中国文化精神在动漫作品中的体现

[摘要]一种艺术的长足发展离不开本民族文化的滋养，中国动漫想要健康发展必须扎根于我国的传统文化。20世纪的中国学派动画在这方面做出了优异的成绩，当下的动漫需要借鉴中国学派的成功之道，根植于中国传统文化，汲取我们的哲学、美学、姊妹艺术的影响，表现中华民族的优良的价值观，表现我们的风俗文化，才能真正地走上复兴之路。

[关键词]动漫；哲学；价值观；艺术精神

[DOI]1013939/jcnkizgsc201536236

1动画的内涵

动画的内涵是动画片所表达的精神追求。能否把动画的精神追求，清晰准确的表达出来，是动画制作成功与否的标准。也就是说每部动画都是在表达创作者的精神追求。

2动画片的精神追求

我国动画在20世纪出现了一个高潮期，制作出了一批高水平的动画片，被国外的同行赞为制作水平不亚于迪斯尼，在世界范围内引起极大的反响，被称为中国学派。之所以被称为“中国学派”动画，是因为这个时期制作的动画不论从内涵到表现的手段都是中国化的。内涵上表现了我国的“和为贵”、忠孝、惩恶扬善等观念，外在表现手段上采用了中国传统的水墨画、皮影、古琴等的文化元素。遗憾的是由于理论研究滞后于实践制作，没能积极地把中国学派的动画实践进行深入研究，导致一些动画制作理念和制作技术传承中断了，以至于到20世纪90年代动画复兴时期没有成功的经验可以借鉴，造成了动画发展的断裂。

20世纪90年代后，随着市场需求的提高，我国动漫进入复兴和高速发展期，动画片的产量大幅提高，但是优秀作品极少，特别是艺术形式和精神内涵都能给人留下极深印象的作品极少。大部分都是美日动画的复制品，没有我国的思想和艺术元素。这是由于文化的发展滞后于经济的发展，我们的民族文化没有得到复兴。动画人在精神上还没能真正的觉醒。随着美日动画对我国动画产业不断地冲击，我国动画产业萎靡不振，特别是近年来日美动画大量采用了中国元素来争取中国市场，我国动画领域也在对动画产业进行反思，意识到传统文化在动漫作品中缺失严重。中国动画急需探索民族化的新道路动画行业的有识之士，也发出了要重视中国传统文化的呐喊声。有部分学者也在探讨中国文化在动画中的体现问题，但大多还处于一种呼吁状态或者对已有动画作品民族元素的分析状态，没有深入的研究中国传统文化精神如何在动画作品中体现问题。

3动漫作品体现中国文化精神

31动漫作品中要展现中国哲学思想

一部动漫作品的精神内涵是作品的灵魂。每个民族的艺术作品都深刻地体现了本民族哲学思想。中国传统哲学思想充满了民族的智慧和独特的想象力。它超越了西方心理学意义上的“想象”，而是一种“悟”的审美意象。

我国的哲学思想是儒、道、禅相互融合而形成的，以儒家道家为主。

孔子的哲学思想核心是“礼”和“仁”。“仁”指的是“爱人”“爱众”，从某种意义上来说，就是人本主义的人学。《论语》中讲“樊迟问仁。子曰：‘爱人”，以及“泛爱众，而亲仁”。这也就是“仁者爱人”。孔子重视“仁”学的原因是他认为只有仁人，才能推行礼制。孔子所遵循的“礼”是“周礼”，但又不完全是“周礼”，是超越了“周礼”的至高无上的“道”，所谓“礼之可以为国也久矣，与天地并”。孔子认为推行礼制需要具备两方面的条件，一是在政治上推行仁政，二是在道德上以血缘宗法为核心的爱人。这两个前提一个要求统治者要自身正，即“修己以安人”；另一个要求在个人自身的修身养性要“克己”“内省”，在行为上要“忠恕”，行“恭、宽、信、敏、惠”。

