符的组合形势、音型特点来引导学生自己思考，因此在乌克兰同一位老师培养的学生在弹相同作品时可能会展现出多种学生自己的诠释方式，而不会弹出同一的声音模式，老师会引导学生找出更适合自己、更为准确、舒适的演奏方式从而达到所需的音乐效果。

5.教学评估

在乌克兰，钢琴考试以音乐会形式评分，着装整齐庄重，演奏曲目时间根据年级由低到高渐增，作品体裁要求全面（练习曲、复调、奏鸣曲、乐曲），每次考试的作品至少在之前的一次音乐会上演奏锻炼过，考试的基本评分标准如下：满分5分要求作品具有音乐表现力，对作品正确诠释，并且作品完整没有中断和错音（包括休止符在内）；4分，作品演奏具有音乐表现力，略微中断一次；3分成绩为及格，作品的音乐表现基本处理合符乐曲的走向；3分以下为不及格的成绩，意味着本学期课程需延后至下学期补考。在中国考试时出现最严重的情况则是忘谱，作品没办法完整演奏，总会有各种原因如紧张、受周围环境影响等，而导致乐曲的不完整性，大部分学生在考试时的要求只有一个，就是只希望能够完整弹奏，而顾不上思考作品的音乐表现力，大部分学生在考场上首先遗忘的就是音乐的表现力，这样的对比使得我们更加需要思考如何来提高学生的专业能力。

五、乌克兰高校钢琴教育培养体系对我国钢琴培养模式的启示

1.激发学生的学习热情

激发学生对钢琴能力的学习热情，是乌克兰高校课程培养的基础部分。在我国的实际教学工作中，教师首先应该让学生充分体会到音乐的想象力，听觉和视觉上的感染力，给学生营造出更好的视听环境，从而调动学生对钢琴学习的主观能动性和思维活跃性。例如多开展不同层次的钢琴展演活动，让大学——培训中心（琴行）——中小学校——幼儿园紧密联系起来，多开展联谊活动。其次由于音乐院校的不断扩招，使得院校的学生素质都有了一定程度的下降，因此很多学生在入学的时候其音乐水平都不是很高，而钢琴又是一个对音乐知识掌握要求较高的课程，使得一些音乐基础不好的学生有畏惧的心理，从而排斥钢琴课程。所以，在实际的教学工作中，教师应该结合整个教学任务和目标，结合各个学生的实际基础，对不同水平的学生进行不同标准的教学工作，从而让学生有步骤、有计划地进行钢琴学习。

2.科学设置课程

目前高校的钢琴课程设置因为理念与实际教育服务不相符，致使其很难真正达到教学培养的目标。不仅如此，还有一部分音乐院校在各个专业课程设置方面，没有必要的科学性和合理性，从而使得音乐教学工作存在着一定的脱节或交叉，造成了不必要的资源浪费。针对此种情况，高校的音乐教学工作首先就应该科学合理设定各个专业的课程，并针对各个专业课程的内容，有针对性地对学生的钢琴能力进行高效培养。比如在视唱练耳课程上，不仅要注重训练学生对于节奏和视听的掌握，还应该加强培养学生对于和弦色彩的分辨能力；又比如在钢琴专业课上，教师在教学生练习曲谱的同时，可以进行各个调的音阶练习，从而让学生熟练掌握各类和弦在实际音乐作品中的应用。其次要在教学实践中，在其他课程中插入相关内容，让钢琴充分融合到其他音乐专业课程的学习之中，从而最大程度提升教学目标的实现。

3.改进教学方法

虽然说钢琴的教学应该贯穿高校音乐教学的全过程，但钢琴作为一个独立的学科来说，仍然需要改进教学方法，使之更好地融入全过程。因此教师应该重视钢琴课程，并积极总结教育教学的规律，从而最大程度提升教学效率。在实际教学过程中，教师可以从欣赏、示范和实践三个环节进行钢琴教学；在欣赏环节中，教师可以使用一些较为生动的语言来引导学生进行联想与想象，从而促进学生创造性思维的产生；在示范环节中，教师应该有针对性地引导学生进行假想中的我，然后再进行示范演奏；在实践环节中，教师应该有组织地让学生进行有效的训练和自助的创新性练习，从而有效提高学生的能力。此外，因为实际教学过程的局限性，教师还可以把钢琴的教学工作从课内转移到课外，在课后对个别学生进行专门辅导，并对他们进行必要的评价和建议。而在课堂上教师也应该选择一些有自我特色的学生进行示范演奏，从而提升学生学习钢琴的热情，最大程度提升课堂教学成效。

钢琴教学需要采用灵活多样的方式，一成不变的教学方式势必使学生对其厌烦，在钢琴教学的初期，主要是传授基本的钢琴弹奏方法以及钢琴的弹奏姿势，使学生对钢琴初步具有鉴赏能力，这可以采用比较集中的教学法。当学生基础知识已经掌握，还要设置一些学生在集体中单独表演的课目，主要是为了培养学生的胆量，让每个学生都能够在众人面前自信满满，这是中期的培养目标。教师还要为学生争取一些在重要场合表现的机会，让学生切身感受一下现场演奏气氛，从而使他们的演奏技巧得以提高。

4.加强教学实践

钢琴是一门边学边用的课程，因此在加强培养学生的理论知识和弹奏技巧掌握的同时，还应该注重引导学生进行大量的音乐学习和实践活动，积累学生的演出经验，让他们能够自如地应对一首陌生的曲谱。只有在实践活动中不断累积学生的演出经验，才能把学生转变为应用型人才。在实际教学工作中，丰富学生的演出经验首先就要废除钢琴作业，给学生构建一个钢琴的平台，从而起到积累学生演出经验的目的。不仅如此，实践活动还是检验学生钢琴能力的重要指标，学生通过观摩比赛和相互交流，能够极大程度推进其能力的提高。此外，钢琴跟学生的心理素质也有着很大关系，即心理素质不好的学生往往不能很好地进行演出，从而降低了演出的质量。目前有很多学生在音乐专业素养和演奏技巧掌握方面都有着很深的造诣，但是一旦遇到演出，往往很难发挥自己的真实水平。所以教师应该注重在平时的实践活动，有针对性地对学生进行必要的心理辅导和调节。

六、结 语

乌克兰虽为原苏联的一个加盟共和国，但和俄罗斯一样，有着深厚的俄派钢琴学派的扎实基础以及稳固而又不失创新的教学体系。在这种教育体制下诞生出了诸如拉赫玛尼洛夫、柴可夫斯基、普罗科菲耶夫等钢琴音乐巨匠。乌克兰高校钢琴教育的一些理念与体系、课程设置、教学模式、教学方法、考核方式等很值得我们学习和借鉴，结合我国国情，探索并制订出符合我国人才需要的培养方案，从而提高我国钢琴教育的专业水平。

参考文献：

[1]音乐教育的国际对话[M].北京：人民音乐出版社，2007.

[2]刘云松.乌克兰基础音乐教育体制的启示[J].新闻爱好者，2010，9.

[3]金嫡.中、乌两国教育理念之比较[J].浙江旅游职业技术学院，2006，3.

[4]单宏健.物我合一音乐为本[J].人民音乐，2009，11.

[5]刘云松.浅谈乌克兰的音乐教育状况[J].大舞台.（作者单位：赣南师范学院音乐学院）

※本论文为2014年立项江西省教育科学“十二五”规划课题14YB088的研究论文

□责任编辑：刘伟林