论电视导演的修为（上）

周 康

（作者单位：四川广播电视台）

论电视导演的修为（上）

周 康

（作者单位：四川广播电视台）

电视导演是电视节目的母亲。从投资方进行投资的那一刻起，就算是为“电视节目”这个“幺儿”播下了种。就像大自然中多数哺乳动物一样，孕育和培养下一代的工作，就基本上落在母亲一个人的身上了。母亲要靠身上全部的能量和乳汁，来哺育这个孩子；靠不懈的努力，来培养这个孩子，直到“他”长大成才，这就是作品的完成。母亲的体能、素养、观点，母亲在艺术上的涵养、修为，就决定了电视节目的品位和质量的优劣。下面，笔者以自己的感受来谈一下电视导演的基础和修为。

1 导演要具备的四大基本功

多元的电视，要求导演要具备文字、结构、画面、音乐这四大基本功。多彩的电视是由画面、解说、音乐、电子技术等多门类艺术和技术组合起来的复合体，其本身就要求它的驾驭和掌控者要有多方面的素养和才能。

在文字上，要字斟句酌、抒情达意；在戏剧结构上，还要能懂得章节的铺成、情节的展开以及驾驭全篇的能力；在画面上，要懂得景别和构图、色彩和对比、镜头语言和“蒙太奇”的剪辑手法；在音乐上，还要有极强的敏感和理解，要懂得音乐中悲怆、壮阔、奔放、忧伤、心痛的意境……，有纤细入微的挑选、缝合的手艺……；如果要原创音乐，还要有对音乐创作又空前的把控能力。

除了这四大基本功以外，还要具备对版面美术的感觉和处理的能力；对音效、歌谣的拾取和使用的能力；对语言采访的有机利用。在单项把控的基础上，要具备综合拿捏的能力，才能将这些元素有目的地、有层次地组合在一起，形成一个节目。这些因素组合得好，有主题突出、层次分明的叙述，全篇情感饱满、张弛有道的、最终形成高潮……。这样的电视节目，才能称之为一个电视作品。

有了以上的基本功以后，才是合格的导演。但仅有这些，还远远不够。除了普通人严于律己、吃苦耐劳、勤勤恳恳、谦虚谨慎以外，合格的导演还必须需要具备以下多方面的修为，才能成为一个优秀的导演。

2 导演的修为

2.1 基础理论的重要性和学习方法

很多人不愿谈理论，也不愿学理论，他们更多的是讨论实际的操作、具体的做法。但也有的人把理论当圣经，动辄将“斯坦尼斯拉夫斯基”、“直接电影”、“蒙太奇”等名词挂在嘴边，但在创作中，却没有章法……。实则，这是两种偏废。

理论，是先辈们在经历了无数次探索后，去伪存真总结下来的经典，是金科玉律。我们在弄懂学会以后，会为我们的创作指导。

电影理论有很多门派，很多种类。究其宗旨，都是帮助大家看清自己的观察方法、思维方式和表达手法。在了解这些“定律”的基础上，顺应它，掌控它，为创作所用，是大有裨益的。毛泽东曾说过，“我们要了解自然，摸清规律，再掌握规律，利用规律，因势利导地来为人类服务”。他老人家的这段话，是在人们认知自然和人类自身时，都要铭记的大智慧。

各门派、各种类的理论有的相互补充，有的相互矛盾。“意识流”和“写实电影”之间，就有不少抵触。实际上，这也不奇怪。各地有各地的风俗，各族有各族的民情，它们都是在人类的生产生活中，因地制宜地的产生和发展起来的。在了解了它们的成因和结果以后，不生搬硬套，择其良而用之，就能收到“可以攻玉”的效果。这个中的滋味和收益，用了就知道了。例如，中文句子大都是顺着说，在英语句子中倒装句比比皆是。怎又能说孰是孰非，谁对谁错，关键是要了解并掌握这些。

所以，面对林林总总的电影电视理论，就是面对林林总总的世间哲学和民间习俗。一定要“探寻着”去学，“带着问号”去学；不仅要学到它的结论，还要知道它的来龙去脉。这样，就能学到具体的方法，学到真知。

理论的真知往往很简单。当读懂它的时候，有一种豁然开朗的感觉；当读懂它的时候，能用最平实的话语准确地描述它；当读懂它的时候，能用身边最近的例子来形容它。能达到这种境界，理论就算是真正学到手了。

