寓创新能力的培养于美术教学之中

金天喜

【摘 要】随着社会的进步与发展，美术教育越来越受到人们的关注。美术教育是整个素质教育的重要组成部分，是培养学生创新精神和实践能力的重要途径。美术教育影响人的思想、情感、意志、兴趣、爱好，乃至影响人的整个精神世界。培养人的创造性思维，提高审美素养，在以培养全面发展的创新型人才为目的的素质教育中起着举足轻重的作用。美术教育思想的核心，是人的主体性发展，主体性发展的最终结果则是创新意识的培养。

【关键词】美术教学；创新能力；兴趣教育

“创新是民族的灵魂，是国家兴旺发达不竭的动力。”可见培养学生的创造力，是从容面对国际竞争，使中华民族立于世界民族之林的需要。但根据现况看来，人类的智力潜能至今大部分仍尚未开发利用。并且，美术教育是实施素质教育的重要内容和途径，在全面提高人的素质方面有着其他学科不可替代的作用。美术教学不仅仅教给学生绘画基础知识、基本技能、技巧，而且应包含技能、技巧在内的涉及更为广泛的美术文化。在美术教学中如何“寓创新能力的培养”呢？这是美术教学研究中的一个重要课题。下面就我近几年在从事美术教学中培养学生创新能力的尝试谈几点粗浅认识。

一、激发兴趣，创新思维

美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣是对学习材料的兴趣。”激发兴趣是为了启发思维，是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题，那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。心理学认为，兴趣是学习的动机。当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后，就会对学习活动产生一种积极的心理倾向，就会主动地参与和实践，那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。老师欣赏或肯定学生作品的某些方面，学生就会对教学产生浓厚的兴趣，进而主动参与、乐于探究、勤于动手。实践证明，兴趣是最大的动力，最好的老师，只有学生对美术课感兴趣，才能吸收美术知识和培养美术技能。学生如果带着浓厚的兴趣去学习，便会由被动变为主动，由强迫变为自觉，心情也就会变得愉快，进而使注意力变得集中和持久，观察力变得敏锐，想象力变得丰富。对美术兴趣盎然的学生，思想活跃，信心十足，表现出强烈的创造欲望和热情。

二、为学生提供创新的机会

教育家苏霍姆林斯基说过：在人的心理深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。这就要求教师围绕学生这一基本需要，为学生多提供创新的机会。在美术教学中，我常常开展一些有利于学生创新的活动。如“用画笔美化我们的校园”活动，号召学生在教室外的瓷砖墙壁上绘出美妙的图画，美化我们的环境。听了这个消息，同学们都高兴的一蹦三尺高，大家有了施展才能的天地了！一到课间，走廊里就呈现出一片热闹的景象。同学们个个兴高采烈，手挥画笔，尽情的用画笔创造着美、展现着美，无拘无束地发挥着自己的豪情，这一活动激发了学生的创作兴趣，发挥了学生的想象力，施展了他们的美术才能，而且乐此不疲。我们还经常搞一些画展：“我能行”、“我画的最棒”、“露一手”、“看我的”等美术活动。这些活动给学生更多地表现自我、勇于创新的机会。

三、突出主体地位，营造创新氛围

在美术教学中，通过师生的双边活动，发挥学生作为学习主体的作用，调动学习的积极性，激发学生的求知欲和探索精神，鼓励其创造性的完成作业。

传统教育是以教师的“传道、授业、解惑”和学生的“接受、模仿、继承”为基本模式。现代教育则认为，学生才是教学的真正主体，教师的教必须服务于学生的学，教师是教学的组织者。教师的作用是最大限度的发挥每个学生的潜能，让学生在学习中获得充分发挥潜能的机会，主动的参与到教学过程中去，使他们在学习过程中实现“要我学”到“我要学”，再到“我会学”的飞跃，从而培养学生勇于探索，敢于创新的品质和个性。

