综合性大学音乐教学模式的创新性研究

宋璐璐

(宁德师范学院艺术系，福建宁德352000)

大学音乐教育能带给学生美好的感受，提升大学生审美方式，是音乐进入大学校园的基本途径之一，在提高大学生综合素质中所起的作用不容忽视。综合性大学以培养综合性人才为目标，其音乐教学模式不同于专业性的音乐学院。综合性大学的音乐课程不是以培养学生精湛的音乐技巧为目的，而是一门能给学生带来美的享受，使学生感到身心愉悦的学科。学生通过对大学音乐课程的学习，真正认识到音乐的内在美，获得艺术上的熏陶，进而得以完善自身的审美能力和审美素质。同时，我们也应该看到，在综合性大学里，音乐课程不同于专业性音乐学院的一个比较尴尬的现状，就是综合性大学往往缺乏系统的教学方法和教学体系，也很难达到理想的教学效果。本文将对综合性大学音乐教学的模式进行探讨，旨在为综合性大学的音乐教学提供参考。

一、综合性大学音乐教学的目标

一个普遍的现象是，在大多数综合性大学里，音乐课程通常不是最主要的学科专业。那么，如何高质量地完成对综合性院校学生的音乐教学，是近十年来综合性大学一直在探索的主题之一。而综合性大学音乐教学目标是什么，也是各大学者们一直孜孜以求的内容。诚然，综合性大学音乐教学最终的目标必须是也只能是为国家培养复合型的人才[1]。所谓复合型人才，就是指能够跨学科、跨领域、跨专业熟练地进行综合运用的新型人才。随着国家教育体制的不断改革和创新，大学音乐教学也表现出更为多元化的导向性，其中综合性大学表现尤为明显。大学音乐教学应该按照教育体制的要求，以实事求是的态度完成对学生的教育教学，从而培养出符合现代社会需求的合格的工作者。综合性大学要把培养高水平、适用性和复合型的人才作为综合性大学音乐教学的主要目标。学生通过对大学音乐的学习，不仅体现在对音乐知识的熟练掌握，而且还体现为对音乐、对人生的综合认识。

音乐是一门理解性很强的学科。正如“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”一样，无疑，学生对音乐的理解往往千差万别。综合性大学既不能照搬音乐专业院校一味地追求技巧训练的教学经验，也不能仿照普通高等院校的音乐教学方式，因为这些都不符合综合性大学教学培养的目标。综合性大学只有根据不同的教学对象、教学任务和教学内容来选择不同的教学目标和原则，才能在音乐教学中，创造出更多的适合学生发展的教学模式[2]。

二、综合性大学音乐教学的立足点

综合性大学的音乐教学与其他学科一样，基本上都是围绕着学生、教学内容和教学方法三个因素展开。这三者是辩证统一的关系，其中，教学内容是教学活动的主体，教学方法是实现教学目标的有力保证。而学生作为教学活动的主要对象，应当成为老师教学活动的立足点。随着我国新教学大纲的出台，越来越多的学校开始强调学生在教学行为中的主体地位。因此，综合性大学的音乐老师在音乐教学过程中，要着重注意以下几点[3]：

1.综合性大学学生的音乐基础

很多在音乐上比较有造诣的学生在选择大学时，通常首先选择专业性音乐学院，这是因为专业性音乐学院相对于综合性大学来说，在音乐领域的研究更加深入，机会也相对更多一些。因此，综合性大学音乐专业的学生，其基础一般在中等水平。但是，值得注意的是，在综合性大学里，也有一部分音乐爱好者在音乐上是颇有造诣的学生。学生的基础不同决定了综合性大学的音乐老师在对教学模式进行探讨时，要制定适合学生的教学模式，尤其要注意针对不同学生的音乐基础，因材施教，最大限度地提高学生的音乐专业能力，从而达到教学目的。

2.提高学生对音乐课程的兴趣

“兴趣是学生最好的老师”。综合性大学音乐课程设置的目的是让学生通过学习大学音乐课程，不断补充完善自身，开拓音乐视野，全方位综合发展。学生从综合性大学毕业后，不一定人人成为歌唱家，但每个人都会各有所长，能在社会的某个岗位上发光发热，奉献自己的一份力量。大学音乐老师在教学过程中，要注意多与学生进行交流、沟通，了解学生对音乐的喜好和关注点，从而运用不同的教学方法，培养学生对大学音乐课程的浓厚兴趣，并培养出全方位的综合型人才，以达到教学目的。

