浅谈“韵”在陶瓷装饰中的运用

刘媛

陶瓷艺术是中国文化的典型代表，是中国文化发展的象征。在陶瓷装饰艺术中，“韵”是作为中国艺术的特质存在。陶瓷艺术的神采和意韵，只有通过对造型、装饰的整体去审视，才能体味其中奥妙意味。通过线性结构组构造型姿态进行釉彩装饰，完成如诗般意境的创造。表现了中华民族的精神和审美旨趣，蕴涵着民族文化精华，表现了东方艺术风采，具有永恒的美。

一、何谓“韵”？

“韵”是一种人文氛围，它不是一种抽象的理性规定，也非某种主观的鉴赏感觉。是一种宏观的美学范畴。“韵”在陶瓷装饰发展过程中孕育、生成并逐渐成熟，它高度概括了陶瓷装饰家的自身特质。

“韵”有“声韵”、“气韵”、“神韵”之分。“声韵”当然是“气”所发出的，故可与“气”相通。“气韵”是有气势、气魄的意思，“神韵”则作为一种内在的存在，故与前二者而言，“韵”与“神”更为接近，陶瓷装饰作品中的“神韵”即意境。

如果说神采偏重于人的个性，那么“韵”则偏重于陶瓷装饰作品的格调。虽然“韵”看不见摸不着，但我们从陶瓷装饰作品上能感受到，这就达到了意境。意境越高的作品，“韵”的价值越高，而这种价值能反映出陶瓷装饰家的精神境界。

意境是艺术的灵魂，是客观事物精萃部分的集中。加以思想感情的陶铸，经过高度艺术加工，达到情景交融、借景抒情，从而表现出来的艺术境界、诗的境界，就叫意境。陶瓷装饰艺术作品的意境往往同诗意连在一起。瓷中有诗，诗中有瓷，诗情“瓷”意。

二、“韵”在陶瓷装饰中的运用

“韵”作为中国艺术的特质性概念在魏晋时期趋于成熟。对此学术界目前有一种倾向，便是离开艺术的实际发展过程，抽象地给予本体论的认定。“韵”在陶瓷装饰中的运用是在魏晋时期发展成熟的。

“声韵”运用于陶瓷装饰上是在汉代。“声韵”的艺术美及发展历程与其他陶瓷装饰艺术形式一样，来源于精神文化和自然生活。

“声韵”在陶瓷装饰艺术品上的应用被陶瓷装饰家发挥得淋漓尽致，他们在“声韵”的应用上讲究潜移默化的社会功能，遵循了生动的美学原则，并由“声韵”派生出“气韵”。所谓“气韵”即“气韵生动”。例如青花瓷。“气韵”的全面体现是对青花瓷装饰的总体观察。气韵要求陶瓷装饰形象能代表创作者甚至创作时代的精神，它是有血有肉的灵魂结合，能够挥发出一种特质，以感人的力量打动每一个观者。明代的民问青花瓷器和官瓷上的图形风格是有区别的，民间瓷器的图形洒脱自如，酣畅淋漓表达了民问艺术家的文化情感。他们能将装饰形象的动态互相呼应；静以动势而活，画而贯气，则形象生动。而清末的官瓷青花装饰由于在工艺上过分追求精细华丽，导致纤巧繁缛有余，失于僵化、呆板的后果，“气韵”明显不足。气韵只有将“工”与“气”完美结合，才能收到“置之死地而后生”的艺术效果。明代万历青花瓷盘上的“铁拐李炼丹图”，尽管铁拐李画得不符合人体比例，但是由于艺术家着力渲染他的右手握拐，左手扬扇，弯腰煽火，专心炼丹的神态，以及火苗飞窜、倒挂松石的衬景，使整个陶瓷装饰画而主题鲜明，造型生动，层次丰富，陶瓷上的人物与景物相互映衬，这就是陶瓷装饰“气韵生动”的形象说明。

“神韵”的产生是在魏晋时期。那时玄学大兴，诗人大多抒写胸臆，寄情山水，表现生命自我与审美理想。韵律开始成为艺术表现的主题。“韵”字也在此时，出现于饱蘸情性的笔墨之中。最为著名的有曹植《白鹤赋》云：

拜太息而祗惧兮，抑吞声而不扬。

伤本规之违忤，怅离群而独处。

恒窜伏以穷栖，独哀鸣而戢羽。

冀大纲之难结，得奋翅而远游。

聆雅琴之清韵，记六翮之末流！

当代表声音韵律著名的《白鹤赋》被传诵时，具各“神韵”的陶瓷装饰作品也在同～时期产生了。魏晋时期的陶瓷装饰家将这首诗词烧制在陶瓷器上，从而表达了一种超世独标的意境：哀鸣独处，奋嗣高飞，乃人生之雅琴清韵。这是“韵”意境在陶瓷装饰艺术品上应用的起源。这种运用文字的陶瓷装饰形式，非常讲究和强调线的表现力。以文字来装饰陶瓷器皿重要的是：“神韵”和“意境”。即作品带给人们的感受，人们从这些感受中又能领悟出意境，

“韵”的意境是人们常说的情景交融，意境贯通，说到它，人们往往联想到气吞山河等大的场景，其实不然，当你而对一幅书画或一件陶瓷作品时，你或许感到小桥流水，或骇霄惊电。文学家的感受是灵敏的，通过笔表达澎湃的情感；陶瓷装饰家的感受是丰富的，通过陶瓷表达心中思绪，形成作品的意境。

一件陶瓷装饰艺术作品，是作者通过对自然景物的感知，运用成熟的构思和娴熟的技法，将自己的思想融合于陶瓷器皿之中，通过作品表达自己的创作意念和情感，由此构成了情与景，形与神的统一，作为衡量陶瓷装饰艺术美的尺度，无疑意境的描绘是十分重要的。

“韵”由最初的“声韵”发展到“气韵”再到“神韵”是对陶瓷装饰家固有的人格美学思想、玄学美学思想和佛教美学思想的归纳和体现。韵在陶瓷装饰的应用是由文学创作起源，又与当时的陶瓷装饰艺术结合诞生。这种结合的理论意义是很大的，因为它是中国陶瓷装饰艺术文化初步完成玄佛儒统一的体现。时代的进步，陶瓷装饰家不断总结，“韵”的形式多样化，更重要的是这种通过陶瓷装饰作品表式才能得以完善并保持旺盛的生命力。

陶瓷艺术的造型装饰，通过追求清新雅丽的审美意境“韵”表达，“韵”是每个瓷画者一生求索的事业。陶瓷艺术造型画面装饰以其精美的图案、丰富的色彩、独特的工艺、精湛的技艺、奇特的创意，形成了特有的“韵”，呈现着与造型浑然一体的风韵，使陶瓷艺术上升到又一艺术层面，绽放光彩。