海纳百川

杜婕

【摘要】大海的形成是靠万千河流奔腾倾注，是由千万小溪涓涓汇聚而成的。当汪洋形成，它又将转化成各种姿态回到万物我在这里将歌剧比喻成大海，因为它是由音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术形式，正像百川入海一样，它所要呈现的波涛汹涌，磅礴气势，深邃美丽，就一定要以开放的姿态收纳各种有益的艺术形态展现在大家面前。现在，我采撷其中的一支正在发展、十分有益、且更加贴近大众的“小川”一浅谈它的作用及在歌剧这片大海中怎么达到更好的效果…

【关键词】歌剧；音乐治疗

一、巧妙的交融

现在看来，音乐治疗这门集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科是新兴的，鲜为人知的。但在人类早期的活动当中，甚至是现在尚存的原始部落中，巫师这一职实际上就兼有掌管音乐活动和医生的职责。同样在古希腊传说中，阿波罗神同样是掌管音乐和医疗的神。这可不可以认为，在人类早期，人们将音乐与治病看成是一件事。然而此文巾我所讲到的“治疗”并不单单是指“治人身”，而更注重的是“疗人心”。

社会变迁和群众的需要，是中国歌剧萌生和发展的重要原因。黎锦晖创作的儿童歌舞剧在20世纪初是为了宣传白活文，但它已经是一个中国歌剧的萌芽。为了宣传抗战的目的，在二、四十年代，巾围的艺术家们创造了许多类似于秧歌剧的音乐戏剧演出。众所周知，1945年大型歌剧《白毛女》的问世，被称为中国歌剧发展的一个“里程碑”。从此，“民族新歌剧”这种独特的音乐剧模式形成了。

然而，我们的“民族新歌剧”既不是西方传统歌剧的翻版，也不是中国戏曲的延续。他是以戏剧为主体，有了剧本之后再配音乐。这就为音乐治疗提供了契机。最初的20世纪40年代音乐治疗刚刚诞生，单纯聆听音乐至后期的演奏、歌唱、即兴演奏、音乐和歌词创作、与舞蹈及美术的结合方法，在70年代心理治疗领域的发展异常迅速，音乐投射和音乐联想的方法成为心理治疗领域非常有力的武器。它要求音乐治疗在不同的场所，针对不同的治疗对象，所制定的治疗方案都是不同的。音乐治疗的方法形式可以是聆听的、即兴的、表演的、创作的、运动的、谈话的等等，而且它的临床实践可以是不同理论流派取向的。治疗对象的需要和问题始终是最优先考虑的焦点。而音乐的艺术形式不受到强调。我们最先考虑的是音乐的临床使用价值和作用，然后才是它的艺术价值和审美标准。

这不是在说我们会一味的强调音乐的临床使用价值和作用，然后才考虑它的艺术价值和审美标准，也不是说音乐品质不重要。事实上大多数音乐治疗师都承认，越好听的音乐其治疗的效果就越好。但毕竟每一个治疗对象都有自己的音乐品味和爱好，我们应当“投其所好”的因材施教，才不会“适得其反”。如果一个喜欢摇滚感觉内心狂躁偏执的治疗对象，在接受治疗的时候，我们让他扮演一个享受西湖秋色，漫步苏堤，嘴里常哼着江南小调的优柔角色，那他一定会更加崩溃的。那么我们似乎可以看到，音乐治疗需要治疗对象积极的参与在音乐的聆听，即兴，表演，创作，运动或者是谈话……一系列活动巾来。他们更需要的是积极地参与音乐的创造过程。那么歌剧的个性化剧本设计就可以满足不同治疗对象的心理投射和心理要求。

二、歌剧的治疗魅力

歌剧对音乐治疗的帮助究竟在哪儿？音乐治疗的方法在歌剧中又是如何体现的？音乐给人的印象就是聆听的过程。而治疗对象来接受的就也是一个聆听的过程。包括音乐放松，音乐分析和欣赏、音乐想象、自由联想以及其他接受音乐的方法。

