基于现代雕塑与现代景观的融合设计创新研究

内容摘要：现代雕塑从传统形式过渡至现代形式，设计师们逐渐把现代雕塑与现代景观设计相结合，将室外场地当作塑造雕塑的主要对象，而将园林景观作为空间雕塑，雕塑和景观之间的界限越来越不清晰，在这种情况下，景观雕塑应运而生。鉴于此，本文主要从提炼与概括，节奏与韵律，雕塑的虚实设计、主题创作适应性、雕塑的和谐意境五个方面研究分析基于现代雕塑与现代景观的融合如何进行设计创新。

关键词：现代雕塑；现代景观；融合设计；创新

Abstract：Modern sculpture transits from the traditional form to the modern form. Designers have gradually combined modern sculpture with modern landscape design. They regard the outdoor venue as the main object of the sculptural creation， and they regarded landscape as space sculpture. The boundaries between sculpture and landscape are increasingly intangible. In this case， landscape sculpture emerges at the right moment. On account of this， this paper mainly studies and analyzes how to make design and innovation based on the fusion of modern sculpture and modern landscape from five aspects： refining and summary， rhythm and cadence， actual and virtual design of sculpture， adaptability of creative themes， and the harmonious artistic conception of sculpture.

Key Words： Modern Sculpture， Modern Landscape， The Fusion of Design， Innovation

雕塑作为景观中必不可少的一种元素，在传统园林中多以装饰形式展现。随着艺术的进步，雕塑受到抽象主义、构成主义及后现代主义等新设计思潮的影响，其空间形态、表现手法及材料选取方面出现了明显改变，其不单单是环境的点缀，而变成一种独特的创作理念，开始注重空间的流动性、扩张感，可以多方位供人们观赏。下面本文主要探讨以现代雕塑与现代景观相融合的设计创新情况。

一、提炼与概括

写实是雕塑艺术的重要表现形式之一，但写实也不能过度真实，主次分明，才能让雕塑作品免于庸俗。一位杰出的雕塑家，既要善于写实，还要善于概括，才能使创作的雕塑作品产生生动的效果。概括可谓是写实的高度提炼，其与写实相互补充，形成了美丽的雕塑艺术。环境雕塑重视形式的改变，追求简洁明快的形象形成的韵律、艺术氛围及节奏，故提炼概括可谓是环境雕塑的一种语言特点。基于现代雕塑与现代景观的提炼、概括是对各种自然形态站在审美视角对最具有感染力的美感因素进行取舍，从而将其中最具表现力的造型特点提炼成清晰而单纯的形象语言，形成了景观雕塑在审美、形式及造型方面的必须元素。1

景观雕塑是创作者从感受、把握形象直至创作形象的一个过程，是其摆脱纯粹自然形象，继而将从现实生活中撷取素材进一步加工、升华，集中、生动地表现出理想形象的过程。一名雕塑家对自身所感受到的各种因素进行提炼概括，可以说是其艺术灵感最生动、最贴切的表露。如图1所示。

二、节奏与韵律

基于现代雕塑和现代景观合一的景观雕塑，在某些方面和音乐有共同的特点——重视节奏感。艺术上的节奏感主要指在表现艺术的过程中，借助几种彼此对立的元素，依照相应的规则进行穿插或者重现，在对立与统一中深深地触动观赏者的内心。节奏作为音乐的灵魂，它是音乐最为本质的特点。与此同时，节奏感也是音乐体系中多种艺术语言表达体系内最抽象的，其隐藏于旋律、音调中，可让欣赏者不知不觉地体验到音乐的深层次结构。而雕塑的形体及体量变化，有明显的方向性、倾向性，尤其是以组成手段创作雕塑的设计，其形体的排列、组织有明显的秩序。雕塑形体的秩序可以说是雕塑语言的修辞方法，在主次之间能让雕塑的动态、张力更显突出，同时将雕塑的重心、动态及形体根据主次关系，有规律地组织整合，展现出独特的秩序感。2

现代景观雕塑常常在空间中，按照一定规则组建形态形体巨大的形体，运用抽象的几何形体，及点、线、面等基本的造型元素完成作品，并突出空间中的“势”，这在客观上决定了现代雕塑必然产生类似于音乐的节奏感，在黑白、虚实变化间，以节奏的改变触动观众的心灵3。如图2所示。而美国的抽象雕塑家大卫·史密斯作为立体主义大师们的继承者，他的雕塑作品则完美地展示出现代主义形式。大卫在创作过程中主要采取焊接手段，并借助抽象风格赋予现代雕塑节奏感，以带有浓郁工业色彩的个性化语言表达雕塑的风格。

通过有规律的节奏扩展、变化形成的流动美感，即音乐的韵律。它是声音在变化过程中，来回重复的规律性节拍抑扬顿挫、高低起伏所带来的乐感及情调。雕塑有了韵律则有了生命力、高雅的情趣以及深远的意蕴。在中国宋朝时期，就产生了一批将韵律作为艺术的最高境界表达的艺术家、理论家。这种“于无声处听惊雷”的独特艺术气质，恰如其分地展现出自古至今人类所崇尚的真善美的品质。以现代雕塑和现代景观艺术为基础，很多雕塑景观中都展现了中国传统写意雕塑体系中完美的线条、结构，以及点线面在空间立体造型中的变化。利用造型、虚实、色彩、空间及动静、结构等各种元素，可以很好地展现出雕塑作品中所蕴含的音乐韵律。

