圣桑g小调第二钢琴协奏曲演奏分析

2015-05-30 13:47张雨琦
北方音乐 2015年8期
关键词:演奏分析

张雨琦

【摘要】《g小调第二钢琴协奏曲》是圣桑作品中的典范之作,整体结构均衡演奏风格独特给人一种心旷神怡之感。圣桑的钢琴音乐可以说在十九世纪末页在法国音乐史上树立了一座丰碑。其作品既有法国民族传统中所具有的巧智和幽默,又继承和发扬了古典音乐流派艺术创作的风格,从而形成了属于其自己的独特艺术风格。《g小调第二钢琴协奏曲》的创作成功,对后世钢琴音乐的发展产生了巨大的影响。

【关键词】圣桑;演奏;分析

此演奏曲分三个乐章,结构延续传统但又有所创新,使得自己的创作独特而又没有其它流派的痕迹。本文将从《g小调第二钢琴协奏曲》的整体特点、演奏风格和演奏的思想内涵等三个方面来分析g小调第二钢琴协奏曲的演奏。本文从其演奏风格和创作者表达的思想等方面对《g小调第二钢琴协奏曲》进行分析,研究其演奏的精妙之处,以便深刻理解创作者的精神境界。

一、简介圣桑

卡米尔·圣桑(一八三五年十月——一九二一年十二月十六日)生于法国巴黎。圣桑出世几个月他的父亲就去世了,他的母亲和姨母共同将其抚养长大。母亲和姨母都是艺术家,尤其是他的母亲不但是水彩画家,对音乐非常热爱。圣桑在这样的环境的熏陶下,对音乐具有天然的敏感能力,自幼就与音乐接下了不解之缘。圣桑的音乐天才可以说是与生俱来,两岁多就开始学习钢琴,三岁就开始学习钢琴曲的创作。圣桑正式举办钢琴音乐演奏会是十岁,此时,他已经能够熟练地演奏贝多芬、莫扎特、巴赫等世界著名的音乐家的钢琴曲,并且得到广大受众的热烈赞赏。一九四八年,年仅十三岁的圣桑考入巴黎音乐学院并一九五三年毕业。从此,圣桑进入了教学、演奏和创作的音乐生涯。

二、《g小调第二钢琴协奏曲》演奏的整体特点

圣桑是19世纪著名的作曲家、钢琴家,他的创作最为丰富和多产。他的钢琴协奏曲创作为他在音乐事业上作出了巨大的贡献。其中《g小调第二钢琴协奏曲》流行最为广泛,脍炙人口,深得世界人民的喜爱。他以柔和民族气质和纯熟技法使得《g小调第二钢琴协奏曲》成为保有法国浪漫主义气质钢琴音乐的典范。从整体上分析,音乐主体逻辑精炼,旋律丰盈饱满,布局结构整体流畅统一。注重对主节奏的烘托,主副交替节奏清晰,庄严而又刚健。古典和声的采纳,要求演奏者要想成功的演奏此曲,就必须了解创作者的内心世界、想要表达的思想感情以及创作者独具特色的创作风格。

三、《g小调第二钢琴协奏曲》的演奏风格

圣桑的作品都百听不厌。从美学的意义上来说,其作品既有法国民族传统中所具有的巧智和幽默,又继承和发扬了古典音乐流派艺术创作的风格,从而形成了属于其自己的独特艺术风格。

g小调第二钢琴协奏曲分为三个乐章,每个乐章之间的过渡和衔接容技法和思想感情于一体。综合运用了切分节奏、八度演奏处理、踏板等处理技巧。在第一乐章的演奏始段中,运用切分节奏主体旋律来对演奏进行处理,多由分解和旋组成,演奏手法出神入化,又不失美感。不流于形式,表现出了梦幻般的气质,给人营造一种在思想的境界中无限畅游,无限遐想的舒缓境界。在演奏的时候着力点放在指尖的肉垫部分,触键张弛有度,巧妙的使用大臂的力量演奏出柔和,优美的的旋律,以便展现出朦胧飘渺的感觉。

