浅谈MIDI制作中多款弦乐音源的混合使用

付豪

浅谈MIDI制作中多款弦乐

摘要：在MIDI弦乐制作过程中，出于增加群感、丰富泛音、美化音色等目的，经常将两款或者多款弦乐音源混叠使用。本文将对其细节进行简要探讨。

关键词：弦乐 MIDI制作

弦乐声部的制作一直都是MIDI制作中的重中之重，同时也是最不易仿真的项目之一。制作弦乐声部除了需要对传统乐器法有准确细致的了解外，音源的选择与控制也是决定仿真程度的要素之一。

随着科技的日新月异，在各大音源厂商激烈的市场竞争中，弦乐音源体积越做越大，音色越做越真。但因为弦乐的特殊性和复杂性，至今仍没有一款弦乐音源可以完美解决所有制作需求。而多款弦乐音源混叠使用，可以融合不同弦乐音源的优点，达到扬长补短的目的。

实际制作过程中，许多制作者直接使用大编制弦乐音源（如同时使用两款均为16把小提琴采样的音源）叠加，往往会造成音色过于肥厚，而且不符合真实演奏人数编制。为达到仿真和提升音色的双重目的，可以采用小编制音源按演奏人数凑成大型编制的方法。同时此方法也给予制作者更多的编制选择。

一、音源的选择

对于弦乐音源的选择可从两方面考虑：一是演奏技法，涉及到许多细节，如：连奏技法的流畅程度；动态过度的自然程度；揉弦的可控性；短音技法（spiccato、staccato、staccatissimo、pizzicato等）种类的丰富程度，同音反复采样的多少等。二是音色，涉及到：录音声场；是否有多重麦克风采样；与其他音源的融合度等。在混合使用多款弦乐音源时，需要同时兼顾以上细节。

以AudioBro LA Scoring Strings 2（以下简称LASS2）和Spitfire Audio BML SABLE系列（以下简称SABLE）两款弦乐音源为例，两款弦乐音源都有自身的特色：

LASS2的连奏技法自然、流畅，动态控制灵敏，有细致的编制分组，但音色略显干涩，缺乏空间感。

SABLE为小编制弦乐音源，音色细腻、立体，拥有近、中、远、Decca tree四种拾音方式采样， 但连奏技法在配合动态控制的时候不够自然。

LASS2包含多种演奏人数的采样：

用这两款音源便可组合出单管制、双管制等不同编制的弦乐队。

两款弦乐音源的演奏技法都非常全面，都包含：legato、portamento、glissando、tremolo、trill、spiccato、staccato、pizzicato、harmonics、sordino、bartok pizz等常用演奏技法，避免了两款音源不能同时使用同一演奏技法。

二、音量匹配

不同音源之间的音量大小可能会不匹配，如：同是4把小提琴的采样，在相同演奏技法、相同力度下，演奏相同音高，不同的音源回放的音量可能不同。这时就需要进行音量匹配。

下面以LASS2第二小提琴首席（1人）、第二小提琴A组（4人）、与SABLE第二小提琴组（3人）混合成8人第二小提琴组为例，来计算如何匹配它们之间的音量。

描述音量需要引入分贝这个计量单位。分贝（decibel）是量度两个相同单位之数量比例的单位，主要用于度量声音强度，常用dB表示。①dB值是按照对数规律叠加的。计算公式如下：

（L1、L2为需要相叠加的dB值）

设n把小提琴发声的dB值是a

则：

2n把小提琴在相同条件下发声的dB值：

3n把小提琴在相同条件下发声的dB值：

由此得出LASS2第二小提琴首席（1人）、第二小提琴A组（4人）、与SABLE第二小提琴组（3人）组成8人第二小提琴组时，在相同演奏技法、相同力度下，演奏相同音高，它们之间的音量大小关系大致是：LASS2第二小提琴A组（4人）比第二小提琴首席（1人）大6dB，LASS2第二小提琴A组（4人）比SABLE第二小提琴组（3人）大1.23dB。

在实际操作中，因音源制作的差异，普通情况下，不易判断不同音源是否处于同一演奏力度，所以使用最大动态触发所有音源是一种不错的方法。

三、延迟匹配

弦乐音源由于每个采样的音头和运弓，必然會存在少许延迟，不同音源之间会存在不同的延迟，需要制作者依靠听觉调整，两款音源间适量的相对延迟可以增加群感。

四、声场调制

音源录制过程中或多或少都会存在一定的声场，统一不同音源间的自带声场是很重要的工作之一。熟悉音源的声场特点，从声相、混响、立体声宽度等多个方面入手才能做好。

如：用LASS2第一小提琴B组（4人）与SABLE第一小提琴组（4人）组成8人第一小提琴组。

声像：SABLE第一小提琴组更偏左，可以补充LASS2第一小提琴B组比较窄的声场。

混响：LASS2第一小提琴B组声音干，更靠前，SABLE第一小提琴组比较靠后，纵深比较大。

立体声宽度：二者均比较适宜

利用已有条件，通过适当调整后易得出如下声场：

对于不同音源分轨制作，处理的时候扬长避短，如：LASS2没有marcato技法，只能对长音进行动态包络来模仿，混合SABLE使用后，出现marcato技巧的地方，可以在音量或力度上稍微突出SABLE；SABLE的连奏技法某些时候会不太自然，配合使用LASS2，在连奏处突出LASS2； SABLE细腻的音色和优秀的声场可以弥补LASS2的不足。

五、结语

专业的音乐制作是一项综合性很强的工作，众多的音乐制作人都在探索各种尖端的制作技术。多款弦乐音源混叠使用的方法，为获取更好的音色、编制、声场、表现力提供了一个良好的途径。对于MIDI弦乐的制作，只有了解真实的弦乐队是怎样工作的，真实的弦乐是怎样演奏的，在此基础上熟练掌握相关专业知识和软件使用技能，精准把握每个制作环节，方能作出更为精致的音响。

注释：

①维基百科（wikipedia.org）：《分贝》，2013年10月，

http：//zh.wikipedia.org/wiki/%E5%88%86%E8%B2%9D，2014年2月25日。

②Sengpielaudio.com，：《Addition Von Pegeln In Der Tontechnik》，2003年7月，

http：//www.sengpielaudio.com/AdditionVonPegelnInDerTontechnik.pdf ，2014年2月25日。