正是基于对人的充分肯定，所以孔子赞美人的精神美和人格美：贫富不移，威武不屈，为理想而“杀身成仁”。正是这种对人的自由力量的本质的高度赞美，影响着后代儒家的追随者，成就了中华民族伟大的民族精神。我国几千年的历史中，百经磨难，在无数个关键的历史关头，总会有仁人志士“杀身成仁”，挺身而出，力挽狂澜，这正是儒家思想人格美的体现。

孔子虽然提倡“仁学”，但并不否定“小己”，而是通过“克己”“内省”的方式把外在的社会要求内化为自身的修养，寻求个体“小己”和群体“大己”的和谐统一。孔子推行的“内省”成为了后世的道德体系的基石，影响着中华民族的文化性格和民族心理的形成。

儒家的哲学思想是几千年来我国的主流哲学思想，影响巨大而广泛，我们的生活和艺术创作都受它的影响，并且在几千年的历史中创造了辉煌灿烂的艺术成果。动画创作也应该汲取儒家的哲学思想。

孔子在赞扬人格美的时候提到过一句话，被后世广泛提及，即“知者乐水，仁者乐山”。孔子对它的解释是：“知者动，仁者静。知者乐，仁者寿。”用山水，比喻仁、智，把人的内在的品格，物化为可见的山、水，赋予内在美以具体可感的形式。这也就是后世西方美学家所提出的“通感”。在我国的艺术创作中这种托物言志的方法，成为了一种基本的创作手法。这种手法的巧妙运用大大的增加了作品的感染力，并且还具有含而不露的特点。这正是我国美学思想的显著特点之一。

道家是儒家的互补和对立面。道家认为道是万物的根源和现实世界价值体系的根源。万物一切的关系都是建立在道的基础上的。道家最显著的美学特点是它认为万物是相辅相成的。老子认为“道”是万物的根源，是“一”，那么“道生一，一生二，二生三，三生万物”。在这万物中，一切事物都存在矛盾，都相互依存以及相互转化。《老子》中有许多论述，如“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。孰知其极？其无正也。正复为奇，善复为妖。”“有无相生，难易相成，长短相形，高下相盈，音声相和，前后相随。”这些辩证思想对中国艺术影响非常巨大。我国艺术无论是建筑、戏曲、诗歌、小说、舞蹈、书法、绘画等都受这一思想影响。书法、绘画中的“虚实”“黑白”；音乐中的“停顿”恰恰是为了之后的继响的“有”。有与无相互衬托，相互为用，相得益彰。

我国动画在20世纪中期的一些作品中吸收借鉴了道家的美学精神，创造出了高超的艺术作品，例如《山水情》这部动画片，该片融入了中国的道家师法自然和与世无争思想。画面采用水墨技法，对虚实的处理出神入化。画面美感极强，折服无数中外人士，是中国动画史上标志性的动画。

儒家和道家在发展过程中相互融合，成为了我国古代哲学思想的主流。在这些哲学思想的指导下，我国的文学、美术、音乐等都形成了独特的表现形式，产生了无数优秀作品。中国动画艺术自然也是建立在这个基础之上的，优秀作品的产生离不开传统哲学这一基石。

32动漫作品中要重塑民族价值观念

在哲学思想的影响下，我国形成了“孝”“忠”“诚信”“集体主义”等优良的价值观。

孝敬父母，长幼有序。这是一个家庭基本的行为和道德规范，也是社会的基本规范。电影电视能够引导人们的价值观。动画创作中应多涉及家庭伦理的内容，对孩子的思想起到一定引导作用，但不要采取说教的方式，这样不容易引起共鸣。

忠诚于国家，忠诚于事业，忠诚于家庭。这是我们的中华传统美德。在我国历史上有无数的仁人志士忠诚于国家，忠诚于人民，如岳飞等。但是忠诚不是与生俱来的，忠诚是需要引导的。如何引导是媒体和教育工作者的面临课题。

诚信属于中国伦理学的范畴，是儒家的哲学思想。诚信是为人之本，是取得尊重、建立良好的人际关系的基石。人无信而不立，诚信是人的可贵品质。诚信流淌在我们的血液中，古代无论是知识分子和商人都把诚信看作最重要的事情。现今，我们也要弘扬中华民族的这一传统美德。

