瓦洛多斯与他的钢琴改编曲《土耳其进行曲》

陈欣

摘要：随着钢琴学习的逐步深入，越来越多的钢琴学习者对钢琴改编曲情有独钟。一些大音乐家在音乐会以及演出中不仅会演奏一些李斯特、拉赫玛尼诺夫的高技巧性作品，也会演奏一些钢琴改编曲，如戈多夫斯基、霍洛维茨改编等。本文提到的瓦洛多斯的钢琴改编曲《土耳其进行曲》 具有很高的艺术价值，值得大家去学习与探究。

关键词：瓦洛多斯  钢琴改编曲  《土耳其进行曲》

一、瓦洛多斯的生平与创作

阿卡迪·瓦洛多斯1972年生于彼得堡，自小在他的父母影响下学习唱歌，后进入格林卡和圣彼得堡音乐学院学习指挥。尽管他在8岁时就开始学习钢琴，但当时没有把钢琴当作专业去学习。一直到16岁时， 他的老师发现了他超凡的钢琴天赋，他才将学习重心转移到钢琴上来。1987年， 他进入了莫斯科音乐学院。1993年，在巴黎追随雅克鲁维尔学习了一年。之后，他来到西班牙的马德里，在著名的钢琴教授巴什克耶夫班上继续深造。1997年，瓦洛多斯的第一张专集由Sony唱片公司发行后，立即轰动全球音乐界。他凭借高超的演奏技巧受到观众的欢迎，被誉为“霍洛维茨二代”。

他的代表作品有：钢琴改编曲《土耳其进行曲》、《匈牙利狂想曲NO.13》、《意大利波尔卡》，还有对霍洛维茨改编曲进行改编的作品，代表作品为改编自李斯特的《匈牙利狂想曲NO.15》、门德尔松-李斯特《婚礼进行曲》等。他运用原曲中的素材，将各个旋律，以不同的色彩、顺序排列组合，展现了曲目新的活力与特色，将曲目改编的炉火纯青。

二、瓦洛多斯的钢琴改编曲《土耳其进行曲》

瓦洛多斯改编版《土耳其进行曲》给大家的第一印象是深刻的。一首来自莫扎特的耳熟能详的乐曲，被改编成壮观、震撼、富有生气，彰显了瓦洛多斯超凡的创作才华。弹奏这首作品对于演奏者来说是一个巨大的挑战。

这首改编曲各部分之间的灵动与跳跃性为乐曲增添了许多活力与色彩。它成为了许多钢琴家音乐会的保留曲目。本曲囊括了多种技巧，如第一主题加入了连续半音阶的跑动，左手低音部分厚重的远距离的大跳，连续的三度、八度的跑动等。将多种技巧融合在这首改编曲中，体现出了这首作品高超的技巧性。此外，在改编的过程中，本曲运用了复调的写作手法，使作品更加丰富。因此这首高难度的曲目成为许多钢琴学习者练习技巧的模板，因为它要求演奏者具有扎实的基本功与良好的手指控制能力的同时，还要拥有较好的体力与音乐表现力。以下是在练习这首曲目时的练习提示：

（一）技术难点的练习与指法的选择

我们在弹奏肖邦练习曲时，不难发现在肖邦练习曲中，通常贯穿固定单独的训练技巧，而此曲将最常见的也是最具有难度的技巧融合在主题的发展中。在练习的过程中，各部分的技巧都要先逐个解决，这样才可以弹奏得游刃有余。

例如在第一主题出现时的右手，加入了半音阶的进行。首先要分手由慢速到快速练习，在练习的过程中，要尽量的保持手腕的平稳，保证音与音之间的连贯。待熟练之后，加入乐句进行时的走向变化。伴奏部分的远距离大跳，也要从分手慢练开始。经常在弹奏此部分时，会出现弹不准的问题。采用慢练的方法，让手与眼睛同时适应琴键与琴键之间的空间距离感，眼睛要在手指弹奏的前面，看准之后再下键。当分手弹奏好之后，再加入右手旋律声部的弹奏。

准确的指法是保证完美演奏的前提，合适的指法对于熟练后的加速起到重要的作用。在指法的选择上，我们首先可以标记几种不同的指法，通常相邻的琴键我们不常选择同样的手指去弹奏，大指一般不弹奏黑键。尽量避免使用4.3.4这样的指法，因为四指是我们比较薄弱的手指，在快速弹奏的过程中，4.3.4这样的指法选择很容易造成音响效果的不平均。

三度、六度、八度在肖邦、李斯特、斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫的练习曲中经常出现。手腕、手指、手臂的协调与配合是弹奏连续三度、六度、八度的基础。这些解决过的技术难点，在这首曲目中，也要进行分手练习进行巩固与深化。

（二）掌握各声部之间的平衡

霍洛维茨曾经说过：“作为一个演奏者应当是作品的再创者，而要成为一个完美的钢琴演奏者要具有三个条件：一个充满想象力、训练有素的大脑，一个自由慷慨的心，以及对乐器自如的控制能力。”同样的乐谱，不同的钢琴家去弹奏出来是不一样的风格，这正是音乐的魅力所在。因此在弹奏这首作品时，我们要掌握各声部之间的协调与平衡。就比如说这部作品是一部四声部的合唱，男高、男低、女高、女中都担任这各自不同的角色。当一个声部是旋律时，其他声部起到陪衬与烘托的作用;当另一个声部为旋律时，其他声部的音量就要稍微小声一些。钢琴的弹奏亦是如此。除了复调创作的部分，两个声部互相竞技、配合，主调部分时，保持旋律的品质是一个很重要的课题。再拿连续八度的主题举例，在弹奏八度时，分上方音和下放音，我们可以做些不同的变化。这个主题出现了不止一次。第一次，我们可以突出八度中的高音，第二次，我们可以突出八度中的低音，或者我们可以把它分为两个小句子，第一小句突出高音，第二小句突出低音，这些小的细节，会为乐曲的弹奏润色不少。

三、结语

好的作品总是可以接受时间的考验，而好的音乐家总会受到大家的喜爱。瓦洛多斯带给我们的不仅仅是好的音乐，而更多的带给我们的是对音乐的热忱与执着。希望在今后的学习、生活中，有更多的人了解、学习、关注这位钢琴奇才与他的作品，也希望更多的钢琴学习者了解技巧是为了表现音乐的途径而不是最终目的。

参考文献：

[1]李严欢.来自俄罗斯的琴坛新贵[J].音乐爱好者，2004，（11）.

[2]韩冰.钢琴奇才——阿卡迪·瓦洛多斯[J].钢琴艺术，2004，（04）.