漫谈古典诗歌鉴赏教学的前期积累

闫文国

我们之所以要在古典诗歌教学方面进行一定的前期积累工作，就是因为诗歌较之散文在形象的塑造上是不同的，诗歌显得更精练，也显得更遥远和飘渺。诗歌一般形式比较短小，表现内容又要丰富深刻，诗的语言特别要富于概括性和表现力，更精炼。诗歌是从意象中捕捉感情流程，她在文体方面的概念上的表述是分行、省略、押韵、意象、感情流动……加上诗坛变化多姿，风格多样，新奇之作不断，的确造成比其他文体教学更难以掌握，学生也更难以学习的局面。难学的东西可以变化着去学习。如一个人学习电脑，如果开始就学习电脑的理论知识，那么就一定会不知所措，反过来，一开始就学习操作那可能学得更快更好一些。诗歌教学如果也采取这样的方法，是不是会收到事半功倍的效果呢？

（一）知识的积累 诗歌的学习既要有较强的感悟能力，又要有各学科的知识积累作为铺垫，还要有丰富的诗歌本学科知识的积淀。首先要求学生背诵一定量的诗歌。在平时就有意识地指导学生背各种不同类型的诗歌，以便让学生早一点认识、了解不同体裁和题材诗歌的特点和规律，为以后学习打下基础。学生可能不懂所读、所背的诗歌，但没有关系，背会以后慢慢领悟。当达到一定量的时候就会由数变达到量变。

（二）在背诵一定量的诗歌的基础上，具体分析，理解一定量的诗歌 我们采取的是实践——理论——实践的教学过程，既先练习、分析一些诗歌，在练习中逐步的认识、了解诗歌的基本常识，以及它的规律。然后归纳出诗歌的一些理论知识，再由这些理论知识去指导诗歌的学习和练习。在具体的理解、分析、判断、积累的前提下，对诗歌进行感悟，对诗歌的分类、意象、典故有一个初步的认识。为进一步高层鉴赏打下基础。因为如果先讲诗歌的理论知识就会使学生陷入泥潭之中而不能自拔。这就如同学习语言，孩子一定是先说话，然后慢慢地去理解词汇和句子，进而去理解语法和修辞。

（三）在学习诗歌时积累作品中的意象 引导学生运用“以意逆志”的理论来理解诗歌。要求学生对古诗歌的意象、意境、情感有了真切深入的感悟后，用符合现代人的审美习惯的语言、情景对原诗进行再创作，再现诗风词韵，这就要求理解诗歌中的意象的具体意思，如“月”、“长亭”、“短亭”“秋风”“古道”等。 “木奴”，果树；“丁香节”，愁思难解、情致缠绵；“长短亭”，表示送别或抒发难舍难别之情：“芳草”，怀念朋友或怀念故国、抒写离别乡思。我们让学生去记一些意象，如以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚；对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁；以折柳表惜别。“柳”，“留”的谐音，折柳有相留之意，等等。

还要重视诗歌中的典故的积累。例如，阅读李白《春夜洛城闻笛》，要正确理解此诗，就要了解“折柳”这个典故有惜别送行或思乡怀远的意思。

再如，李益《塞下曲》：“伏波惟愿裹尸还，定远何须生入关？莫谴只轮归海窟，仍留一箭定天山。”要想理解本诗就要弄懂 “伏波将军马援”，“定远侯班超”，以及“薛仁贵三箭定天山”的故事。因此就有必要给学生介绍一些具体的典故，如“王孙”，指高人隐士；“闻笛”表示追念故友缅怀友谊；楼兰：以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破（斩）楼兰”指建功立业。折腰：“折腰”意为躬身拜揖，后来喻指屈身事人，而诗人常反其义用之。化碧：常用“化碧”形容刚直中正的人为正义事业而蒙冤受屈。东篱：多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。劳歌：本指在劳劳亭送客时唱的歌。“劳歌”后来成为送别歌的代称。柳岸：古人送别有折柳的习俗，后来就用“柳岸”指送别的地方……

（四）在教师的引导下认识诗歌的类型、分类 我们对诗歌进行简单的分类。这是第一步。可以分成英雄赞歌：如李白的《塞下曲》、王昌龄《从军行》；黍蓠悲歌：如姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》；田园牧歌：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》；闺怨诗：王昌龄《闺怨》、李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》；思乡羁旅诗：孟浩然《宿建德江》、温庭筠《商山早行》；咏怀咏史诗：辛弃疾《京口北固亭怀古》；送别感怀诗：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》等……通过分类学生对比较浅显的诗歌就有了一个大体的轮廓，有了一个纲，理解起来也就有了方向。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，根据不同类型诗歌的特点来学习。抓住了精神实质。也就能触类旁通，举一反三。

（五）引导学生要知人论世 由于作家的经历、思想、生活习惯和对生活对社会的认识不同。即使同一个作家在不同时期的处境不同，反映在诗歌里主题、艺术手法也不相同。因此就要引导学生了解作家，从而认识作品。揣摩、了解作者的心境，体会、品味诗人的情感。诗歌为什么具有感染力，就源于它融注了诗人的思想感情。而高考诗歌鉴赏经常要考诗人的思想情感，故在平时教学中要指导学生在品味字词的过程中去把握思想内容，品味作者情感，所谓“知人论世”是阅读诗歌时一定要注意的。比如了解了毛泽东和陆游生活的年代、心胸、气魄等方面的不同，也才能明白为什么毛泽东会说梅花“她在丛中笑”，而陆游却说“寂寞开无主”和“只有香如故”了。当然，一般来说，作家的风格其一生各阶段基本一致，如：李白的豪放飘逸，杜甫的沉郁顿挫，王维的诗中有画，孟浩然的恬静又浑健，苏轼豪放又旷达，弃疾深沉又豪放，柳永伤感又缠绵，陆游流畅又雄放，李清照凄婉多清丽……学生应该认识到，我们通过诗歌的学习可以了解、归纳出作家的这些知识。以后我们遇到这些作者的诗歌可以对号入座地猜测、理解其诗歌。

（六）归纳总结 学习中应总结一些文学常识如唐诗重情，宋诗重理。一般的诗歌（主要是绝句）前两句一般写景，后两句一般抒情。诗歌往往是言在此，意在彼。无论是写景还是叙事，无论是咏物还是怀古，都会寄寓着诗人一定的思想感情，对诗歌内容情感的感悟是诗歌鉴赏的重点。

理解诗歌需要透彻分析诗的字、词、句、篇的含义，在此基础上，理清全篇的线索，了解全篇思想。尤其是关键词语更要让学生咀嚼、品味，要品出特点、品出诗味、品出细微之处（如意思、感情、音响、色彩等）。想一想写了哪些意象，这些意象构成什么画面？这些画面有什么特点？对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相碰，就是把握意境）。积累答题知识。筛选整理常见的鉴赏术语和回答问题的模式，让学生记忆，以备做题之需。注重实际操作，规范答题步骤。比如分析意境，步骤是：描绘图景——点明氛围——表达感情；而分析艺术技巧，则是：答出术语（例如：对比、衬托、托物言志、情景交融等等）——阐明运用——点出效果；对字词的赏析，则要阐释含义——解释景象——点出情景等。前面六个方面的积累准备充分的话，学生诗歌鉴赏的能力必定能得到提升。