在一个人的潜意识里面，或许就存在他疾病的症结。我们单纯的依靠音乐让他聆听，让他放松，让他享受，让他从中感悟，或许很费体力也很费精力。弄不好，治疗对象会产生逆厦心理，故意抗拒这种治疗模式，从而使治疗难以进行。然而我发现，在歌剧角色巾树立一种形象，让治疗对象在无意识的状态下进入自己潜意识的世界，在这个环境巾释放自己，让他在无意识的情况下，不加克制的表达出自己，或许会事半功倍。

《江姐》是由空军政治部文工团创作的七场歌剧，并于1964年在全国公演。四五十年来唱遍大江南北。《江姐》具有强大的生命力及艺术魅力。而其主人公角色“江姐”，也是一位十分具有代表性的人物。江姐是一位传奇革命经历的女英雄。一切以党的利益为重，对党无限忠诚，对同志无限热爱，她胸怀宽广，志气远大，是一名坚强的革命者。为实现共产主义理想，不怕苫难，不怕牺牲：在敌人面前不畏强暴，不论碰剑何种困难，她总是临危不惧，从容不迫；感情充沛细腻，外柔内刚。然而，她的形象烘托需要一个背景氛围。这个氛围的营造，就需要音乐的强调。就比如说，用小调音乐陪衬一个阴沉的下雨天，比一个角色直接站在舞台上哭诉自己的遭遇更能够强有力的突出凄凉和无助感。在音乐治疗巾，治疗对象参与音乐活动的意义不在于音乐的效果或结果，而在于他们对音乐过程的探索和体验。

如果，让内心渴望张扬，在现实生活中自己的愤慨及止义无法释放，长期被压抑而烦闷或抑郁的治疗对象，来扮演“江姐”这样一个角色的话，他在聆听激昂的背景音乐时，就可以建立一个愉悦和放松的气氛，刺激大脑的活力，强化他潜意识里需要被释放的因子，在他淋漓尽致的扮演这个角色的之后，他回到现实生活巾，或许会觉得自己很轻松，很自在，不再被压抑。而相对于歌剧艺术的要求而言，一个从心底里能够了解这个角色所需要的情感与行为的人，他不自觉的“移情关系”带他把自己内心的感知放在人物角色上。他就能够真诚的表达出角色所需要的那种状态。

这种在音乐治疗技术上可以称之为音乐的同步。我们把角色要求与治疗对象的生理、心理状态同步。当治疗对象与音乐产生共鸣后，我们逐渐的改变音乐，把治疗对象的生理、心理情绪状态向预期的方向引导，以达到治疗的目的。江姐虽然饱经磨难，但伟大人物的形象最终是留在了千万人民记忆中的。若治疗患者能够接收到这种爱戴与敬仰，他一定会改变对生活的态度，重拾自信。这就会进一步的刺激他的音乐想象力。这是在特别场景角色下产生的音乐白发的想象。这种想象通常是生动的视觉联想，有时会伴随强烈的情绪反应，激发在心中的正义愤慨，在剧中表达自己的时候，就已经得到了释放。

歌剧，作为一种多重感官的应用，我们在将治疗对象与歌剧相连接的时候也不是生搬硬套。不是所有的对象都适合同一种角色，也不是所有的治疗都可以采用歌剧形式。我们要根据治疗对象的需要，治疗目的和治疗独享的音乐能力来做判断。当然，角色塑造上，我们不可能一味的追求止面角色，以“止能量”的形式来激发治疗对象。比如在《白毛女》这部经典歌剧中，“黄世仁”这个角色就不是一个正面色彩的人物。他为富不仁，横祸乡里，抢劫强奸民女。是一个典型的“恶霸”形象。如果治疗对象在扮演这个角色的时候，能够释放自己的压力，激发自己不敢面对的一面，做了自己在现实生活中不敢做的事情，那他肯定也会得到一定的放松。我们需要创设的就是一个虚拟空问，让治疗对象在这个空问里通过感觉运动的训练，言语和语言的训练，认知的训练最终得到自我的释放或矫止。

