□李加
电子音乐是20世纪新兴的音乐作品表现类型,在电影音乐运用中,电子音乐元素体现得比较广泛。电子音乐是音乐与电子科学技术巧妙结合的产物,它由振荡器和发生器获取声源,通过电子仪器等产品对音乐作品进行后期处理,从而制作出风格多样、曲风渐变的音乐作品,对推动电影情节发展和渲染人物性格具有很好的辅助作用。
以香港著名导演徐克为例,他的作品经常采用“武侠”主题,以画面对比强烈、层次感丰富著称,被称为当代武侠类型片电影中的“鬼才”导演。在他的电影《倩女幽魂》中,聂小倩和宁采臣游逛荷花亭时,有一段《十里平湖》的经典电子音乐作品诠释与表现,将玄幻情节中人鬼殊途的缠绵悱恻表达了出来,在音乐作品的结尾,有一段快速弹拨古筝的演奏,体现出了两人所处环境变幻莫测的特点,也为情节展开之后两人即将面临厄运般结局做铺垫。
在片尾曲部分使用的是一段电子琴版本《倩女幽魂》同名曲演奏。在电子音乐运用过程中,可以使用“混响”功能对音乐作品进行处理。传达出了人物爱情凄迷与深情的音乐氛围和环境色彩,虽然两位主人公奋力为爱情与环境、反叛抗争,但是他们始终逃不出宿命的安排,只能够在幽幽爱恋中含恨诀别。两人被迫再度阴阳两隔的时候使用了打击乐作为主要音乐背景,旋律感从弱到强,直至最强,体现出了人物内心的挣扎,也烘托出了强烈的悲剧气氛。
电影音乐中电子音乐的表现形式丰富多样,1994年我国经典题材电影《梁祝》中,徐克将电子音乐整体贯穿于电影之中,最大程度地诠释了梁祝小提琴协奏曲的内在感情。到离别时刻,音乐凄厉婉转,单是音色就让人肝肠寸断,在弦乐器与打击乐器录制过程中,将输出模式调整成环绕音,使观众犹如身临其境一般。
我国著名高雅音乐经典曲目《梁祝》是音乐史上传唱不衰的经典作品。它的创作灵感来源于我国经典故事“梁山伯与祝英台”,通过小提琴协奏曲的形式,表现出男女之间爱情的婉转与含蓄,是我国传统民族音乐走向交响乐化的代表作。《梁祝》创作于1959年,吸收了当地传统越剧曲调,创作出了单乐章奏鸣曲式的小提琴协奏曲,音符清脆,提琴演绎如泣如诉,古筝弹唱凄美动人,向人们诉说了梁山伯与祝英台化蝶翻飞的爱情悲剧。
《梁祝》中,导演使用了持续低音作为电影开场主旋律音乐背景,在情节发展与推进过程中夹杂强烈的固定节奏和谐悦耳的简单音符,具有独特和浓郁的民族音乐特色。在梁山伯前往白鹿书院和男扮女装的祝英台一起“寒窗苦读”时采用了越剧元素中慢板和快板唱腔所改写的音调,将人物在相知过程中感情发展表现出来。在电子音乐“明亮激励”效果的影响下,不仅表现出了两人感情由浅到深的变化过程,表现电影前篇部分的愉快基调,同时为电影后半段的悲剧式剧情走向埋下伏笔,体现出电影笔锋突转情况下人物悲剧色彩的具体走向。
电影配乐一般是根据音乐与画面关系来制作和推进的,根据剧情需要使用不同音色的乐器作为背景配乐的演奏体。在高潮部分使用独奏小提琴演奏作为电影音乐配乐元素,在弦乐伴奏下描写出了梁山伯与祝英台楼台相会的凄苦场面和互诉衷肠的婉转流连。
以1984年著名的剧情音乐片《卡门》为例,在剧情开展过程中,使用冷色调音乐创作背景,将新时期解放女性的斗争与反抗精神淋漓尽致地表现了出来。这部电影通过管乐器和弦乐器相结合,创作出许多传唱不衰的经典电影曲目。这部电影开篇的咏叹调是该歌剧中最著名的器乐演奏段落,采用单独管弦乐演奏的方式展开电影音乐渲染活动。对于男主角被人横刀夺爱眼看着女主角远去的背影黯然神伤,是整部电影中最精彩的部分。此时电影背景音乐是女高音独唱,使用电子音乐编辑器作为环绕音混合加强,体现出片中人物的一悲一喜,形成强烈对比和剧情效果。
这部经典电影具有古典和浪漫的音乐色彩,它的主要特点是自由和奔放,节奏高昂,情感色彩活泼喜悦,体现出女性意识觉醒与女性群体渐渐独立的激昂特点。电影在开头部分使用进行曲和合唱曲音调,通过三角铁等打击乐器渲染出大众舞会上喧嚣热闹的气氛。在大段煽情又外露乐曲即将结束时,将乐曲高潮部分再次重复演奏,使全曲在结束时呈现出热烈欢快的气氛,表现女主角遇见情场帅哥荷西先生时内心的喜悦,让观众心驰神往。
电子音乐表现形式是丰富的,从表演的形式上来说,有大提琴、手风琴等进行配乐制作混响效果,有钢琴和贝斯手伴奏,交响乐具有很强的音乐感染力,为电影情节展开做铺垫,尤其是电影高潮部分需要电子音乐来烘托气氛,将采用“回荡”和“变音”效果,增强影片感染力。
1.刘媛媛.从电影《康斯坦丁》的声音分析看电影声音中的电子音乐技术[J].演艺科技,2011(11)
2.刘媛媛.从电影《赎罪》的声音分析看电影声音中的电子音乐理念[J].演艺科技,2012(02)
3.王龙.久石让动画电影音乐和声技法研究——以宫崎骏八部动画电影代表作的音乐为例[D].山东师范大学,2014