谈幼儿舞蹈的创编

郎晶辉

幼儿舞蹈是用幼儿身体动作、幼儿语言、戏剧表演和音乐相结合的综合手段，供幼儿自娱和对幼儿进行体、智、德、美全面发展教育的一种易于幼儿接受的艺术形式。要提高幼儿的舞蹈水平，就必须有好的舞蹈作品，要创编好的舞蹈作品，就要求创编者针对幼儿的特点，从幼儿的心理、生理出发，创作出表现幼儿、教育幼儿、深受幼儿喜爱的幼儿舞蹈。

舞蹈创编幼儿舞蹈幼儿特点选材一、舞蹈的历史

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具，它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。

二、幼儿舞蹈是由儿童表演或表现幼儿生活的舞蹈

幼儿舞蹈是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。幼儿舞蹈的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受，也是对儿童的身体素质、情感、审美、注意力等方面有着十分重要的意义，明显促进儿童身心的健康成长。

三、幼儿舞蹈创编的原则

（一）题材的选择

首先从确定主题入手，即选择题材。舞蹈内容上要有明显的思想性，教育性。通过舞蹈作为桥梁和中介，把小孩暂时不能完全理解的东西，以优美的旋律和各种舞蹈动作，印入幼儿的心扉。选择富有儿童情趣的内容，使幼儿快乐地学习舞蹈。即富有儿童生活情趣、儿童喜欢、熟悉的事和物。例如，《我爱洗澡》等舞蹈，孩子们连唱带跳、感情真切饱满，在不知不觉中快乐地学会了舞蹈；单纯的舞蹈动作只是一种外在的表现，而内容情节才会真正深入他们的心灵，他们才会用动作把他们心理的真正想法表现出来，舞出他们的感情。

（二）音乐的选取

音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词也应顺口、押韵，富有感染力，让孩子们听后能展开想象，有想跳、爱跳的欲望。只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。音乐的乐句要短小活泼，旋律流畅，节奏鲜明；音乐节奏要鲜明强烈，才能引起幼儿的动感；音乐形象应生动具体，歌词应通俗易懂，能激发幼儿的兴趣和跳舞的欲望。用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象，具有儿童特点和趣味的歌词能启发幼儿对“景”的理解，并且歌词的节奏对舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。如大家熟悉的幼儿歌曲《拔萝卜》对孩子特别有吸引力，重复的段落中包含变化的形象，这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情，引起孩子们不自觉的动作。

（三）动作的创编

1.老师教学的师范，正确的动作和生动的语言等。舞蹈是时间和空间的艺术，是用身体和节奏来表现思想感情的。因此，我在教学中用生动的形象去启发幼儿。首先示范动作要准确，节奏要鲜明，要有充沛的感情。在教幼儿新舞蹈时，一定要将讲清楚动作的要求、规格、要领。不能只图快而一下子教很多，在教幼儿新动作时，应该让幼儿把教过的动作做到位后再教下一个动作，如果一旦形成怪毛病，纠正起来就困难多了，也达不到预期的效果。舞蹈教学对教师的语言表述要求是：第一，是准确。无论讲解还是传递知识，教师的准确性最重要。第二，是生动。生动的语言可以唤起孩子的兴趣。语言要做到：（1）精炼。教师的话要尽量准确、简单，不能啰唆，否则孩子的兴趣就会降低。（2）亲切。教师的语言要生动，否则孩子易产生抵触情绪。（3）身授：老师要全面示范，待孩子熟悉后可以逐步简化动作示范，最后让幼儿自己完成动作。在教给孩子的时候把动作做到位，把节拍说清楚，这点很重要.

2.观察积累素材，由易到难，引导幼儿创编。观察是创编动作的基础，孩子在观察中积累了素材，这样在创编动作的时候就有了一定的经验，当然创编起来也就容易了许多。身边一切美好的东西都是我们引导幼儿观察的对象。我认为，让幼儿观察可以作为舞蹈素材的事物，并试着用肢体语言来表现它们，是培养幼儿创造力的有效途径。教师的主要任务是引导幼儿掌握观察的方法，把观察的重点放在观察形态、动态、神态上。

3.让幼儿掌握创编活动的渐进性、顺序性。因此，我们尝试让幼儿掌握这一规律。首先，进行单个动作的创编，并加以变化。其次，引导幼儿一乐句、一乐段的创编。在幼儿掌握单个动作创编之后，在这基础上可选择舞蹈中的某个乐句或者乐段，进行创编。积累了一定的动作语汇之后，可以让幼儿根据乐曲的情节及所表达的感情进行创编，并通过舍取，组合形成一个完整的舞蹈。教师应注意，创编开始时，幼儿的动作大多是无意识的拼凑，没有一定规律，教师应有意识引导幼儿掌握一些动作组合的规律，从而使幼儿的舞蹈创编技能提高得更快

（四）服装

幼儿舞蹈的增彩之处——服装经常在幼儿舞蹈中看到不合体或与舞蹈作品不相衬的舞蹈服装。在舞蹈作品形成后，对舞蹈服装的选择与设计则不能掉以轻心。首先在服装的设计上不能影响动作的表演，不能让演员戴太多的装饰物；特别是双人舞的服装上、腰上和手上不能有装饰物。幼儿舞蹈服装应突出幼儿的特点，切忌大、繁、旧。在服装设计上应注意色彩的选择及搭配，鲜艳明亮的颜色在幼儿舞蹈服装上运用的较多，也较能体现儿童多彩的生活和乐观向上的积极心态。

（五）精心设计进退场

在完成以上步骤后，便可根据设想的情节安排舞蹈出场。如表现热烈欢快的气氛，可选择斜行移动线出场，抒情的舞可以安排平行移动线或以造型逐渐展开。总之，出场动作设计要与主题相关，情绪要与主题协调。确定出场后，要根据歌词内容选择基本动作，如我在设计“打鼓向天歌”的动作时，要表现幼儿天真活泼的情景，可多用跑步或后踢步。动作还要注意对比，注意连接性，民族舞动作必须抓住该民族的特点，对一些难度大的动作，可以从幼儿实际水平出发，进行简化，使用权幼儿易于掌握。在安排舞蹈场面构成时要考虑对称，画面要有变化，给人以新鲜感。为使幼儿较快地学会动作，一般说来要先熟悉音乐，最后舞蹈结尾时要与开头首尾呼应，紧扣主题，把舞台气氛推向高潮。

创编儿童歌舞，创编者首先要有一颗童心，一定要根据儿童的心理和动作特点，从儿童的实际生活中去寻找题材，这样创造出的舞蹈才具有浓郁的儿童味。舞蹈的动作应形象、直观，决不能追求难度。幼儿年龄小，语言表达能力弱，在表达自己的意愿时，往往需要借助于自然的形体动作。他（她）们喜欢手舞足蹈，同时，受身体比例的限制，动作短促，节奏快，为了让幼儿对舞蹈能够得到更好地发展，我要不断地注意观察，去捕捉儿童动作的造型，并进行提炼，在实践工作中不断提高自己的舞蹈素质及艺术修养，不断积累丰富的舞蹈素材和掌握教学方法，以提高幼儿舞蹈创编的质量。

参考文献：

[1]黄式茂.幼儿舞蹈教学指导.

[2]幼儿歌舞创编实用教程.复旦大学出版社.

[3]王海英，肖灵.舞蹈训练与创编.

[4]舞蹈.人民教育出版社.