冲撞与交融的一渠清喜水泽

王上?邵勇飞?窦允飞

本文从后现代主义设计的了解入手，透过艺术设计的角度对后现代主义设计所具有的特征进行了探究，并提出后现代主义设计的艺术氛围和设计特色化营造，结合实例分析后现代主义设计中对传统文化的汲取与再利用。文章围绕传统元素在后现代设计中的运用提出两者之间的冲撞与交融，对后现代主义设计与传统元素触碰的结合展开研究，从后现代主义设计在建筑、园林景观、及其平面的各个方面进行比较分析，阐述后现代设计中传统元素的新艺术特征。

后现代主义设计的概念与特征

1.后现代主义的概念

后现代主义是一个从理论上难以精准下定论的一种概念，因为后现代主要理论家，均反对以各种约定成俗的形式，来界定或者规范其主义。目前，在建筑学、文学批评、心理分析学、法律学、教育学、社会学、政治学等诸多领域，均就当下的后现代境况，提出了自成体系的论述。他们各自都反对以特定方式来继承固有或者既定的理念。由于它是由多重艺术主义融合而成的派别，因此要为后现代主义进行精辟且公式化的解说是无法完成的。若以单纯的历史发展角度来说，最早出现后现代主义的是哲学和建筑学。当中领先其他范畴的，尤其是六十年以来的建筑师，由于反对全球性风格缺乏人文关注，引起不同建筑师的大胆创作，发展出既独特又多元化的后现代式建筑方案。

2.后现代主义设计的主要特征

“后现代主义设计”最早出现在建筑领域，随后迅速发展到包括平面设计、产品设计等在内的广泛领域，并出现了一些代表性的设计组织。

后现代主义设计的特点：

后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则，强调人在技术中的主导地位，突出人机工程在设计中的应用，注重设计的人性化、自由化。

以浪漫主义、个人主义作为哲学基础，推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣，强调人性经验在设计中的主导作用，突出设计的文化内涵。

注重历史文脉的延续性，并与现代技术相结。

后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。在艺术风格上，主张多元化的统一。

后现代主义设计的传统元素

后现代主义是西方后现代文化在设计领域的实现，其强调传统要素，注重个性，关注人的感情，价值取向，注重地方色彩，民族风格，弘扬多元再现的文化，这些都是与后现代的哲学文化，审美价值观是一致的。在一定的程度上对现代主义的枯燥、单调、乏味的功能主义的原则进行了修正，他们许多的设计作品使得眼前一亮，有耳目一新的感觉，如典型的有埃托·索特萨斯的Carlton书架，这是一个类似于抽象派的雕塑作品，由一些复合板拼贴组合而成，形状怪异，几乎没有可以放置书籍的空间，显然，其精神意义大于它的功能意义，得到一大批青年人的赏识，很多孟菲斯的作品成了人们热衷的收藏品。后现代主义的设计师设计了很多功能含糊、色彩鲜艳、含义不明的物品，展现出了与现代设计完全不同的新的思维方式。

1.后现代设计中传统元素在建筑上的体现

综观后现代主义建筑，至少可以概括出五个主要特点：强调传统和历史主义、尊重现有环境、装饰性与隐喻性、激进的折衷主义、精美愉悦的美学追求。

美国建筑设计家罗伯特·温图利是奠定建筑设计上的后现代主义基础的第一人。温图利生干1925年，是后现代主义设计的大师之一，早在1969年，他就在自己的论文中提出“少则烦”的原则，从形式基础上对现代主义挑战，并且他身体力行，在宾夕法尼亚州核桃山设计了给瓦娜· 温图利住宅，称为“温图利住宅”，总结了自己的后现代主义形式的言论。对于现代主义的核心内容来说，温图利并没有对其持反对的态度，在他的设计当中，涵盖了很多清晰的古典主义单调的形式特征，比如在他的设计里常见的拱门、三角门相等。

国际著名建筑设计大师贝聿铭认为，进行建筑设计应该着眼于该城市的规划结构，而不是孤零零的仅是设计建筑这一个体，在具体的建筑设计环节，要把抽象的几何形体充分合理的加以运用，从而增强作品的雕塑感。

北京香山饭店就是贝聿铭先生主持设计的的一座融中国古典建筑艺术，园林艺术，环境艺术为一体的四星级酒店。饭店位于北京西山风景区的香山公园内，坐拥自然美景，四时景色各异：依傍皇家古迹，人文积淀厚重；此地水清气新，为休闲旅游有氧健身的佳境。饭店周边路网交通发达，五环擦肩而过，由市中心驾车顷刻而至。

整座饭店凭借山势，高低错落，蜿蜒曲折，院落相间，内有十八景观，山石，湖水，花草，树木，与白墙灰瓦式的主体建筑相映成趣，饭店大厅面积八百余平米，阳光透过玻璃屋顶泻洒在绿树茵茵的大厅内明媚而舒适。

设计师试图“在一个现代化的建筑物上，体现出中国民族建筑艺术的精华”，表达出建筑师对中国建筑民族之路的思考。建筑设计师用简洁朴素的、具有亲和力的江南民居为外部造型，将西方现代建筑原则与中国传统的营造手法，巧妙地融合成具有中国气质的建筑空间。

2.后现代设计中传统元素在园林上的体现

20世纪中期，后现代主义在西方开始流行。后现代主义主张继承历史文化传统，强调设计的历史文脉，后现代主义追求传统的典雅与现代的新颖相融合，创造出集传统与现代，融古典与时尚于一体的大众设计。就这一点来看，我国古典园林在设计上的手法与之有比较多的一致点，于是，他们把中国古典园林当成了榜样，认为这其实跟购现代的组织是不谋而合的。

