谈广西少数民族人物画写生与创作

黎小强

我从事人物画教学十几年来，一直跟学生强调写生的重要性。带领学生多次前往广西德峨、黄姚、元宝山苗族村寨、三江侗族村寨、南丹里湖白裤瑶等多个具有典型少数民族风情的地方写生。有些地方去多了，比如百色德峨，竟和当地的少数民族群众逐渐熟络起来，他们不再把我当外人，而是每次去他们都拿出自家酿的好酒、腌的好肉出来款待我和我的学生。一来二去，我也有了“回家”的感觉，建立了写生基地。让这些地方不仅仅是我一个人的灵感伊甸园，还成为了更多学生了解、接触中华优秀民族文化，写生与创作的资料宝地。

写生的有效性是不言而喻的，特别是对于学院派的教学来说，离开教室与舒适的校园，让学生亲身去少数民族群众居住、生活的地方，他们才会对处理画面信息有切身的体会。学生到现场，能体会物品、服饰、建筑、环境与人物之间切实的生活关系：他们与少数民族群众交流、谈心，看人物的行为举止、待人处事、喜怒哀乐，能够了解到人物不仅是一个画面形象，还是一个有血有肉的、真实的、有感情的人。这样的一种现场感必须身临其境才能感受得到，是照相机不能代替的。现在有些人美其名日去写生，其实只是拿照相机去摄影，拍完照片后回去再对着照片创作，很少现场写生。然而我不鼓励这样的做法，我甚至鼓励学生不带照相机、手机等电子设备，就带上笔墨纸砚，到了写生基地让自己静心下来，暂时远离浮华的现代社会，专注自己的空间，写生一批作品带回去。这样从技法学习来说，能够要求学生快速运用水墨语言完成人物的水墨造型勾勒。面对写生对象，学生必须快速做出判断用线勾形，不同年龄、性别、身份的人用怎样的线去处理，对水墨语言载体的学习掌握有较好的技法要求，提升学生的写实能力。在后续的创作拓展中，学生再思考如何将几组人物组合在一起，如何处理他们的空间构图，线与墨相得益彰，继而提升水墨再认识。特别是经过在场写生，对笔下的人物有了立体的认识，了解他们的人物性格，对他们产生了情感，再创作人物画时自己的艺术情感自然流露，易于抒发，真切感人。

写生的必要性已达到一种共识，叶浅予、周思聪、董希文等人都是这方面的身体力行者。中央民族大学美术学院刘秉江说：“我去过很多少数民族地区，如四川、广西、青海、西藏等地，一去就是半年、一年，就住在当地老百姓的家里，住土房子、帐篷、竹楼，吃烤土豆、糯米粑粑。”北京画院孙震生也说：“在北疆写生，没有找到触动我的东西，我很不甘心，就又去了南疆，到了塔什库尔干，去了那里的中心小学，跋涉千里求学的孩子们渴望知识的眼睛、塔吉克小孩的纯真与美丽，都让我感动，他们如精灵般可爱。”可见许多人物画家长期保持着对少数民族题材、少数民族人物画的关注，因为少数民族人物画是中华文化瑰宝中绚丽多彩的一部分。中国幅员辽阔、民族众多，实行民族平等团结、民族区域自治、发展少数民族地区经济文化事业、尊重少数民族风俗习惯等民族政策，对少数民族文化持开放、开发、保护的态度。为了弘扬民族文化，也为了自己的创作诉求，许多画家深入少数民族地区写生采风，不少人因此革新了自己的绘画风貌，找到了与自己情感紧密贴合的地方。我在广西百色德峨“驻扎”多年，2008年画了《印象·德峨》《印象·黑衣壮》系列，2012年画了《德峨印象之二》系列，得到了社会的肯定。可以说我画德峨的少数民族人物画了很多年，然而很奇怪，每次去德峨都还会有新的收获。少数民族人物是个常画常新的题材，付出的情感越多，收获的感触越多。深入少数民族地方写生与创作，是一名画家的使命和幸运。

广西有壮、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、彝、水、京、仡佬等丰富的少数民族资源，因为广西独特的地形原因，同一少数民族群众大多聚居在一个相对封闭的地域内，过着与世隔绝的生活，所以广西各个少数民族特征比较明显，且保存完善，为写生和创作人物画提供了理想的写生基地。闭塞的地理环境，却没造成少数民族群众封闭、排外的心理，他们性格反倒十分爽朗、开放，把他们生活的一面自然地展现在我们面前。广西艺术学院对学生的教学，也非常鼓励同学深入写生基地，每个学期都会安排一到两周的写生课由老师带领学生赴外地写生，体现了学院领导对学院派写生教学的高度重视。我时常提醒学生到了少数民族聚居地区，首先要尊重当地的风俗习惯，有些他们避讳的、不让外人参与的节庆或仪式我们就不参加，更不能贸然做记录；碰到他们盖房子上大梁或结婚等热闹的喜事邀请我们参加的，我们就积极参与。其次待人要友善，对少数民族群众要有礼貌。同时还要提前了解当地少数民族的生活习惯和宗教信仰，做到尽可能地融入当地。我也时常督促学生带上工具去少数民族群众赶集的圩上现场写生，白天练习写生，晚上我组织大家在一起评画、改画。通常给学生评完画后已到深夜，我还要继续完成我的写生习作，次日仍要一早起床带学生去新的村寨、市集写生。每次写生身体都异常疲惫，但得到新的创作灵感的喜悦战胜了肉体的疲劳。

关于写生的手法我在其他两篇文章《浅谈中国画人物线描教学》以及《广西水墨人物画地域语境意识》中谈到，写生主要是运用线描的表现方式，因为线描是训练中国画人物基本造型功底重要的训练手段之一，也是独特的艺术创作形式。线条的疏密、粗细、长短等与刻画的人物形象之间有紧密的关系，由线性素描转换为水墨画的过程中，去掉水墨画的墨色构成，取水墨画中的线条变化，运用线去塑造人物形象。同时广西少数民族写生与创作还要体现广西少数民族的区域性特征，以着重表现广西地域性少数民族人物为定位，脱离开单纯的人物写生的窠臼，提高了水墨人物画写生的高度，使写生与创作更好地转化为训练学生创作能力的重要课程。

这组少数民族人物画有些是我的写生习作，有些是建立在我写生习作之上的再创作。我力求用精准的线条和相宜的墨色去捕捉、定位少数民族人物的外貌特征、精神风貌，同时在手法上有意地“破坏”传统人物画的绘画法则，尝试加入我对现代都市水墨画的一些语言手法。有批评家提出，关注少数民族是一种精神态度，少数民族群众创造出来的多彩文化正面临当代文化语境的消弭，被孤立、边缘、模糊界限。我想作为一名美术工作者，写生与创作少数民族人物画是我们义不容辞的责任。少数民族群众的生活需要被关注、保护，他们的心声需要被记录、倾听。