艺术设计专业基础色彩课程教学定位思考

王亦慧，陈 平

（1.兰州文理学院；甘肃 兰州 730010；2.甘肃农业大学，甘肃 兰州 730070）

色彩是视觉感知最为强烈的视觉信息符号，是无可替代的信息传达方式，同时也是艺术设计的重要表达手段。基础色彩课程作为艺术设计专业的必修课程，对于培养学生的色彩观察和表现能力具有不可替代的重要作用。目前，国内艺术设计专业对于基础色彩课程的教学十分重视，并且围绕着“色彩教学”这一主题不断开展教学方式和教学手段的思考和整合，并取得了一系列的研究成果。但是从艺术设计的专业性质上看，它和传统的绘画艺术的纯美术专业性质具有本质区别，艺术设计作为实用价值和审美价值的有机结合，体现了感性与理性、技术与艺术的整合与统一，对色彩感知和应用能力提出了更高层次的要求。因此，为保证基础色彩教学与艺术设计专业性质相适应，需要对基础色彩课程的教学定位进行深入思考和不断的探索和调整。

一、国内艺术设计专业基础色彩课程教学现状

艺术设计和传统绘画的主要区别在其在审美价值基础上的实用价值体现。设计色彩从某种意义上说是一种色彩造型形式，基础色彩课程教学中的色彩写生、研究和实践活动的本质目的在于设计造物的本质训练，而非传统的感性的艺术表现训练。目前艺术设计专业的色彩教学改革虽然取得了一定的进步，但是仍然存在需要解决的部分问题。

（一）重知识轻能力的倾向仍然突出

知识积累和能力发展是教学中相辅相成、不可偏废的两个重要方面。知识是能力形成的物质基础，是学生创造性思维的形成和发展的必要条件，反过来思维能力的提升，又为知识的储备和应用提供了智力保障。高校艺术设计专业作为应用性特征极为明显的专业，其基础色彩教学必须要做到知识和能力两方面的协调发展。但是从目前的情况来看，从教师、学生到教材都比较欠缺。例如，部分学生对于绘画色彩的学习兴趣在于临摹、写生等技法性训练，而对于如何利用所学的色彩理论和为以后的艺术设计服务往往并不多想，当然更谈不上如何提高设计思维了。究其原因，不仅是学生自身的问题，同时也有教师对基础色彩课程教学的定位问题，毕竟教师的引导对学生的巨大影响不容忽视。

（二）色彩课程与专业课程联系不紧密

在高校艺术设计专业，色彩基础课程一般安排在入学初期，目的是让学生从美术训练方式逐步向艺术设计专业教育过渡。但是受到艺术设计专业脱胎于美术专业的影响，色彩基础课程内容设置显得过于陈旧，教学内容的着眼点仍然是利用写生方式进行对艺术设计极为重要的色彩感受和表现能力的培养。这种训练不仅对设计专业训练起不到实质性的帮助，还极易将学生再次引入纯绘画的领地。另一方面，对色彩情感表达以及色彩应用训练的不足，导致教学活动难以调动学生对色彩表达的主观能动性，严重制约了专业课程中学生对设计色彩的应用。

（三）突出色彩构成教学的倾向严重

包豪斯认为，色彩认识的本质是一种“感知的教育”，强调用崭新的观察角度来研究客观世界的色彩规律，并创造性地加以运用，这一理念对当前的艺术设计界产生了深远的影响。当然，色彩构成对艺术设计基础色彩教学的重要意义不容否认，其指导性作用也是显而易见的。但是对色彩构成特点和内涵的认识不够清晰，往往重视技能训练，忽视艺术教育本质目的，从而造成形式语言的理解歪曲，并严重制约了艺术设计的现代化。事实上色彩世界千变万化，任何色彩都处于一个复杂的环境之中，把不同的色彩放在一起讲关系，通过实际作品讲色彩的作用，比单一的色彩分析更有意义和价值。因此，色彩构成教学只是全部色彩训练中的一个课题，远非色彩教学全部。

二、艺术设计专业的特征以及对设计者的要求

（一）艺术设计的专业特点

艺术设计作为实用美术与纯美术之间不仅有很多共性，同时也有其差异和独特性。因此，色彩作为艺术的主要构成元素，根据其服务领域可划分为绘画性色彩和设计性色彩。与绘画性色彩侧重作者的情感的自由表现不同，设计色彩强调的是功能和作用，并受客户审美要求的制约十分明显。随着社会经济的发展，人们的对于各种设计均提出了艺术、科学和经济三重要求，并充满了现代社会的各个角落。因此，设立设计性色彩概念的主要目的是为了强化设计意识，突出设计色彩境界。设计过程是一个蕴含构思和创造性行为的过程，与纯绘画艺术相比，艺术产品需要面对更为广泛和不同审美心理的社会大众，因此需要在构思和行为两个方面都赋予明确的美学意义，并在实现过程中充分考虑实用性和经济价值。

（二）艺术设计专业对设计者的要求

绘画的主要目的在于抒发作者个人情感，而艺术设计则更多关注如何服务于大众，这也是两者的主要区别。因此在实际的设计过程中，设计者考虑的不仅是艺术，还应通过产品、市场、消费等所有环节将设计和大众紧密地联系在一起。

（1）需求是设计的出发点

现代设计的最终目的在于通过产品外观与功能组合的优化，满足使用者的审美和实际需求。因此，在艺术加工之前，必须要研究消费者的审美和实际需求，做到审美功能和实用性功能的统一。当设计只注重审美表达而忽略了实用价值时，产品难免会流于“华而不实”。反之，过分强调产品设计的实用功能，就会导致产品审美价值上的不足。

