孟远烘
戚光才刚刚大学毕业,目前正在准备考研。按理说我们基本不推介如此年轻的画家的,因为他可能还不成熟,他还有很长的路要走,可能他更好的作品还在日后。可是虽然他如此年轻,但他的作品已经入选了第十二届全国美术作品展等重大展览了,还在《美术》等杂志上刊发,并且最为重要的是,他的作品有着很可贵的品质,代表着一种草根青年对生活和艺术的无限热爱和热切希望,有一种与命运抗争的蓬勃生命力,这种奋进拼搏的精神是值得大力提倡的。因此,我还是乐意把他推荐给大家。
我和戚光并不熟,第一次看到他的作品是在黄菁工作室的一次学期汇报展上,那时他才大学三年级,他的作品与其他同学相比,能跳脱对象和习作的概念限制,起点较高,形式感觉不错,注意点线面的组织,用色较纯,注重斑驳的肌理效果,形成了一定的面貌,在当时的展览中是比较突出的,也得到了大家的一致认同。但他那时的作品只是一些课堂作业和风景写生,虽然画面效果还不错,但还不太能让人入心。那时他也向我问了一些问题,我对他的印象是很朴实,很好学。
第二次接触是我参加了广西几个青年画家组织的一次写生活动,他也参加,我得以了解了他的作画过程:虽然也是对景写生,造型基本是忠实于对象的,色彩依据于对象但加入了较多的主观色彩,在画面的点线面形式因素和肌理效果处理上,更像是他寻找自己内心世界或梦境的过程,他反复涂抹、覆盖、勾勒、透叠,常常是画了又刮掉,刮了又重新覆盖,就像是一次漫无目的的旅行,看到让自己心动的风景,就停了下来。那时他的作品已画得比较成熟了,有的后来还入选了一些展览,但我觉得作为艺术还是不够打动人。
再后来我看到他的作品时,就是他经常入选全国性画展的《希望系列》,这一系列作品目前已经画了十来张,画的是夜市或菜市的一角,迷蒙的光线,浓丽的色彩,喧闹的人群,忙碌的背影,散乱的东西,那种日常生活的气息、市井的味道扑面而来,你仿佛也身临其境,因为你每日也会重复着这些生活,你太熟悉了,看着画,你的耳边甚至都会回响起嘈杂声——讨价还价的声音,刀剁在砧板上的声音,鸡鸭欢快的叫声……可是看他的画,你又不觉得俗,不觉得烦,那只像是一个梦境、一部电影,他把那些世俗的感觉掩盖了,让喧嚣的声音安静了,让忙碌的背影凝固了,只让你感受到升华了的艺术美。
我很好奇是什么的机缘让他找到这个题材,画下了这批作品,我原以为他只是为了完成创作作业而偶然地、幸运地碰到了这个题材,后来我才知道这是他的亲身经历:在他考上大学之后,为了筹集他的学费、生活费,他的家人从偏远的陆川县乡村,来到了省府南宁东南的一隅,摆摊做夜市赚钱供他上学,他在周末和节假目的时候也去帮忙,甚至他自己还在学校门口做了一个学期的烧烤摊。《希望系列》最早画的,就是他的父母和姐姐做夜市的情景。
我想,外人是很难了解当初他考上大学时一家人的欣喜和焦虑的,学习艺术需要一笔昂贵的费用,这对于农村的家庭来说是无力承担的。但他们没有丝毫的退缩,而是勇敢和明智地决定举家到南宁来摆摊赚钱,我想这是戚光全家对他无限的爱和热切的希望。我们也很难体会他们为了谋生起早贪黑、经风沥雨甚至是遭人冷遇、白眼的艰辛,但是我们在戚光的画中看不到这些艰辛,画中的人们虽然忙碌,但表情是舒展和喜悦的,画面的色彩是明亮、彩色的。他把这一系列作品起名为“希望”,也无意中体现出了他乐观的人生态度和不息的奋斗精神,他不在意苦难和艰辛,更多的是看到了未来和希望,而且是彩色的希望。他品尝过生活的艰辛,但走过去回望来路时,他忘掉了那些痛苦,而更多是温馨的回忆。戚光瘦小的身体,却蕴藏着巨大的力量。从戚光的经历和作品中,我们能感受到一种感人的、深沉的力量,让我们看到美好的未来,鼓励我们抬起前行的脚步。
戚光说,他已经爱上菜市、夜市了。我想那是因为他在那里洒下了青春,流下过汗水,那里有他青春的印记,有他隐秘的情愫。他说,他画菜市、夜市,就是画一种回忆,像历史照片似的,充满温情。这种回忆对于他来说是如此真切,几乎每一笔都有一个故事。我想这正是他有别于其他画菜市、夜市题材画家的独特之处,那些画家多是一种冷眼旁观的态度,他们看到的只是市场嘈杂、喧闹的一面,而戚光就像是市场中的主人之一,他画的是自己的回忆,自己的青春,自己的希望。
在画了《希望系列》人物画创作之后,在风景画创作上,戚光也有了新的进展,他把目光投向了工地,工地与市场有异曲同工之处,同样的嘈杂,同样的充满希望。相对于他之前的风景创作,这一系列工地作品,有了很强的情感,甚至有叙事,能让人动心,让人看到希望。因此这一批作品也入选了一些全国性画展。
戚光所用的绘画材料基本是丙烯,利用这种材料的透明性反复覆盖,有助于他画出迷离、斑驳的效果,在画面效果上,他参考得更多的是敦煌壁画,那种斑驳的肌理所形成的历史沧桑感,用在戚光的画上也是恰如其分的,有助于他对回忆性、历史感的表达。他作画通常没有草图,反复修改所留下的痕迹使他的画面色层和肌理效果非常丰富,他所勾勒的线条又能很好地提画面的“神”,使画面不致瘫软。这些都是他作品的画面效果吸引人的地方。
当然,他的作品还是有很多不足的,比如画面布局上还欠推敲,人物的形象、动态提炼得还不够精准,对造型的简洁性、生动性和永恒感的认识还不够明确。我建议他做自己作品的导演,灯光、道具的布置,演员形象、神情、动作的表现,都要精心推敲,布置到位,这样才能产生感人肺腑的作品。当然这样做并不是要做作,还是不能失去鲜活的生活感,不能失去原生态的感觉,而是要在保留生活的基础上做艺术的升华。
戚光作品的不足,一如青春的脸上的痘痘一样,因青春而可以被原谅,因青春而美丽。而他如此年轻,就品味到了生活的各种滋味,这是一笔珍贵的财富。他用画笔画出底层人民平凡的生活,表现得如此温情而充满希望,不由得让我们也对生活充满了希望。这些作品既是温暖的回忆,更是彩色的希望,是戚光生活的希望,也是艺术的希望。戚光目前正在紧张地复习考研,这是他为改变命运的再次拼搏之路,也是一条充满希望的彩色之路。我们应该多保护和帮助这些刚刚起步的青年画家,因为他们是画坛未来的希望。事实上,戚光的老师黄菁和文瑶已经在这方面做出了努力,戚光说没有他们当初的劝导,他可能还在烧烤摊上刷酱料,他们看到了戚光的潜力,把他劝回到画室,并加以精心指导和帮助,才有了《希望系列》,戚光的生活也才有了希望。戚光说一定要把他们写上。我想,一颗懂得感恩的心,是会永远都有希望的!