八度演奏的处理,在第一乐章的中段,演奏技巧要求流畅使得左右手的交替有序有先后,否则很容易出现两只手同时弹的情况,出现叠音的效果,影响演奏对作者内心世界的诠释和表达。同时,在表现跌宕起伏的乐感时,给人一种情绪上的激发,使得听者跟着创作者的境界走,演奏润物无声旋律线条优美绵长。此协奏曲中还有着热烈活泼欢快的节奏,使得演奏呈现一种曲线的发展趋势,展示出创作者的旋律丰富而又多样的风格。

四、《g小调第二钢琴协奏曲》演奏中思想内涵的表达

第一乐章整体表现了圣桑追求形神具美的风格,将圣桑的内心情感和追求浪漫主义的情感相融合。本乐章以奏鸣曲式为主,音区的有序展开、指尖的重心关注、踏板的巧妙运用使得演奏行云流水一气呵成,给听者营造了一种浪漫的舒缓的、梦幻般的感觉。此处引子不采用小节线,整合引子三拍的利用,自然的表达个人情感,这种不采用小节线在其他作曲家的创作之中,很难见到有大量的使用,然而,圣桑却将其巧妙地运用到引子里,引子是第一乐章表现的主材料,圣桑突破传统采用中庸的行板,给音乐增添了些许忧伤之感,表现出圣桑对法国音乐逐渐衰败的自我忧伤之情。

第二乐章整体是主副主题交替完成,乐队的悠长旋律与钢琴的伴奏形成鲜明对比,逐渐将音乐推向高潮。圣桑采用先上而下且富有叹息特性的旋律线条,这是抒情性音乐的象征。开始用打击乐器奠定了节奏感的音乐特征,然后,使用钢琴双音弹奏的活泼性,奏出了主部的主题,使人更加深刻感受音乐的轻巧活泼。

第三乐章为《g小调第二钢琴协奏曲》的高潮部分。此乐章采用钢琴音乐特有的低调色彩,彰显出深层次的热烈情感和充满着热情奔放的活力,慷慨激昂,将钢琴协奏曲的高潮推向极致。一方面,和以往的协奏曲不同的是,此章节采用了同鸣奏曲式;再一方面,和其它协奏曲的回旋曲式不同的是,它采用钢琴独奏作为引子,然后,紧接着是乐队的演奏。演奏时一定要表现出生动活泼且节奏感强的形象,整体主副形成鲜明对比又不失统一。第三乐章是全曲的结束部分,在旋律和节奏方面对主调都有着很好的巩固作用,因为是全曲的高潮部分,所以,快速的跑动和奔放的旋律使《g小调第二钢琴协奏曲》的高潮部分更加生气勃勃,气势恢宏。

五、结语

《g小调第二钢琴协奏曲》的音乐以其精致、井然有序、纯粹的专业风格赢得世人的青睐,在人们的心间渊源流长。此曲堪称圣桑独俱经典之作,凭借独特的演奏技巧和创作者要表达的精神内涵浑然一体,达到了美学上的思想境界。圣桑的此曲作品融合了各色的音乐流派,体现出创作者接纳宽容其它音乐的宽大的胸怀,使得自己的精神境界与音乐创作品格相得益彰。

参考文献

[1]潘大铭.圣桑《g小调第二钢琴协奏曲》艺术特征与美学思想研究[J].枣庄学院学报,2013(8):115-118.

[2]于丹.圣桑g小调第二钢琴协奏曲演奏浅析[J].北方音乐,2010(12):55.

[3]樊禾心.钢琴教学论[M].上海音乐出版社,2007.

[4]陈林.探究钢琴奏鸣曲<悲怆>感受贝多芬的内心世界[J].艺术评论,2011(6):84-85.

猜你喜欢
演奏分析
隐蔽失效适航要求符合性验证分析
电力系统不平衡分析
钢琴教学与演奏的唯物辩证法思考
钢琴教学中的作品分析
提升小提琴音准能力的重要性及方法探讨
电力系统及其自动化发展趋势分析
高校钢琴课教学如何让学生学会用心演奏
略谈钢琴演奏艺术
中西医结合治疗抑郁症100例分析
在线教育与MOOC的比较分析