（2）产品设计中的情感表达

虽然艺术设计则更多关注如何服务于大众，但并不能否认设计过程的艺术表现本质。因此艺术设计产品必须具有艺术性，否则就不能称之为艺术设计。因此设计师也需要将自身的情感通过合适的造型语言表现在产品上。当这种表达表现为具体的色彩特征时，就是主观色彩表现。而其背后是设计者的思想感受和理解，从艺术设计的本质来说，只有设计产品的外在形式与其表达的感情有机结合时，产品才真正具有审美价值。

（3）艺术属性服从于功利属性

任何艺术设计作品都包括艺术性和功利性两个方面。一般情况下，作品的艺术性应服从于功利性，这就要求艺术设计不能仅考虑个人情感因素，其要受实用需要的制约。这种实用属性限制下的色彩表现给艺术设计者带来了更大的挑战，只有抓住构成形式与表现意图间的内在联系，才具备准确的表现能力。总之，艺术设计并不是单纯的艺术创作。因此，色彩作为艺术设计中的重要表达语言，必须要做到“悦人”与“悦己”的双重任务。这就要求设计师不仅要具备丰富的色彩学知识，还要有对色彩有深刻的理解和感受力。

三、基础色彩课程教学定位

色彩作为艺术设计中的重要的视觉表达语言，不仅要服务于产品的审美表达，还要服务于设计者自身的情感色彩表达，因此，视觉思维引导下的色彩语言能力，应当是艺术设计专业的色彩基础课程的教学定位。并具体表现在如下几个方面：

（一）色彩的视觉思维训练

色彩基础课程应该通过“开放视域”的实验，学习对色彩的各种视觉形式要素进行辨别，以培养学生对色彩在视觉上的敏锐反应，增强其接受色彩视觉信息的能力，以便能从客观物象中搜寻和发现各种特殊的视觉色彩现象，并通过这一过程进行洞察力和选择能力训练。在此基础上，达到能够在创作过程中运用视觉色彩原理和功能解决视觉艺术设计问题的目的。同时，能够对设计中的色彩视觉形式在各种不同视角下的差异进行思考，学会用色彩的视觉形式结构和功能对设计作品的色彩表达效果进行评价。

（二）色彩语言训练

色彩基础课程教学不应为学生设定凝固色彩形式表达的方法，而应该着力培养学生通过观察和思考获得色彩语言。学生通过对客观事物的观察和深入思考，对这些事物在色彩上的基本要素和表现策略进行研究，而最终达到对色彩语言的理解，并形成相应的色彩视觉思维能力。当然，其最终目的是在艺术设计中能够自觉地运用这些色彩语言。而通过色彩基础课程教学与练习形成的视觉思维能力，则有助于对各种色彩表达形式的分析和阐释，并将其作为对艺术设计作品评价的重要手段，使其对各种艺术作品的色彩表达形式做出超越各种文化的共同特性理解与评判。初步具备对艺术设计作品中色彩运用上的多种不同观点的比较与判别能力。而且能够运用比较精确的色彩术语对色彩表达中的复杂、深奥的观念进行描述，并对其在作品中的具体价值进行阐述和分析。

（三）色彩表现方法训练

在应用色彩表现技法过程中具备足够的技能和敏感，能在较高的水平上进行观念、经验以及情节的经常性交流。把对色彩语言的反应与各种技法紧密联系。色彩表现方法本质是一种表达方式，是视觉体验不断深化的结果的表现。因此，教授色彩技法的重要目的就是使学生树立使用相应工具的信心，形成手眼之间的配合平衡。色彩基础课程教学要使学生对不同色彩都进行实验，并获得各种色彩表达方式的基本认识。能够描述不同色彩和在不同的技法下所引起的不同反应及表达变化，以强化他们的经验及观念交流。并通过这一过程培养熟练的技能，达到对于视觉信息的有效表达。

四、基础色彩课程教学定位下的教学建议

（一）设计色彩的“理性思维”培养

“理性思维”又叫做“逻辑思维”，其对于服务性质的设计色彩至关重要。在艺术设计过程中，色彩的理性思维高于感性思维。例如，对患有心理疾病的人对视觉上的刺激往往更为敏感，正确的颜色可以取得良好的效果，这时颜色的选择就非常关键。此时，就依靠我们对于色彩的认识，通过分析并得出结论。增强学生色彩“理性思维”方法有很多，这里不再一一敷陈。

（二）设计色彩的“感性思维”培养

“理性思维”和“感性思维”是色彩设计中不可偏废的两个方面，如何使设计者在设计过程中展示自己对美的感受，突破传统理论的束缚，是色彩设计领域的另一重要方面。虽然艺术设计具有明显的目的性、服务性，但是若没有设计师在艺术上的自由发挥，那么令人如痴如醉、多姿多彩的设计作品恐怕也难以出现。设计色彩的“感性思维”培养主要包括三个方面：首先是主观色调的训练。通过写生使学生对色彩有最直接的感受和观察，培养学生的创造力。其次是色彩归纳的训练。通过写生的方式，在写实色彩的基础上，以归纳为表现手段，通过对形与色的提炼、概括，充分发挥作者的个性。最后是色彩赏析训练。要善于学习他人对色彩的经验性总结，通过日积月累，掌握丰富且富于变化的色彩。

色彩作为最强烈的视觉符号，是现代艺术设计不可或缺的重要表现手段。因此，色彩基础课程教学对于艺术设计专业学生的设计能力的形成和提升具有重要的保障性作用，但是由于受到绘画专业的纯美术色彩教学的影响，目前色彩基础课程教学还不能很好地适应艺术设计专业特征，因此对基础色彩课程教学的精准定位，为解决这一问题发挥了指导性作用，这也是本次探讨的功能和价值所在。诚然，限于本人的水平，在认识上还可能存在一定的偏颇，还需要广大学者在这一领域作进一步的研究和开拓。

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