艺术就要不断创新，就要张扬个性，有时候就要突破权威。这就是要体现学生的主体地位。在美术课上，我不以师者自居，俯下身子放下架子，变“师道尊严”的师生关系为“教学相长”的朋友关系，时时为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛，美术课上让学生畅所欲言，敢于表达自己的观点，张扬自己的个性，在绘画示范时，我从不让学生跟着老师一笔一画的画，不要求学生作品非与示范作品一模一样，学生有创新的地方，我会及时的表扬、鼓励，展示他们的作品，这样学生处于宽松、自由的学习环境，心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活跃，能通过作品较完全的表现自己的思想和情感，有利于学生的创新意识的培养。

四、鼓励学生大胆想象，发展创新思维

爱因斯坦认为，想象力比知识更重要，因为相对来说，知识是有限的，而人的想象力却是无限的，概括着世界的一切，推动着进步。想象是创造力的基础，没有想象，就没有创新。

培养和发展想象力是美术教学的重要任务之一。有些教师在教学中条条框框太多，不让学生越雷池一步，如“非得这样去画”“不能胡思乱想，想怎么画就怎么画”等，这样学生作画紧张，感到美术课枯燥，观察迟钝、思维滞塞、作画小心，颇有不敢越雷池一步之感。这样就限制了学生想象力的培养，抹杀了学生的创造思维。我认为，有时候“胡思乱想”也许能有创新。对于学生的神奇想象，教师要充分理解，积极引导，鼓励学生展开想象的翅膀，大胆的进行艺术表现和创造。教师不要把知识技能看作僵死的东西，束缚学生的手脚，限制了他们的想象和创造空间，阻碍他们发挥自己的个性，实践证明：积极鼓励学生大胆想象，对培养学生学习美术的兴趣，提高形象思维能力和绘画水平，对于发展学生的思维有着不可低估的作用。

五、开拓空间，拓展创新思维的发展

大自然与社会都是培养创新能力的源泉，黑格尔曾说过：“美是自由自在的存在。”创新来源于生活，而不是模仿别人的东西。丰富多彩的生活，有形、有色、有情、有境，有意识地带学生到大自然的怀抱中，让学生从课堂走向自然，走进生活，扩大视野，加深学生对大自然的感受，让他们更加热爱大自然，提高他们的观察能力，让学生对物体的形象由无形到成形的过程有个认识，使学生的思维与表达有源头。在课堂之外，充分利用各种机会调动学生的创作能力。如，让学生收集平时生活中丢弃的一些杂志图片，让他们将不同的图片有机地、合理地组合成一个新画面，赋予画面一个新主题；圣诞节，要求学生运用生活中的一些材料，自制圣诞卡。这些活动既凝聚学生的心思和创意，又陶冶了他们的情操，提高了他们的动手能力，还从中感受了创作的快乐，开阔了美术活动的空间，拓展了学生创意思维的来源。

六、科学评价，鼓励创新

“赞许犹如阳光”。的确，每一位学生，不论其品质好坏，成绩优劣，无不渴望得到老师的重视、肯定和鼓励。小学生总朝着老师鼓励的方向发展。教学中，既要热情鼓励绘画好的学生，更要想法对绘画基础差的学生进行鼓励，决不能简单的批评责备，更不能把其说的一无是处，学生的错误中往往有合理成分，教师应满腔热情的给予肯定，以保护和鼓励学生的创造欲。

总之，美术课的学习应是一个喜欢创新、学会创新和实现创新的过程。美术教学中，培养学生创新能力的机会无处不在，需要我们不失时机，机智地、耐心地对学生进行创新能力的培养。当学生在这一过程中感受到了快乐，体验到了成功时，创新之美也就得以实现了。美术教师只有在传授美术知识的同时，积极探求培养学生创新意识的有效途径，才能真正实现美术教育的独特价值。

参考文献：

[1]杜芳.关于初中美术教学改革的探讨[J].新课程（教育学术），2011年06期

[2]杨永强.浅谈新课程背景下初中美术的创新教学模式[J].中国科教创新导刊，2011年36期

[3]刘明来.论美术教育中的创造力培育[J].安徽农业大学学报（社会科学版），2009年06期