3.注重培养学生的自主体验

在教学过程中，教学活动是由师生共同努力来实现的，缺少任何一方的参与，都不能称之为“教学”。综合性大学的音乐老师在进行教学活动时，要让学生真正参与到教学过程中来，要切实尊重学生的主体地位。老师的主要目的是对学生进行引导，让学生自己发现音乐中的美好，从不同的角度去感受音乐的神奇，这才是大学音乐教学活动的真谛。不同的人对同一事物的感受是不同的，大学音乐老师在课堂教学中，切忌将自己的感受强加到学生身上。以上三点是综合性大学进行音乐课程设置的基本立足点，也是综合性大学进行音乐教学模式创新性研究的基本依据。只有围绕学生开展的教学模式的创新，才能取得实质性的进展，才是符合时代发展的创新。

三、综合性大学音乐教学模式的探讨

1.通过跨学科跨专业来进行音乐课程的设置[4]

综合性大学的学科专业设置比较复杂，专业内容较多，从文科到理科的跨度较大，因此，综合性大学的音乐老师在音乐课程的教学活动中，不仅无需局限于某种特定的音乐教学模式，甚至可以采取跨学科跨专业的音乐教学。综合性大学在音乐课程的设置上，一定要带着创新意识和思维模式去探索一条新的道路。综合性大学的学生可能在音乐上的造诣不是很深，或者基础不是太好，但是这些学生的文化课程往往相对于专业的音乐学院的学生们来说存在着一定的优势，悟性也高。这个优势就决定了我们可以因材施教地制定适合综合性大学学生的音乐课程。通过在音乐教学中穿插不同专业的各种知识，来提高学生的视野，不仅帮助学生学习了音乐课程，还提高了学生的综合素养。比如，在进行音乐课程学习之前，给学生介绍作者在进行音乐创作时的基本情况，让学生体会作者的创作心境，从而更加深刻地对这段音乐进行理解。或者将音乐教学内容和与该音乐相关的历史性事件相结合，这不仅是对历史的回顾，而且学生在社会大背景下再对音乐进行学习，必然会提升对音乐思考的境界，更深刻地体会音乐中所蕴藏的真谛。根据不同学生的基础和兴趣爱好，设置多种多样的音乐课程，让他们能够接触到全面的培养和教育，综合发展，充分满足社会的需要，成为符合时代发展的综合型人才，而不是局限于大学音乐这一个专业。

2.注重体验式音乐教学模式的应用

所谓体验式音乐教学，就是指通过让学生自身参与到音乐活动中去，来提高学生对音乐的认识和体会[5]。人们对于不同途径所获得的认知理解是有很大区别的，而根据记忆曲线的原理可知，人们通过体验方式所获得的认知程度是最深的，记忆也是最牢固的。因为在音乐的学习过程中，很多概念和意境很难用准确的语言描绘出来，往往需要学生自己去理解体会，这恰巧就是体验式教学模式最直观的效果。体验式音乐模式可以与课堂所学内容相互补充，相互促进，其具体形式也是多种多样的。比如，音乐专业的学生不仅要学习音乐知识，还要多接触跟音乐相关的乐器、舞蹈等内容。综合性大学的音乐老师可以组织学生进行声乐、器乐和舞蹈的练习。比如，学生可以通过自弹自唱，或者四手联弹；或者创作演奏曲目来实践自身的音乐理论，对其进行充分的应用；或者学生可以根据适合的曲目来设计与之适应的舞蹈动作，来加深对知识的运用。通过这些体验内容，可以让学生变被动为主动，从等着老师讲解的角色中脱离出来，体会作者的创作思路和创作感情，主动地去发现问题和思考问题，将自己的切身体会和课堂所学内容结合起来。体验式的音乐教学模式，不仅可以对所学的知识进行巩固提高，还可以增加自身的艺术实践经验，更加深刻地理解音乐的内涵，使自身成为学习的主人。