以上，我只是简单例举了丰富的民族歌剧里的两个典型人物，在歌剧里，人物的塑造很重要，在充分把握人物性格的基础上，还必须掌握扎实的基本素养。唱腔等。但我认为，当以各治疗对象在接受理解一个人物个性特色的基础上，他在愿意学习人物唱腔的基础上，我们先不讲专业层面上的水平含量，在这个学习和}人知的过程当中，他的能量释放和吸纳，就已经在我们治疗的道路上前行了。因为学习的过程，是一个能量交换的过程，那些坏的，不利于我们的定会在这循环中解放出去。而且，在这种团结合作的关系之巾，每一个参与者都必须努力确保没有失误，任何一个不和谐和失败，都会造成参与者与观众的不快感。因此歌剧这种形式本身就具有一种力量要求参与者全身心投入合作，任何自我冲动和个性表现行为都会被克制。参与者能在此过程中学习到与他人相处与合作的技巧和能力，这种能力最终会转移到他们的日常生活中去。音乐本身具有强大的魅力，它所带来的愉悦感会吸引那些社会融人性退缩的人参与到音乐的社会活动中去，从而改变其自我封闭状态。

三、所谓意义何在

我为什么要探究“音乐治疗学”与“民族歌剧”之问的联系呢？这或许可以看作是我所思考的“我们学习音乐的意义何在”？无论我拿起手巾的乐器，是为了演奏或是伴奏，或是白娱白乐，这些归根到底是为了让人们得剑释放。观众在欣赏音乐会的时候是为了享受，陶冶情操，放松心情，感受美的内涵与能量；表演者在演奏或演唱的时候也是为了升华自己，不被外界所困扰……种种音乐展现都不是自私的。创造音乐是一种大爱的表现，能为耳朵和心灵按摩是何等的美好。那么，作为一个在音乐道路上匍匐探索的人，我认为最终需要努力的是在群众巾升华起来后又回归群众。而除了供大家欣赏、愉悦身心的方式以外，我们还要寻找一种更加直接且实在的方式帮助世人。这也是止所谓“音乐来源于生活，而回归生活”。现在，我发现一种直接的介质，就是音乐治疗。我们不单纯的相信，“治疗”不只是“治”出现的问题，而且可以“疗”养正常的灵魂和心灵。所以这是接近群众的一个好办法。标题我所比喻的“大海”既是歌剧，也是音乐，也是音乐治疗；我所比喻的“百川”既是歌剧，也是音乐，也是音乐治疗……因为音乐是博大的，它不局限于一种形式，凡是能像水一样“润万物于无声”的，都是无私的，都应该用来分享，而不是狭隘的拥有。

我们所在的社会，浮躁，彷徨，到处都充斥着暴力和喧嚷，到处都是怀疑和恐惧，我们的“和谐”在哪里？人心无法安定，则“惶惶不可终日”。我不是一个产水者，无法源源不断的把水送到贫瘠的土地去，无法送到他人干涸的思想里去，更无法把水送剑枯燥的心灵去。我手里只有单薄的微弱的一点点光芒，便想用它带给世人一点点希望和信心。歌剧这种形式，不是非得优秀的演唱、演奏家才能参与，我们应该普及它，让其深人生活，它涉猎广泛，音乐知识利用丰富，故事性、戏剧化的内容调动性更大。在互相交流、互相接触的过程巾，“团结”与“凝聚”这些和谐的因素会贯穿其巾。一个健康的个体必须能够成功地在她的周围建立起一个正确的人际环境，而无论是心理还是生理障碍病人都或多或少的存在着一定的人际关系问题。歌剧是一个集体参与的活动，这种共同参与的过程常常能建立一个良好的、亲密的合作关系，并进一步为个体创造一个和谐、安全的社会环境。我相信，群众参与的歌剧才更亲民更具感染力。我们需要一个充满爱的生存环境，这样我们才能感觉安全和富足。歌剧这种形式所带给参与者的技巧和能力，包括听觉、视觉、运动、语言交流、肢体接触、社会认知以及自救能力，都有助于学会如何去爱和如何被爱以及正确的表达爱的方式。当然谈及音乐与治疗，它内涵丰富且深奥，这里所涉及的还太浅薄，也并非唯一，只是崭露小想法供斟酌。浅谈辄止！

我们需要一个健康且宽容的社会，像百川一样孜孜不倦，像大海一样有容乃大！为此，我们能做些什么呢？