三、雕塑的虚实设计

雕塑作为一门空间中的艺术，一般将雕塑的空间性分成虚空间与实空间两种，其中虚空间是形体之外的空透部分，主要展现雕塑影像关系；实空间是雕塑形体间的距离，是雕塑内涵的重要载体。虚实空间相辅相成，造就了雕塑独特的魅力。通常而言，雕塑作品可用多变的空间样式而形成独具一格的特点。其中凹凸空间的凸出部分形成了向外扩张实体，凹陷部分是内作用导致的内陷，形成负空间4。其表示两种力、两种形之间的鲜明对比，展现在雕塑作品中能充分调动现代人们的错觉，将凹凸、阴阳进行和谐呼唤，用凹彰显凸，促使负空间出现一种较大的主动性。

在正负空间的相互转换、取代过程中，促使立体造型展现出不同种空间因素的复合，由此产生丰富的视觉效果。同时也说明在通透空间彻底打破了立体造型的封闭空间的同时，也促使了雕塑作品的内涵得以外露，如此便可以利用造型将雕塑作品的虚空间加入作品中，虚实相间，形成良好的互补。一方面增加了作品的空间深度，另一方面也赋予空间更美妙的意蕴，但这依赖于雕塑家对空间的敏感性及雕塑技艺。如图3所示。

四、主题创作适应性

一座雕塑的主题主要是指针对与某个特定环境、地点及建筑主题的说明，其需要和环境因素紧密结合，明确主题并升华主题，让大众真正感受到雕塑的环境特点。其可以附带一定的教育、纪念、美化等作用，主题性雕塑可以很好地揭示出城市建筑、建筑环境的主题。比如：甘肃省的一座标志性雕塑——《反弹琵琶》，以敦煌壁画反弹琵琶伎乐飞天形象为原始材料，充分展现出古代丝绸之路独特的风采、神韵，也表明了这座城市拥有闻名世界的莫高窟名胜。这种类型的雕塑和所在城市的环境、历史息息相关，人们从雕塑中可以看到这座城市的精神、发展历程及个性、追求等。美国雕塑家乔恩·海尔运用彩铝材料，简洁的造型，特意为2008北京奥运会创作了抽象雕塑——幸运8，很好地彰显出奥运主题。如图4所示。

五、雕塑的和谐意境

常言道：“诗有诗意，画有画境”，那么如何营造雕塑意境呢？尤其是公共景观雕塑的意境该如何展现呢？这需要每一位雕塑家的认真思考。艺术作品不单单要有优美的外在形态，更要求其具备丰富的内在气质，这样才能触动观众的内心，促使雕塑作品形成某种意境。一位杰出的雕塑家需要善于捕捉雕塑对象的内在气质，并将其隐于雕塑造型中，这样创作出来的雕塑作品才更加生动，富有感染力，有利于形成雕塑的意境。现代城市生活的人们都强调生存的质量，于是雕塑家们设计出各种形式的雕塑放置在城市的适合位置，以满足人们的精神需求。

景观雕塑作为一门公共艺术，它的公共性在于公共环境与公众欣赏，这就要求其在满足自身体系的和谐之外，还必须保持自然环境与人文环境的和谐。①雕塑与自然环境和谐，现代人们的物质生活水平不断提升，其对环境艺术有了新追求，于是人们借用了街道、广场、绿地等多种形式的公共活动空间，雕塑作品在这样的环境中不再像传统那样注重宗教、宣扬统治阶级的功德，而是采取更加多样化的形式，赋予雕塑作品更独特的个性，使其更好地为环境服务，雕塑以其自身独特的装饰功能美化着现代人们的生存环境5。②雕塑与人文环境和谐，从宏观角度看，人文环境是一个国家的历史、一个地区的文化氛围；从微观角度看，是指城市人们的文化水平、精神需求导向及心理承受力。景观雕塑宛若一个城市的闪光点，凝聚着这座城市独特的灵性，它以独特的语言向人们诉说着这座城市的精神理念，让人们从中体会到独特的魅力。

英国著名的雕塑大师亨利·摩尔认为：“雕塑蕴含着人类生命的动力，其感性的造型，可以很好地传递人与人之间的情感”。所以，雕塑家在创作景观雕塑时需要充分认识到雕塑的空间环境，关心人的生理特点，继而充分展现人性化特点，促使创作出来的雕塑作品更加与人的生态特点相吻合。景观雕塑不能单一地表现艺术家自身的生活感悟、艺术理想，其更应重视展现人们的心理感受。

总之，基于现代雕塑与现代景观的融合设计的景观雕塑，所追求的是人文、自然、地域、空间四者的和谐。景观雕塑不但可以美化环境，同时还对现代人们的行为产生重要的影响。目前国际上很多社会心理学家，都在试图找到解决人们心理冲突与矛盾的一种崭新的方法，而且各国政府在解决民众生活问题方面，越来越倾向于心理调适方式。在这种形势下，要求公共政策鼓励公共艺术（建筑艺术、美术及音乐）的发展，而环境雕塑也就变成了现代人们需求中的重要组成部分。其改变了几何建筑呆板的造型形象，在一定程度上，可以缓解现代人们因为都市拥挤及疲倦而产生的焦虑情绪。未来，景观雕塑将和其他景观建筑共同组建更加高雅、优美的环境，让人们置身其中，充分领略文化与艺术的魅力。

（吴抒玲 福州大学厦门工艺美术学院）

参考文献：

1 左汉中.中国民间美术造型[M].湖南：湖南美术出

版社，2006.

2 唐国文编绘.世界现代城市环境雕塑[M].湖南：湖

南美术出版社，2002.

3 Sandrine Godefroid.Temporal analysis of the Brussels

flora as indicator for changing environmental quality.

Landscape and Urban Planning . 2001.

4 孟兰.景观雕塑发展趋势探讨[J].郑州大学学

报（哲学社会科学版），2010，8（09）：176-178.

5 田沂.景观雕塑创作研究[D].天津大学，2009.