3.通过微博、微信等现代化通讯手段提高学生的音乐鉴赏能力

音乐不仅是大学课程之一，还是我们日常生活的一部分，学会音乐鉴赏就学会了欣赏美好事物的一部分。随着移动通讯事业的快速发展和3G/4G业务技术的不断成熟，电脑、手机等通讯设备凭借其便携性、移动性、多媒体融合性以及传播速度快的特点越来越成为人们获取信息的主要渠道。其中，微博、微信等均是时下非常流行的即时信息通讯技术平台，它通过手机和网络用户的信息分享、传播和获取等方式传递信息。借助微博、微信等现代化通讯手段拓展大学生的音乐鉴赏能力是一种新兴的教学手段，颇受广大教师和同学的好评[6]。音乐鉴赏主要是欣赏音乐创作过程中作者的情感表达，从而达到人与音乐的共鸣合一。如我们鉴赏小提琴协奏曲《梁祝》，可以深刻感受到梁祝二人真挚的感情，体会爱情的真谛。而通过这些现代化的通讯工具，综合性大学的音乐老师可以将优秀的音乐作品传到网络上，让学生可以有更多的时间或方式去欣赏音乐的博大精深，而不仅仅是局限于大学音乐课堂上。比如，学生可以利用自己的业余时间，体会琵琶的铮铮之音，清脆的笛声，深沉的箫声，体会到我国古典文化的美妙和魅力；唢呐是我国民间较为常见的一种乐器，《百鸟朝凤》堪称经典的唢呐作品，即便不能在紧凑的大学课堂上欣赏，学生也可以通过其他通讯手段获得。老师还可以运用各种通讯设备和学生一起聆听歌剧、舞剧等多种音乐的表现形式，引导学生多进行音乐实践，如参加音乐社团、自己组建乐队等，激发学生对音乐学习的热情，扩大视野，获得音乐素养的提升。

4.综合性大学音乐老师要善于多元渗透，勇于实践[7]

随着社会变化的日新月异，国际交流也越来越频繁，综合性大学要善于利用自身优势，从多元化的国际社会中汲取到适合自己的发展道路。学生作为我们祖国发展的强大后备力量，是多元化培养的重中之重。老师在日常授课过程中，要注意多搜集一些世界音乐，并且要善于精选不同民族的特色音乐，注重向学生渗透一些有个性的音乐。比如，印度尼西亚的加美兰音乐、蒙古国的长调、美国的乡村音乐，以及富于变化和多声部配合的非洲黑人音乐。不仅如此，在世界音乐的节奏、曲式结构、感知能力、音乐发展手法以及主题旋律方面，都需要渐进式的向学生进行不断渗透，让学生对多元化的音乐能够进行顺畅的了解和感悟，而不是只进行片面的认识。

综上所述，综合性大学在音乐教学模式方面的探索还有很长的路要走。如何让学生学到必需的音乐知识，达到放松身心、释放压力的目的，同时又能够全方位综合发展，大学音乐老师需要在日常的教学活动中寻找一个平衡点，从而最大效用地发挥大学音乐课程设置的作用[8]。如今社会需要的是德、智、体、美全面发展的人才，我国综合性大学也逐渐顺应时代形势发展进行革新，综合性大学音乐课程模式的最终目标一定是既要让学生在学习的过程中掌握一定的音乐知识和音乐表达能力，又要让学生通过学习大学音乐课程，对自身专业进行补充完善，开拓音乐视野，全方位综合发展。综合性大学音乐教学的未来值得期待！

[1]郑延周.激发音乐热情，聆听声音的艺术——略谈普通高校大学生音乐欣赏教学策略[J].音乐时空，2013,（17）：100-101.

[2]包江宁.大学音乐课堂教学改革的策略探究[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014,(2):176-177.

[3]谢苗苗.普通高校音乐教育课程管理初探——以上海四所高校为例[D].上海:上海音乐学院，2012.

[4]宋倩.高校音乐欣赏课教学方法创新与实践[J].甘肃科技，2014,(2):67-69.

[5]宋冰.体验式教学方式在大学音乐中的应用[J].黄河之声，2013,(21):110.

[6]牛郸.浅析综合性大学音乐教育立足的三个着眼点[J].艺术科技，2013,(5):354.

[7]王巍.大学音乐欣赏课中的多元化教学模式研究[J].西南科技大学高教研究，2011,(4):68-70.

[8]刘宇统.集思广益推进音乐专业学科建设和课程改革——从“高校音乐专业学科建设与课程改革研讨会”中获得的启示[J].音乐时空，2014,（3）：72-73.