乐海书讯

詹湛

《为世界定音律——关于巴赫的小说》

（Die Stimmung der Welt， Der Bach-Roman）作者：约勒（Jens Johler）

德国Alexander Verlag出版社，2013年出版

十八世纪的一个三月，在五十岁生日的前几天，塞巴斯蒂安·巴赫上路了。他的目标是：找出一种完美的音乐规则，它将把天空与大地的一切声响和谐统一。最终，巴赫的旅行方向指向了北德城市吕贝克，他在那里认识了管风琴师沃克梅斯特（Andreas Werckmeister），从而了解到了世界上还有一种近乎完美的“平均律”的存在。在这样的音律里，有一个完全崭新的世界，你可以毫无阻碍地将任一大调或小调演奏出来。可是，它也并非完全没有代价：每一个音都产生了一点点细微的“平均化微调”，换句话说，一切都是在小小的掩饰之下才呈现完美的样子的。这么说来，音乐的完美难道需要依赖人工的“造假”吗？巴赫这么思索：世间的每一个人，乃至大自然，并非先天完美，不都需要小小的微调吗？书中写道，即便当巴赫完成了他的平均律钢琴曲集，心底最深层的质疑始终未曾消失——“我的音乐还是百分百自然世界的产物吗？”对此，作者约勒表示：“巴赫的生平一直都只是干巴巴的史料记载，但这恰好提供给了小说作者足够弹性的发挥空间。事实有时是枷锁，有时却是灵感源泉。但我也不能彻底抛开史料，否则小说只会变成漫无目的的‘扯犊子’。”这本书让巴赫的生平第一次那么鲜活。

《谢尔盖·库塞维茨基和他的时代》

（Sergei Koussevitzky and His Epoch）作者：卢里耶（Arthur Lourie）

Rogers Press出版社，2007年出版

《谢尔盖·库塞维茨基和他的时代》其实是一本老书，但是Rogers出版社思前想后，觉得还是应该在2007年将其再版。原因是什么呢？出版社说：“二十世纪早期的音乐史资料现在太昂贵了，而且难以买到，我们的再版能相对完整地保持其最初的面貌（文本和插图），同时让价格易于接受。”

对我而言，该传记的吸引力主要来自传奇指挥家库塞维茨基本身。库塞维茨基1874年出生，是以低音提琴家出道的，在柏林演出时引起指挥家尼基什的注意，此后以指挥家身份出现于伦敦、巴黎、维也纳等地。1920年，他出任波士顿交响乐团指挥，达到艺术事业的巅峰。库塞维茨基与作曲家们的密切关系令他成为音乐史上最积极的“作品推手”之一。作者卢里耶自己也是一位俄罗斯作曲家，1917年革命之前一直有作品上演，但后来流亡海外。卢里耶和库塞维茨基相识大约有十五年之久，所以关于库塞维茨基的重要事件他都谙熟于心。他说：“我要写的这本书不是什么评论集或者纪念册，只是一个音乐家对另外一个音乐家最客观的评判。我以同时代人、同行和朋友的三种身份检视他与他所处的那个时代。我们在一条小径上相遇，并凭借各自的力量扮演着积极的角色。”

《小提琴在第一把位上的简单二重奏》（Easy Duos for Violins in First Position）作者：劳洛（Carla Louro）

葡萄牙Arts2Science出版社，2012年出版

西方的音乐类图书，不仅仅在专业性上做到家了，而且对于音乐初学者也体恤备至。这本《小提琴在第一把位上的简单二重奏》就是一个不错的例子。书中共收录了十八首简单的小提琴二重奏，之所以要特定为“第一把位”，是因为部分小提琴初学者可能还不具备娴熟的换把技巧，但作者劳洛认为，这不应该成为他们无法拉出好听曲子的障碍。示范演奏和伴奏的MP3录音，出版商都放在了网上，供练习者免费下载。除了这本之外，同一系列还提供了中提琴和大提琴的二重奏简单练习。本书的优点有不少，比如对于刚入门的新手，有对空弦的介绍和谱号的写法指导；对于上过几堂课的学习者，“该用第几指”这样的标记很齐全，而小提琴乐谱中常见的表情记号及缩略语也被加入了练习中。书末以列表的方式归纳了小提琴在第一把位上所有音的按弦，堪称贴心。不过，我认为所谓“简单二重奏”，最重要的价值还是鼓励小提琴学习者与他人（或虚拟的录音）合作。从学习伊始就提倡“倾听”与“协作”的重要性，无疑对日后理解室内乐和乐队有着深层的、不可小觑的帮助，这一点也许正是国内小提琴教材所忽略的。作者劳洛是里斯本音乐学院的大提琴、钢琴教师，同时也擅长作曲。