西方古典园林在设计上都是整齐划一的，虽然从结构上看，给人以有条有理的感觉，但是这种感觉会让人有不敢进入的错觉。后现代主义作为一种设计思潮，反对现代主义的苍白平庸及千篇一律，并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础，推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣，强调人性经验在设计中的主导作用，突出设计的文化内涵。1980 年美国著名景观建筑师玛莎·苏瓦兹在《景观建筑》杂志第一期上发表的面包圈花园，在美国景观设计领域引起了对后现代主义的广泛讨论，它被认为是美国景观建筑师在现代景观设计中进行后现代主义尝试的第一例。这个花园为人们开启了一扇小尺度景观设计的新视野——就是把传统的、有限的景观想象和新概念结合起来，创造出新景观。

后现代主义从另一方面说是继承了中国古典园林设计的有关的历史文脉，后现代主义设计师们通过对历史思维的运用来思索眼前的世界，主张对历史文脉的维持与保护，把各种各样的历史符号进行融合，用隐喻、玄想等方法呈现出一种对世界破坏的形象反映。后现代主义设计体现在园林中主要是硬质景观上，而其对历史文脉相关的继承则是通过对变现传统文化的相关材料、图片、色彩的充分利用，尤其是相关因素给人造成的那种象征性的感受，通过有效组合、或者是夸大、变形，这样会带有一定的浪漫色彩、装饰性以及典雅感，通过对现代技术的合理运用来制作，经由隐喻和联想等手法来实现其目的。所以说，一部中国园林史，呈现的其实就是中国文化史。

对于我国古代园林来说，其实它深深地挖掘了我国封建文化生活的方方面面。特别是那些思嘉园林，充分对小桥、流水、古树等形式加以利用，把主人所具有的性格、喜好、追求、娱乐、心理等给全面、详细的表现了出来。对于后现代主义来说，虽然也比较注重与环境进行融合，但给人的感觉不自然，像是刻意的。后现代主义也注重对植物的合理运用，但给人的感觉也是不自然的有视觉冲突的负面效果。后现代主义的隐喻也与中国古典园林中的所要表现的“托物言志”的区别也很大。

后现代主义强调设计的个性和民族特征以及历史延续性，主张多元化的统一，主张继承历史文化传统，强调设计的历史文脉，让设计的景观作品富有地方文化的迹象。这些跟我国古典园林存在较多的相似点，但是从本质上讲它们有比较大的不同之处。所以不能忽视它们之间的差异性，而一概而谈，也不能对其中任何一方进行否定。我们应该遵循“取其精华，去其糟粕”的原则，来对待。

3.后现代设计中传统元素在平面设计上的体现

所谓“后现代主义”平面设计，其实是对现代主义的一个改良，而方法主要是把装饰性的、历史性的内容加到设计上，使之成为平面设计的一个组成因素加入了各种历史的装饰动机。其中比较有代表性的是“新浪潮平面设计运动”，这个运动的领导人是瑞士巴塞尔的平面设计家沃夫根·魏纳特。他采用了非常简单的几何图形作为字体设计的基础，不采用装饰线，只是采用粗细长短不同以及版面编排上的构成主义特征来达到强烈的平面视觉效果。

后现代设计中对于传统因素的体现很大程度上在于平面设计的怀旧情结。到20世纪80年代成为非常流行的西方平面设计风格。有些设计家一方面依然使用标准的国际主义平面设计的方格网络作为基础，但是在具体应用上却不是受方格网络的局限，而是以内容的传达为中心，或者刻意表现出20世纪20年代的早期方格网络风格，以传达一种怀旧情绪，比如杰出的设计家和设计教育家肯尼斯·海伯特的设计就体现出这种倾向。他设计的保罗·兰德的展览海报采用明显的平面肌理效果、小点组成的图案、多种字体组成的复杂文字部分、不规则地排列在方格网络上，这种折衷主义的手法，基于现代主义或者国际主义的方格网络，而同时又具有相当程度的修正和扭曲，是平面设计上的后现代主义的常用手法之一。怀旧的情怀、艺术化倾向和对文化差异性的肯定是后现代主义设计在现代主义基础上形成的主要特征。

后现代设计与传统元素冲撞后的融合

后现代设计曾经以其亮丽的设计色彩以及震撼的展示效果轰动了当时的传播媒介。但是对于后现代主义来说，它的出现可以认为其只是一种文艺思潮，或者是说，一类艺术风格的具体展现，因为打着“后现代”旗号的各种组织太多了，他们没有提出一个深入人心的口号，也没有形成一个统一的艺术风格。但就后现代主义的那些设计师而言，他们的那些主张与追求确实在世界上的设计领域掀起来不小的风波。设计师们想要在空间上谋求一个全新的世界。但后现代设计并没有改变设计实质性的东西，也没有对传统的文化进行全盘否定和抛弃，反而更多的是对传统和历史的继承与再创造。

产品设计与时代背景紧密相连，无论其结构、造型，还是色彩、装饰都会深深打下时代的烙印，反之，设计品也会帮助我们理解这个时代，理解这个时代人们的愿望、理想、梦想以及失望和隐藏于内心深处的希望和向往。设计已不仅是技术标准和功能需要，它还表达了一个社会的哲学思想、意识形态和复杂的文化现象，它以物质的方式来表现人类文明的进步。

随着中国加入WTO，世界各国的文艺思潮都向中国涌来，给中国的文化艺术带来了巨大的冲击。面对这种局面，我们要坚守对传统文化的继承和发扬，对外来文化遵循“吸其精华，去其糟粕”的原则。

（作者单位：浙江理工大学艺术与设计学院）

作者简介：王上（1991-），男，籍贯： 河南许昌，浙江理工大学研究生，艺术设专业环境艺术设计方向。