浙南传统纹样衍生产品的设计初探

黄如意 倪妍 项征

【摘要】传统纹样作为中国非物质文化遗产的重要组成部分，不仅在历史文化研究上具有重要研究意义，更蕴含着丰富的民族思想。本文意在深入研究并分析浙南地区传统纹样的精髓及内涵，讨论如何将宝贵的传统文化内涵融入到现代家具中去。

【关键词】浙南传统纹样；传统家具；设计；传承

1.运用传统纹样设计元素的现时意义

中国传统纹样在历史发展中不断演变积淀出了如今种类繁多内涵丰富的艺术符号。在具有如此庞大数量的纹样中，不乏有许多具有地方特色的。浙南传统纹样是中国浙南八市十七县各地方民族博大而丰富多彩的民间装饰艺术中的一部分，是浙南各民族思想文化、民间艺术发展传承不可或缺的重要组成部分。它贯穿着历史，记录着人们的生活，反映着不同时期的人文风情和审美观念。传统纹样的形成是一个历史发展的艺术现象，是浙南民间、民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果，是浙南人民集体智慧与创造的结晶。

早在努力社会时期，人们就已经讲简洁、粗矿的纹样装饰于陶器和青铜器等生活器皿之上。在各种文化交织并且相互冲击的今天，伴随着保护文化的民族意识觉醒，“新东方主义”、“新中式”的概念也越来越盛行，浙南传统纹样作为一种独具特色的设计素材及审美内涵，不管是在思想上，还是对文化的继承上，都将成为家具设计重要的灵感来源之一。这些纹样在设计中所体现的个人情感与文化内涵更具有历史的深刻印记。如果能巧妙地提炼出传统纹样作为设计元素，利用现代的设计手法与工艺，使其更加精致地展现在现代家具这一载体上，在创造出具有地方特色和民族精神的设计作品的同时也能将传统文化更好地传承与发展下去。

2.浙南传统家具形式与历史发展

浙南主要包括了温州与丽水两地，三面环山，一面靠水，优良的地理位置为浙南地区的经济与文化发展提供了有力条件，从而带动了其文化发展。从历史角度看，自东晋以来，浙南逐渐成为文化中心，南宋王朝定都临安，更使以温州为主的浙南成文人文荟萃的经济发达地区，一直到了明清时期，浙南的手工贸易已十分活跃。这样的历史以及地理因素造就了如今的浙南瓯越文化。

3.浙南传统纹样与家具设计的融合方法

浙江省历史悠久，传统纹样灵动典雅、精美富丽，是浙南文化传承的卓越艺术成就，因此把纹样作为一种设计元素，在家具中利用、呈现出来，使其更赋民族性，更具东方之美。但是这并非简单的拿来主义，照搬照抄，因其生长传承于漫长的封建社会，一些纹样带有迷信、落后、封建的印记，要用发展的眼光，去甄别提炼它们，然后用于设计。总的来说，应该取其精华，去其糟粕，批判继承，古为今用。

对于传统纹样在传统家具上的设计运用，至少从两个方面进行考虑，第一是内容，再者是材质。对于这两点，随着时代的发展人们的需求和取向也在发生着变化，更具思想特点，不喜繁复但却要求个性，满足功能的同时也注重环保。设计师必须分析把握这些特点，对家具进行创新创造。

首先对于内容的创新上具体方法如下：

3.1简化提炼法

浙南传统纹样繁复求变，乱中有序，如凤纹、龙纹、动物纹等，在繁复的同时能够将节奏、韵律把握好，内涵和层次很明显的体现出来，却可能带来腻、乏的视觉疲劳。而与之相反的现代美术，讲究简约、明了，更能符合现代审美需求，因此需要将复杂繁琐的图案进行简化和概括，在不改变原有纹样的神韵与精华的基础上，删繁就简，去掉繁缛的层次和琐碎的枝节，使主体形象更集中、凸显，从而形成简洁大方又不失原汁原味，做到形变而神不变。

3.2色泽提取法

色泽提取，顾名思义。就是将经典的传统纹样解剖分析，提取所用的颜色，并总结归纳加以应用，使之与现代设计相结合，将会展现出更具特色、深刻的视觉享受。山水江南，风景秀丽，红和绿在浙南纹样中较为频繁地出现。红色系作为一类具有中国元素、民族特色的颜色，被广泛地运用到传统纹样中，吉祥纹、鸳鸯纹、花鸟纹等。

3.3拆合组成法

拆分与合成是根据原有纹样的形态，进行切割移位，根据一定设计，重新组合提炼，而形成一种全新的纹样。源于传统，融之时尚，从传统纹样中提取元素、符号、线条，保持原有图案的艺术构图，可以是多种传统纹样进行单纯的拆合拼凑，赋予合成出纹样新的意义和韵味；也可以是将传统和现代有机融合，结合时代特征和理想，不仅对传统图样进行二次构造、加入时尚元素，使得纹样更加丰富、完美，更具时代性，和鲜活的生命力。

4.现代家具设计的人文情怀

现代家居的设计最重要的原则就是“以人为本”，就是所谓的“人性化设计”。要想将传统纹样更好地结合到现代家居设计中去，那么不仅仅要在形式上进行研究，更要从人机方面着手，要以人—机—环境三者的关系为研究对象进行更加深入的思考。家具设计中人机的考虑会使得家具更符合人的生理机能和满足人的心理需求。

在研究调查中我们发现老年人对于传统纹样的接受能力较高，范围也广，他们对于传统纹样有着年轻一代没有的更加深刻地认识和记忆。但在所有的种类中，对于动植物纹样的中的“鱼”、“喜鹊”、“竹”、“松”、“柏”、“菊”等形象有着更深的好感，因为它们无不有着美好的寓意。在色彩的选择上则要以沉重的深色为主，造型上不能太过夸张，必须典雅端庄，有着耐人寻味的气质。材料上则多以传统的木材为主。

而对于年轻一点的人群来说，他们对新鲜事物的好感较强。对于最原始传统的纹样没有十分强烈的感情，再加上某些猎奇心理，针对他们的设计应该更加大胆，纹样变形程度上可以更加夸张，在色彩选择上的范围也可以扩大，同时可以结合许多现代材料进行设计，造型以简洁方便为标准，既更符合现代家装中的需求，又达到传承中华文化且彰显活力的效果。

在生活中人们与家具進行着无声的交流，不同群体的审美观也有所不同，无论是在纹样的形式选择上，在家具的颜色搭配上，还是在材质的软硬程度上，亦或是造型的繁简结构上，不同的家具也表达出不同的情绪。每个人的感受不同，所产生的心理反应和心理影响也是不同的。好的家具设计不仅仅在功能和美感上满足人们的需求，更要有更深层的文化内涵追求，能在无形中影响着人们的身心，将这种潜移默化的特点往更好的方向发展。

传统纹样源远流长，是浙南人民宝贵的精神财富，是人类历史的写照，记录着当地居民的生活环境和故事。我们在设计中找到传统纹样与现代家具的契合点，让传统家具更好的应用于人们的现代生活中，希冀符合人性化的传统家具能更多的为人们所使用，以其让传统文化得以更好的传承和发扬。

参考文献：

[1]项强.浙南传统家具装饰艺术分析[J].温州职业技术学院轻工系

[2]姚建平，潘华晴.传统纹样在家具装饰设计中的运用[J].湖北工业大学艺术设计学院.2010

[3]刘文婷，丁静静.中国传统纹样在当代社会中的艺术价值[J].中国矿业大学艺术与设计学院艺术设计系