■林祥
戏曲导演艺术之我见
■林祥
我是专业从事戏曲表导演艺术的一个爬坡者,在多年的实践、思索中逐渐对这门艺术学科产生了极浓的兴趣且由衷地敬畏,虽无建树,浅有见地,今借笔墨,一抒己见。
导演艺术是一门创造性艺术,创造性思维是导演所具备的素质,创意是导演厚积薄发的灵感涌现。近些年来,中国戏曲舞台上涌现出一批又一批成功的精品佳作,其中也同时滋生出多位导演名家。在他们导演的剧目中出现许多颇具创意之处,为作品锦上添花,从而提高了作品的水平。
众所周知,在一出戏中导演用形式表现内容的新颖、独到之处以及导演对整体调度、节奏的宏观把握,小到一个身段造型、一个调度、一个道具上的点缀,及其对人物性格的横向挖掘,对新的形式与戏曲程式特点的结合以及对剧本主题思想的深挖和最高任务的升华,这便是导演创作工作的“钥匙”。
通常在排戏中我们常说的“好点子”“好主意”其实就是导演创意。导演创意就是导演个人的情感、灵感、直觉、想象、才情、智慧在戏曲作品中的自由喷薄,这就要求一个导演具有对整个剧本的驾驭能力以及深厚的文化底蕴、艺术修养,对生活的理解和对生活的敏感。
近年来,我所在单位兴化市淮剧团特邀了著名戏曲导演、国家一级导演俞克平先生多次执导,大型现代淮剧《留一盏灯》、古装淮剧《板桥放粮》、《板桥断鸡》、《板桥卖画》等板桥系列作品,在全省乃至全国皆取得不俗的成果。俞先生在他所有的导演作品中所展示的高超技巧、个人魅力以及娴熟的舞台总体调度、都得到充分展现,让我从中获益颇多,终身难忘!我从心底里尊重这位了不起的导演。一个县市级剧团,演员基础相对薄弱,而经过导演“扬长避短”的“美化”,挖掘出每一位演员的潜能,这是导演能力的展示。另外,俞导对剧本调整的能力也让我瞠目,好多文字情节略显松懈,而通过其稍加调整便可使人耳目一新,真的让佩服得五体投地!
国学大师王国维说:“戏曲者,谓以歌舞演故事也。”当代著名戏曲导演杨小青说:“戏曲是以演员为载体,融合诗歌艺术、叙事文学、歌唱艺术以及杂技、武术等各种技艺的戏剧艺术”。诚然,戏曲是一门综合性艺术,各个部门创作围绕着导演构思而进行,各门类创意或由导演直接给出,或由各部门单独产生或共同研究而产生,不管哪种方式,最终都归结到导演的宏观把握。所以,各门类艺术创作亦属于导演创作的一部分。
勇于探索、勇于创新,是导演的使命。戏曲的生命力在于本体基础上的不断创新。细想,如果我们重复一个动作,重复一个故事是多么的厌腻乏味。作为戏曲导演,我感到任重而道远!