让中学语文课堂不再上演“哑剧”和“闹剧”

杨静

语文课怎么教？这是一个困扰语文老师多年的难题。它就像一根弹簧，压得紧了，沉闷、没有一丝空隙;太松了，又发挥不了作用。当前语文课堂就是这样。要么严谨、规范，没有一丝让学生喘气、活动的空间，唱成一出“哑剧”;要么热闹、轻松，如同演出一场“闹剧”，主角是学生，老师负责舞台设计。其实，这两种课堂模式各有利弊，教师要做的就是探索出一种兼具两种课优点的新课型。笔者姑且称它为“弹簧课”。

什么是“弹簧课”？笔者用四个字来概括它的特点，即前紧后松。“前紧”是指老师在备课时要认真的研读文本，文本的每一处细节都要清楚。“后松”是指老师上课时，选择一个切入点，然后留给学生足够的自主交流合作空间。这种课型既对老师研读文本提出了更高的要求，也让学生在上课时“过把瘾”，同时还有很大的收获。

笔者曾听过一交流课，课题是《登高》，课堂交流如下：老师先让学生讨论李白和杜甫更喜欢谁的话题。接着诵读诗歌，让学生“动其心”、“动其情”。然后让学生通过分析诗歌意象来“感其心”、“入其境”。这期间老师在大屏幕上展示了杜甫人生的几段经历，让学生感悟诗歌最后两联直抒胸臆的句子。最后引导学生得出杜甫在诗中既流露了个人之愁同时又流露出忧国忧民之愁。总的来说，这节课老师上的很精彩。无论是老师的表现还是学生的配合，都让人赞不绝口。可是静下来想想，这节课其实说白了就是老师导演的一场戏。老师既是导演又是主角，而学生则是扮演着老师设定好的角色。

笔者认为将这节课上得或“弹簧课”更精彩，就应该上成。老师在授课前自己要拉紧弹簧，能做到认真研读课文，了然于胸。上课时需要不时的松松“弹簧”。比如，老师在导入这节课后，找准一个切口，让学生自己通过朗读谈谈在本诗中最欣赏的一句诗。这样学生就可以根据自己的体验自由发挥了。比如有个学生选择本诗的第二联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这个学生可能会从该联的意象入手，抓住“无边落木”“不尽长江”，继而感悟其意境，并能说出此句包含的作者情感。这时老师该登场了，他可以引导学生进一步做讨论：该联为什么不能放在这首诗的第一句？为什么不能放在三四句？这时学生便会关注第二句在全诗内容、结构和主旨情感上的作用了。第一联使用“风”“天”“猿”“渚”“沙”“鸟”这些意象，营造出凄凉萧瑟的意境。而第二联“无边落木”“不尽长江”则营造出阔大雄壮的意境，意境刚好由凄凉转为阔大，所以不能放在第一句。第二联意境阔大，而此时的诗人在天地间更会觉得渺小孤独。所以自然会吟出下一句“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”并且由景到情，自然流畅，所以该句不能放在第三句和第四句。通过这样的环节，学生在课堂上不仅能充分地发挥自主性，而且明确如何通过赏析一句诗继而把握整首诗。当然这节课要想上得成功，教师在课前精心准备是必不可少的。而学生在课前认真预习也同样不可或缺。

其实像这样的弹簧课不仅可以应用在古诗文鉴赏上，散文、小说等都可以这样上。比如《荷塘月色》一文，教师在备课时要深入研习文本，从内容、结构、手法以及主旨情感方面对全文做到心中有数。在授课时，教师可以找准一个切口引导学生：在《荷塘月色》一文中，给你留下深刻印象的一个词语、一句话或一段话是什么？并阐明理由。学生会从不同角度赏析。角度一：这几天心里颇不宁静。 颇不宁静的心情是文章的文眼，文章开头写道“这几天心里颇不宁静”交待了作者去荷塘的动机，也为全篇所体现的矛盾心理和思想感情定下了基调。为下文描写小路的“幽静”、夜晚的“寂寞”、路上的“阴深”、月光的“淡淡”作铺垫，也为下文观赏荷塘美景以及思乡提供了依据，与文章的结尾相呼应。这句话就象一条无形的纲，连接着全文的网，形成文章的语脉。从主旨情感上来说，此句含蓄地抒发了作者忧国忧民的情丝，揭示了本文的主题。角度二：月下荷塘的美景。首先从表达特色上赏析此段美景（赏析略）。其次从内容情感上来赏析：作者欣赏月下荷塘美景透露出一丝淡淡的喜悦，与上文内心颇不宁静;下文观赏荷塘周围景色和回想故乡流露出的淡淡忧愁、文末回到现实的孤寂形成了一条情感起伏线。角度三：江南采莲的内容。首先可从表达特色上赏析：由实到虚，宕开一笔;还可从内容情感方面赏析：表达了思乡的淡淡哀愁。从结构上来说，与上文观赏荷塘周围景色所流露出的孤寂哀愁形成映照，也为下文“我”回到家后内心的孤寂和苦闷做铺垫。无论是文章的哪一句哪一段都可以成为学生展示自我的舞台。关键是引导学生能够从表达、内容、结构和主旨情感方面多做探究。

语文老师要勇于挑起改革语文课堂的重担。不能再导演出一场场“哑剧”和“闹剧”了。需要冷静下来，思考出一条既能发挥老师主体性、又能充分调动学生自主性，同时还能让学生学有所得、学有所悟的路。

（杨  静  江苏省盐城阜宁县东沟中学  224426）endprint