民族元素用到极致有何难？

本刊记者_赖松

民族元素，或者说东方元素、中国元素在近年来的服装设计中被广泛使用。根据每个创作者对民族文化元素的理解程度，其在服装设计中的表现形态可谓千差万别。正因为如此，在每场服装发布会上，民族元素都很容易成为T台上的亮点以及人们热议的焦点。

在今年的新银基·中国国际大学生时装周期间，我们看到了不少院校毕业生的创作钟情于民族元素，如中央民族大学美术学院的毕业生作品秀就给人留下了深刻印象，也引发了记者对于民族元素运用的一些思考。

从中央民族大学的秀场上看，在这些件件精细的作品中，有厚重的毛呢面料，也有轻薄飘逸的绡纱面料，有淳朴的棉麻面料，也有高贵的丝绸面料，体现出设计者们对不同材质的把握。

虽然设计作品的数量并不多，但学生们所设计的作品风格却各不相同，每套作品都体现了同学们对传统文化的艺术解读，形成一种传统与时尚的碰撞。在对民族传统工艺创新使用上，学生们用了一些现代的解构手法，让服装兼具后现代主义风格。

对民族元素的合理运用实际上涉及到中国传统文化与现代时尚元素的融合这一大的美学命题。中央民族大学毕业生对民族传统元素的运用方式丰富多样，而他们这种经过合理取舍做“极致减法”的设计理念恰恰是最难具备的。

事实上，除了中央民族大学外，从各个院校的发布主题可以看到，本届时装周期间有很多院校也都在尝试对这一命题进行解析。记者认为，对民族元素的极致运用，较高的和谐与统一是前提。

此外，设计作品的时尚化、系列化和对流行趋势的把握都相对完整也是帮助年轻设计师和谐展现民族元素的基石，这种高度的融合让古典与现代得到了交融与升华，同时也兼顾了时装的艺术性和实用性。