融合古典元素的前卫摇滚

在人们通常的认识中，摇滚音乐与古典音乐之间似乎毫无关联。然而，事实并非如此。兴盛于上世纪60年代末至70年代末的前卫摇滚（Progressive Rock）便是上述两种音乐类型产生交集的例证。期间涌现出了“King Crimson”、“YES”、“Pink Floyd”、“Genesis”、“ELP”等各具风格的乐队组合。事实上，最初在英国兴起，并逐渐扩展至欧洲及北美地区的前卫摇滚在自身发展历程中融合了多种不用类型的音乐元素。其中，古典音乐元素的融入在前卫摇滚提升自身艺术性这一诉求上起到了关键的作用。

显然，前卫摇滚比其它类型的摇滚音乐更为庞大繁复。这不仅仅体现在其动辄几十分钟的作品长度上，亦体现在其丰富的作曲手法应用上。从曲式结构来看，不少作品的创作正是借鉴了古典音乐，特别是19世纪标题音乐及交响诗的形式特点。譬如，Genesis乐队的代表作《Suppers Ready》即典型地采用了浪漫主义时期声乐套曲的形式。在具体的创作中，古典音乐中所常见的手法更是被前卫摇滚艺术家们大量使用。这其中包括主导动机的运用、音乐形象的对比、调式与节奏的频繁转换，以及配器的复杂化、多样化，等等。在一些前卫摇滚作品中甚至会出现对中世纪调式的应用，或者对某一部古典音乐作品旋律的直接挪用。这一切都令其在技术含量及作品深度上拥有了其它摇滚类型所不具备的特点。特别值得注意的是，器乐演奏部分在前卫摇滚作品中占有着相当大的比例，而这种对器乐的重视正是受到来自古典音乐的影响。在诸多前卫摇滚作品中，器乐演奏部分的比例甚至超过了声乐演唱部分。例如，Wakeman乐队的经典专辑《The Six Wives of Henry VIII》中的音乐几乎全部由器乐演奏组成。这就要求乐队成员具有高超的演奏技巧。事实上，不少前卫摇滚乐队的成员都曾接受过严格的古典音乐训练。正因技巧娴熟，那些复杂而冗长的独奏段落才能被他们如此举重若轻般地加以演绎。