第五届全国音乐心理学学术研讨会述评

孙玮崎 宋 蓓

第五届全国音乐心理学学术研讨会述评

孙玮崎 宋 蓓

第五届全国音乐心理学学术研讨会于 2014年 11月 21至22日在重庆召开。此次会议由中国音乐心理学学会主办，西南大学音乐学院承办。出席本次会议的一百一十余位专家、学者来自全国16个省市地区四十多所高等院校。

研讨会开幕式由音乐心理学学会秘书长李小诺教授主持，西南大学校长助理、博士生导师王建军教授，音乐学院院长郑茂平教授，音乐心理学会会长、首都师范大学音乐学院周世斌教授出席了开幕式并对本届大会致辞。周世斌会长首先简要介绍了音乐心理学学会的建立、发展历程，并对过去三年中音乐心理学在专著、论文方面的学术成果、基础研究与应用研究方面取得的令人欣喜的成绩、研究方法上的进步和国际交流方面的加强等方面所取得的成绩作了简要回顾。

随后，来自星海音乐学院的罗小平教授、中国音乐学院的刘沛教授和中央音乐学院的周海宏教授分别进行了大会发言。首先，罗小平教授分析了中国古代音乐表演心理研究中存在的若干问题；刘沛教授介绍了国外 150年来有关音乐心理学的主要文献，以及由他和学生们正在和即将翻译的国外音乐心理学专著。其中即将被翻译的国外著作有 Thinking About Thinking，The Musical Experience，The Social and Applied Psychology of Music，Music Social Behavioral Sciences；周海宏教授在现实问题上研究音乐心理学，他主张应用性的研究，提出真的要解决问题就要摆事实、讲道理，呼吁实证研究，摒弃过去过多的不讲事实、光讲道理的思辨研究。

小组发言主要围绕音乐审美心理、音乐教育心理、音乐表演心理、音乐认知心理、音乐治疗、音乐与脑神经机制、音乐社会心理、音乐与心理调节、音乐与儿童发展、音乐与学习以及音乐能力等专题展开了讨论，这些议题代表了近三年我国音乐心理学研究的最新成果和进展。

一、关于音乐审美心理专题

宁波大学艺术学院的徐志斌以审美心理学的理论，通过对比分析宁波走书和四明南词这两个非物质文化遗产的发源、创作、表演和欣赏各个环节，剖析其各自的观众、演员、剧作者群体的“文”与“野”的不同审美心理，从而解读两者历史发展规律和生存现状。但有专家评论此文章仅仅是表面上对两者进行描述，要继续探讨要怎样把非物质文化遗产深入与推广。有学者提问到“文”与“野”在音乐形态上的差别表现在哪些方面，主持人谢嘉幸教授指出，要论“文”与“野”的区别，应在具体的现象面前来探讨，而不仅仅是在文字上去表示。比如拿二人转和京剧中《锁麟囊》选段来作比较，二人转就是“野”， 《锁麟囊》 就是“文”；而当把《锁麟囊》 和昆曲来做比较时， 《锁麟囊》 就是“野”，昆曲则为“文”。当把 《锁麟囊》 和不同的艺术形式作比较时，它的“文”与“野”的定位也就相应的不同，两者之间是相对比较的概念。

二、关于音乐教育心理专题

上海音乐学院的张晖介绍了法国的音乐认知教育体系，她建议音乐认知体系的培养要先于乐器的学习，音乐认知能力的培养应该贯穿始终并与演奏紧密结合。她指出法国音乐认知教育在理论上欠缺以及我国的音乐基础教育和专业教育的衔接上的不足。在认知方面，她认为法国是“知”多过“认”，而我国则相反，因此我国在互补过程中还有大量工作要做。

北京师范大学的李红菊博士基于“莫扎特效应”的研究，介绍了音乐教育对人的智力发展的影响。李红菊认为，学习的兴趣会影响学习的效果，甚至影响智力的发展，由于学业的压力、家长和老师的逼迫，学生在本身并不感兴趣的基础上学习课外特长，机械地投入，可能会降低认知能力的发展。

青岛大学的韩忠玲指出在大部分高校中，有关音乐教育的课程存在音乐多、教育少，中小学工作的音乐教师对理论性知识的匮缺这一现状，因此，音乐教育方面的专业性课程应包含《音乐教育学》、《音乐教学法》、《音乐教育心理学》、《音乐教师技能》这四门必不可少的课程。

三、关于音乐治疗专题

北京市东城区特殊教育学校的陈硕的《“儿歌—节奏”训练对改善听障儿童言语障碍的实验研究》论文中，从听障儿童的言语问题入手，通过他们用骨传导的方式感知节奏的特性，同时借鉴了奥尔夫的节奏朗诵训练，采用边打鼓边念儿歌的方式加以训练。经过一个月的实验，发现被试的语言节奏水平均有所提高，言语障碍和紧张、焦虑的心理得到一定改善。

陈硕在另一篇论文《一例孤独症儿童钢琴学习方法与效用的分析》中，针对一例孤独症儿童的具体情况制定了治疗目标和治疗方法，通过对这名孤独症儿童进行钢琴训练，提高了患儿的注意力，加强了与他人合作与沟通的能力，同时在舒缓紧张情绪和自信心的增强方面均有改善。