笔者曾在讲课时，给学生们提到过一个观点。那就是，听的理论，越听越崇拜的，越听越费解的，往往是忽悠！那是因为讲授者自己，都没把这个问题搞清楚；或者是讲授者有意为之，有意“高大上”。而越听越简单的，越听越能掌握并能学以致用的理论，那可能就是教授真正的在传经送宝了。

例如：业内先哲早就告诫过我们，电影和电视是形象的艺术，它有自己的长项，但也有自己的短板，那就是它极不擅长表达思想、理论和人类的思维！而这些，是文字和语言的擅长。 然而，有的“大师”能把各位先辈的名字和各流派的学术名称常挂于嘴边，却“哈痴痴”在做着大部头的“电视理论片”。不知道他们当初在学府中是学的理论原则，还是在狂背名词和头衔？

所以，只记名词和概念，充其量是路边“卖打药”的翻版，连理论的边都没摸到。而不学理论、不谈理论，无异于自绝于自己的先祖。因此，要夯实理论基础，要全面去看、去读、去学，要开动脑筋，边学边想。这样，才能把理论的精髓学到手。

2.2 主题与开篇

任何一部作品，都有它的主题。有的是导演自己定的；有的是投资方给的。和谐的时候，大家商量着找到一个共同的主题，共同打造一个心爱的宝贝——

电视作品。这是全球影视业绝大多数的运行规则。这是一个爱与辛劳的旅程，通过无数日子的劳作，导演把自己的理想、感悟、结论注入到作品之中，让这个婴儿有了自己的生命。这样的作品让导演自豪、怀念。多少年以后，当她两鬓斑白，双唇颤抖着看完这些影片时，她依然感动，依然泪流……

而现在有的主题是投资方强加给导演的。导演不愿意，但无权选择，只能从命。命题作文是我们导演今天所无法跨越的坎。主题确定以后，就是整篇的排兵布阵。这之中，首当其冲的是开篇。

开篇有多种方式，有开门见山式，有娓娓道来式。这两者各有所长。前者钟鼓齐鸣、振耳发聩；后者则像亲人的闲聊、朋友的叙旧，让你在不知不觉间，进入了一种语境……。前者多用于呼号式的短片，而后者多用于情意绵绵的文艺片和纪录片。

不同的导演在谋片布局上有着不同的打法。这是仁者见仁、智者见智的事，不可同一而论。但它始终有个要点，就是为主题服务，围绕着主题做文章。在让观众看懂故事以后，还能记住你所表达的主题思想。在我国的新闻学和戏剧学中对此有详细的论述，在此不多赘言。

2.3 画面的重要性

由于文字先于画面问世上千年，人类在文字上的修行要远远高于对画面的理解和驾驭。所以，无论是在学府学习还是在单位工作，文字的修炼和用途都远多于画面。身边不少人，把“重文字、轻画面”的做法，带到了专业视频创作领域中，将画面看成是播音的贴图和注解，先识字而后看图。在心里甚至认为，就是电视非要有画面，所以才在文字稿的基础上，不得已添加上活动的图片。许多节目，包括CCTV的《新闻联播》在内，也多多少少是这样做的。如果你看央视的《新闻联播》，你不妨试试，只听它的声音，或许你会有新的感受。

笔者是电视媒体工作者，有时想想，出了这样的现象，是电视画面多余了？还是没有用好电视画面，把电视当成贴图的广播啦？答案当然是不言自喻的！

因为在看一些优秀的电影、连续剧、纪录片时，里面的每一个镜头，每一个动作，都牢牢地吸引着人们的眼球，因为它传递着更准更多更形象的信息！毕竟，人类接受信息的70～80%来自于视觉！。画面传达的信息更为精准，除了现在的特效画面和影视剧之外，我们的画面几乎都是真实的，它没有夸张和渲染，平铺而直叙。“耳听为虚，眼见为实”，就是古人对文字语言的看淡、对真实场景的认同！

当今天有了画面的捕捉手段，能够还原真实的场景以后，为什么还要走原来那种“重文字而轻画面”的老路呢？节目为什么还要沿用“贴图”似的报刊新闻的做法呢？说到底，不是电视多余，不是画面多余，而是人们的思维，没有跟上，还停留在文字思维的层面上。

作为电视人，尤其是作为电视节目的导演，思维一定要提升到图像和文字的结合上，提升到多种艺术结合的层面上。这样的话，手中的电视，才能发挥出综合的功效。受众，也才能享受“身临其境”的自由和快乐……