甜白。NOZA:器物实用主义美学
甜白。NOZA,是一家售卖日常手作器物的店,安静地生活在巨鹿路大兴里内。“甜白”,原是明代永乐年间诞生的一种白瓷,其温如玉,给人甜净的感觉。NOZA是Nordic与Zakka的结合。当西方简约气质遇上东方杂货生活气息,也就成就了器物的实用主义美学。
静而美的器物店
(一)
甜白。NOZA,就如同它的名字,朴素而美好。它藏在里弄的一家小院儿里。如若春天到访,院子里会开满花朵;夏天来,鸟儿站在桌头鸣唱;遇上秋天,枯黄的秋叶落满院落。到了冬天,又是一片沉静。浓厚的生活气息,在甜白随处可见。
这家小店,由徐白、Rica、玫三位女朋友创办。起初她们很喜欢安藤雅信这个作者,苦于在国内买不到他的作品,便萌生了自己开店的想法。因都是从事生活媒体的关系,总能采访接触到这些器物的作者,每每从日本或北欧交流来,就会放在店里。久而久之,甜白集结了安藤雅信、青木良太、内田刚一、渡边均矢等20多位知名陶瓷作者的作品:片口、花器、收纳木盒、盘子、筷子等。
时光悄然流逝,店内摆放的杯子、木盒、碗、盘子、花器,看着周围一切的变化,静静等待有缘人的到来。它们看似不起眼,却能承受住时间的力量。修修补补,一件器物又能重新被认识,被使用。
日本作者三谷龙二曾在《木之匙》中写道:“每次收到送回修理的木器,都让我仿佛感受到一种悠然的生活深度,也提醒我日常生活中不只是繁杂纷扰,还有如此缓缓变化流逝的时光。”
(二)
近几年,越来越多的人回归到生活本身,对器物推崇备至,借此唤起生活的美好感。其实“器具”一词,早在明代著作《长物志》里就已提到:“古人制具尚用,不惜所费,故制作极备……盘、匜之属……皆以精良为乐……”其中“盘”乃盛物之器。可见那时,人们对器物就有了极高的追求。
快节奏的时代,人们步履匆匆,周围充斥着廉价的复制品,我们对手边使用的物品太过草率,往往就会忽视器物本身所具有的美。
此前,有记者拜访著名手工艺人井山三希子,发现她自己喝茶的一个片口,已经用了几十年,几经修补,反而呈现出漂亮的茶渍。细数我们身边所爱之物,很少能经历如此岁月的磨砺,反倒为这位手工艺人的珍爱所感动。
寻找美好的器物,在某种意义上来讲,就是重回生活朴素的本质。
器物实用才最美
(一)
相对于国内龙泉、钧窑、哥窑等烧制的传统的器物,店主更偏爱日本作品。日本虽小,但独立陶瓷作者不少,他们内敛,专注。每一个陶艺家,都有自己的窑,自己调土,上自己调制的釉色,也正因此他们每一个人的每件作品都不一样。
器物之所以美,往往就是因作者独创的手工艺,加上日常人的使用、与食物的接触、岁月的痕迹,产生了一种深刻的留恋。
仔细端详甜白店里的器物,线条优美、颜色相对也说也比较素净。有人说,从你使用的物件就可以判断你什么样的人。能入甜白法眼的基本上都是:器型简约大气,手工或者半手工的。触摸着这些器物,莫名得你会被它们所感动。这些从人们脑海中来,再通过双手精雕细琢,幻化成各种形态的物件,日后便会成为生活中不可或缺的一部分。
(二)
日式器物很强调它的实用价值。即使餐厅里一个盘子价值100万日币(折合人民币5万多),他们也不会把它收起来,而是希望食客尽情的用它享受美食。徐白说:“只有用起来,才是对待器皿的尊重方式,才是最美的。”
日本人总有一种忧患意识——“可能明天就是世界末日了”。也正因此,他们花了大量的心血在器物的创造上。前段时间,日本又发生地震,有人感叹,日常用的碗全都震坏了,当时就觉得很心痛。不过转而一想,这个制作碗的作者还在,他还可以寻找这个作者做出同样的东西来,回溯到原来的生活。于此,在日本制造器物的作者都很受尊敬。
木器、瓷器、玻璃器皿、杂货,甜白店里整齐的摆放着这些手工原创器物,简约美好,希望有一天它们也可以为所用,回溯到最初生活的美好。
编辑/摄影 李金哲