四、关于音乐表演心理专题

西南大学音乐学院的郑茂平教授在论文《音乐表演“七因素”心理模型探讨——音乐表演偏离理论与实践研究之一》中指出音乐表演的学科理论与具有科学意义的实践研究相对滞后，特别是与表演心理学理论与实践研究尤为缺失这一现状，并总结与分析了影响和制约表演行为反应形态和特征的七种心理因素。

天津音乐学院艺术心理研究室主任谢鸿雁在《专家和新手钢琴演奏者乐谱阅读的眼动研究》论文研究中，采用眼动记录仪记录被试阅读简单和复杂五线谱时的眼动数据，考察了不同演奏经验的被试阅读不同复杂程度的单声部和多声部钢琴乐谱的规律和特点。

此外，在声乐心理学方面，四川师范大学音乐学院的徐行效介绍了中国“声乐心理学”和对研究生培养的基本情况，提出用交叉学科思想指引声乐理论创新、宣传“部编教材”、开设“声乐心理学”课程和培训班等措施来扩大学科影响。

五、关于音乐与脑神经机制专题

台湾大学音乐学研究所的蔡振家教授探讨了抒情歌曲“主歌-副歌”形式对于听众脑部活化形态及周边生理反应的影响，通过功能性核磁共振造影发现副歌出现前后眼眶额叶皮质的活化区域的变化，以及聆听整首歌曲的情况下手指温度呈U形曲线等，总结出副歌的酬赏性质与抒情歌曲的引导宣泄效果。李小诺博士以两个音乐片段的音响刺激的 fMRI实验观察以及音乐结构分析为例，阐述其“对人脑的刺激作用”与“音乐结构特征”之间的关系和“音响信息刺激”与“音乐审美体验”的不同特征，并思考音乐心理学研究的实证性与人文性结合的必要性和可行性，以及研究“方法、理念、视野、胸怀”真正跨界的急迫性。美国俄亥俄州立大学心理学系的侯建成博士研究了多巴胺、儿茶酚氧位甲基转移酶、5-羟色胺转运体基因（5-HTT）与精氨酸-血压激素 1a（AVPR 1a）对音乐的认知能力起到的不同作用，并提出音乐认知能力的发展，还应参照基因与环境交互作用的研究方法，这将对音乐心理学的研究进展起到了一定的帮助作用。

六、关于音乐能力专题

华东师范大学心理与认知科学学院的何昊先后提出了感觉运动失映射说以及反向模型来解释唱音不准的感觉运动机制，在此基础上提出导致唱音不准的感觉运动失映射存在着映射缺失和映射错误两种类型，并提出了这两类失映射的判别方法。

首都师范大学音乐学院的佟雪的论文《蒙特利尔音乐能力成套测试在中国青少年中的应用》和中国科学院心理研究所的马谐的论文《3-5岁儿童对中-西音乐表达情绪感知能力的发展研究》也都从实证研究的方法出发对音乐心理学领域有关音乐能力方面的问题做出了相应研究。会上，何昊、佟雪两位代表和不少学者提出将“失歌症”的称呼改为“失乐症”更为恰当。

七、音乐与学习专题

中国音乐学院的王腾宇通过引进和研究美国 NESS，测量中国专业音乐院校学生投入各项有效学习活动的程度，同时开展教学质量评估，旨在推动中国高校教学评估改革。哈尔滨师范大学音乐学院宋蓓对在英国伦敦大学举办的“音乐教育中的心智与脑：连接教育学、心理学与神经科学的世界”国际学术研讨会作出评介。

八、会议总结与建议

1.本届会议的特点

第一，从研究方法上，较之以前更加科学化、多样化、更加注重心理学的学科特点，得出的研究结果更具准确性，对实证研究的重视进一步加强；

第二，研究成果多样化，除心理学之外，还涉及脑科学、统计学、测量学等学科；

第三，在研究领域上，与神经、认知、景观设计接轨，还涉国外的研究成果及国际研讨会评介。宣读论文中涉及多种研究领域，其中音乐教育心理学的研究在此次会议上有较多的体现，应用性心理的研究较活跃；

第四，学会新会员的数量占与会代表总人数的半数以上，呈年轻化发展，一批年轻学者的涌现让我们看到中国音乐心理学学科发展的光明前景。

2.不足之处

第一，到目前为止，开设音乐心理学这一门课程的院校还为数不多，影响力有待进一步提升，部分音乐专业的学生对音乐心理学这一学科的存在知之甚少；

第二，在跨学科问题上没有相关的理论支撑，论文没有说服力。其次，结论部分的方法策略的层次过于浅显，没有深入探讨出具体的解决方法。再次，在陈述论文的语言界定上不规范；

第三，实证研究占论文总数比例虽然上升但比重还有待增加。

3.建议

第一，在学科影响上，培养音乐心理学课程的本科生、研究生，设列学科的基础必读书籍，宣传音乐心理学的学科教材，争取降低学习门槛和难度，扩大学科影响，争取更多教育部门的重视；

第二，在学科建设中要加强跨学科的合作，特别是与心理学、神经科学之间的合作，自然科学和人文科学，即科学技术与音乐的结合。研究者不仅要学习本学科知识，还要加强研究中涉及的其他学科的基础性知识和理论概括能力。在研究态度上，要使用严谨的学术语言和推理思维；

第三，在研究方法上重视实证研究，也要重视实证与思辨研究的结合。我们应借鉴其他学科的研究经验，同时关注国外最新研究成果，利用国外前沿的研究方法，有机的选择本土的研究问题进行研究。

作者单位：哈尔滨师范大学音乐学院