改革开放后，西方价值观进入我国，对我们的价值观形成了巨大的冲击，导致现今动漫作品价值观模糊不清。每一部动漫作品故事情节的冲突，都是由于价值观的不同而引起的。因此，重塑民族价值观，形成正确的价值导向，是动漫产业所急需解决的重要问题。

33深挖中国文化艺术精神，借鉴其他姐妹艺术的表现形式

中国画、书法、音乐等我国传统艺术形式无不是传统哲学、价值观、艺术审美的完美结合。在艺术的长河中，我们形成了自己的对艺术的评价体系。例如，中国画有辉煌灿烂的历史，历代的评论家也对中国画的品评订立了标准。唐张彦远在《历代名画记》中提出画有五品：自然、神、妙、精、谨细。认为自然为上品之上，神为上品之中，妙为上品之下，精为中品之上，谨而细为中品之中。以自然为上品之上与南齐谢赫提出的“气韵生动”有相通之处。宋黄休复在《益州名画录》中提出了“画之逸格，最难其俦”的观点，由此确立了逸格在绘画中的崇高地位。

由此看出我国绘画以逸品为高的理念在唐宋时期已经成熟。逸是什么呢？逸就是自然，是天人合一、情景交融的意境。是由老庄哲学衍生而来的艺术精神。中国的音乐、园林等艺术无不如此。

传统的艺术形式如古琴、书画等经久不衰正是因为它们根植于中国文化精神的土壤中。中国传统艺术形式在意境和情感的表达的方面常常运用简约、概括、含蓄并抽象的表达方式。因此动画作品的创作要坚持中国艺术的精髓，体现中国文化的审美价值观，这样才能使动画作品散发出中国魅力。

34加强传统文化和艺术教育，促进动漫产业良性长效发展

1956年我国动画片《为什么乌鸦是黑的》在国际动画节上获奖，但却被认为是苏联作品，这极大地刺激了我们的老一辈动画制作者，前辈们开始反思，认识到对他国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的，只有搞民族化，才是中国动画电影的出路。在这种认识下，1957年上海美术电影厂厂长特伟提出“探民族风格之路”的口号，从此走上了探索中国动画民族特色的道路，并取得了辉煌的成就。《鹬蚌相争》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》等经典影片都在国内外取得了傲人的成绩。可惜80年代后期，动画商业化之后，动画的民族化探索受到影响，被迫中断。之后，美日动画涌入中国市场，中国动画从此一蹶不振。我们这一代甚至我们的下一代都是看着美日动画长大的，几年来，虽然我国动漫产业急剧发展，但是没有生产出艺术品位高超的中国动画片，大部分都是受美日动画的复制品。我国动画能够拿得出手的却还是老一辈动画人创作的《哪吒闹海》《大闹天宫》等有限的几部片子。这是动画界的悲哀！

一个民族的复兴在于文化的复兴。动漫产业要想得到长效的良性发展，必须加强传统文化和艺术教育。这包括加大传统文化课程和美育课程，增加对传统文化的理解和认同感。组织学生和动漫从业者考察博物馆和优秀文化遗产等，拓宽视野，激发创作灵感。只有对祖国的文化和艺术有了深刻的认识和理解，才能创作出感人的中国动画。否则只是对传统文化的生搬硬套。

35融入风俗文化

风俗文化是非物质文化的一部分，一个民族，一个区域风俗文化的形成是受民族精神和价值观所影响的。风俗文化一定程度上体现着文化的核心精神。动漫作品如果缺少了风俗文化的表现，就会脱离大的文化语境，成为空中楼阁，很不幸当下中国的很多动漫作品都没有民俗文化的融入，不接地气，不能引起观众的共鸣。

参考文献：

[1]敏泽中国美学思想史（第一卷）[M].济南：齐鲁书社，1987：132-275

[2]徐复观中国艺术精神[M].沈阳：春风文艺出版社，1978：262-282

[基金项目]辽宁省社科联2015年度辽宁经济社会发展立项课题（课题编号：20151s1ktwx-16）。

[作者简介]高倩（1979—），硕士研究生，山东新泰人。现任职于辽宁金融职业学院，讲师。