立足音乐课堂，培养学生的创造能力

黄春祥

音乐的想象是人类艺术创造与科学发展的思维宝库，小学音乐教育是整个音乐教育的基础阶段。作为从事小学音乐教育的教师，在音乐教育的实践活动中，应通过各种创编活动来激发学生的想象力，使学生的认识活动经常性接受挑战，思维不断被激活，在学习中不断产生新的灵感，新的想象和新的创意，以此培养学生的创新能力。在小学音乐教学课堂中，有效地开展创编节奏、创编歌谱、创编歌词、创编表演、创编画面、创编故事这些环节，借此可以挖掘学生的创造潜力，激发学生音乐的创新欲望，从而促进学生创新能力的发展。

小学音乐教育 小学音乐教师 创新 创编

常听说孩子们喜欢音乐，却不喜欢音乐课，这是为什么？常听老师们说上音乐课轻松，却不觉得有意义，这又是为什么？关键的原因在于许多小学音乐教师没有看到小学音乐教育的重要性，没有发挥音乐课潜在的作用，没有把音乐课堂还给学生，更没有给学生展示自我的机会。

我国著名的教育学家陶行知先生说：“处处是创造之地，时时是创造之时，人人是创造之人。”关键是抓住每一个创新教育的机会。小学音乐教育过程是一个知识再创造的过程。可见，小学音乐教育对于小学生智力的启迪，想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。既然有这样的独特作用，作为小学音乐教师就更应为学生开拓创新时空。小学音乐教师在教学过程中要根据教学内容和任务精心设计教学过程，做到有选择、有重点地使每节课的教学内容都富于艺术性和创造性。

一、转变教学观念

教学观念不转变，即使换了新教材，只能是“穿新鞋，走旧路”。尤其在我们农村，大部分教师总是“年年岁岁人不同，岁岁年年课相似”，依葫芦画瓢，固步自封，机械地重复着以往的教学模式。创新意味着对陈规的突破，对未知领域的探索。教师本身就缺乏创新意识，没有创新能力，又如何培养学生的创新意识和能力呢？美国著名教育家布鲁纳曾指出：“教学生任何科目，绝不是对学生心灵中灌输些固定的知识。而是启发学生去获取知识和组织知识，教师不可以只把学生教成一个活动的书橱，而是教学生如何思维。”在农村，小学音乐课几乎就是“唱歌课”， 也就是传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，唱会即达到教学目的。这种以教师为主体，以教代学的教学方法已经无法真正实现新课改下的教学目的。而现代教育理念强调以学生为主体，教师和学生应该是平等、合作的关系。教师不可以高高在上，身上罩着光环，应该蹲下身来和学生对话。例如，我在教学一年级《小胖胖》这一课时，融入到学生当中去，我扮演歌曲中的老奶奶，小学生们分别扮演叔叔、阿姨及小胖胖，大家不分彼此，真情流露，越出了代沟，边唱边演，此情此景不能说不感人。歌声伴着大家的表演，心情是多么的舒畅。我相信，只有以学生为主体，才能感受到音乐的欢乐，才能真正学好音乐。

二、更新教学方法

没有教不好的孩子，只是没能找到教好他的方法。在音乐教学中，教师要积极、努力创造轻松愉快的学习氛围，尽可能使每一个教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性，尽可能激发学生的兴趣，培养学生的创新精神。

1.抽象概念具体化，训练学生的创新思维

节奏是音乐的骨架，是组成音乐的基本要素之一。小学生正处在从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，要使他们真正理解并掌握节奏，必须通过具体形象的事物、生动有趣的故事，运用视觉和听觉同步感知的方法来帮助他们理解。

例如，我在教乐理知识二分、四分音符时，一般教学只讲“二分音符唱二拍，四分音符唱一拍”等。这些概念对于低年级的小学生来说既抽象又枯燥，我就从学生的理解和接受能力出发，从而将“拍子”的抽象概念与声音的长短联系起来，让学生说出自己听到过的声音并分辨声音长短：如火车汽笛声长、汽车喇叭声短；爸爸打鼾声长、心脏跳动声短；猫叫声长、狗叫声短，等等。其次，通过爸爸打鼾声、猫叫声和心脏跳动声、狗叫声分别代表二分音符和四分音符，使学生得到直观的感性认识。接着，让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。

2.引导学生表演，培养学生的创作能力

边唱边演是小学生喜爱的一种教学形式，尤其是低年级的学生更喜欢用动作来表达情感，表现欲同想象力一样，在幼儿时期就已存在。表演是学生乐于参与的一种音乐活动，也是培养学生音乐综合能力的一种很好的形式。当然，要表演有时就少不了一些小道具，教师可以让学生开动脑筋，亲手制做不同的动物头饰，自己设计舞蹈动作，也可以让他们自由组合，进行舞蹈创编，把歌曲的内容和内心的感受通过肢体语言绘声绘色地表现出来。这样，不仅增强了学生们对音乐学习的兴趣，同时也培养了学生的创作能力。

例如，我在教唱《小动物唱歌》这首歌时，学生们都戴着自己亲手做的头饰，有些扮演狗熊、有些扮演小山羊、有些扮演小猴子等，模仿着不同动物的动作边唱边表演，他们还真象动物园的一群小动物，可爱极了！又如，我在教学《两只小象》这课时，学生们都想出了用手当作小象的长鼻，做出了“钩一钩”“握握手”等动作。这不但提高了学生对音乐学习的兴趣，而且还培养了学生的创造性思维能力。

3.简单歌词故事化，培养学生的想象力

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切……”音乐教育正是进行创造教育，培养想象力、创造性思维的重要学科。很多音乐都是有故事内容的，有些通过歌词可以知道，有些需要认真欣赏，体会其中的意境。让学生根据歌词编创故事，可以激发学生的创新能力，更好地理解音乐。

4.自制简单乐器，拓展学生的创新思维

学生对乐器有着天生的喜爱，要加强学生对乐器的了解和运用，教师可以指导学生自制简单的乐器，提高学生的综合音乐能力。例如，可以用打击乐器表现风声、雨声、小鸟叫声、走路声，等等，提高对打击乐器的认识，再根椐歌曲的情绪选择常见的乐器：碰铃、木鱼、三角板等，创编简单的伴奏。当然，教师可以让学生自己动手设计，尝试用生活中的物品创制乐器的乐趣。

开拓音乐课堂的空间、创造音乐艺术的生活是一个紧迫的任务，教师则应精心指导学生去创造自己的音乐生活。音乐教学必须符合音乐艺术的审美规律，必须符合音乐教育本质特征的前提下改革和创新，因此在音乐教学中必须突出创造性教育。