中学音乐对培养学生创新能力的探讨

鲁秀娟

音乐教学中培养学生的想象力和创新能力是有效而必要的，在音乐教学过程中，教师必须从学生实际出发，确立学生的主体地位，鼓励学生求异、求新，不断培养学生敢于创新的意识，勤于创新的思维和善于创新的能力。在培养学生想象力、创新能力的前提下，在完成基本技能教学的同时，运用各种方法和手段，启发学生研究问题，发现知识，通过音乐课把知识运用于实践，解决超越现有知识范围的问题，提高学生发现，获取新信息，从而培养创新能力，提出和解决问题的能力，以适应21世纪对人才的需求。

中学音乐教学创新能力学生音乐课是陶冶学生性情的学科之一，是一门高雅的艺术学科，是推动素质教育向纵深发展的不可缺少的重要科目。音乐教学能够于细微之处潜移默化地塑造美的心灵，教化学生辨别真、善、美，在广受学生喜爱的同时成为心灵美育的中流砥柱，具有推动学生素质全面发展的巨大优势，所以要实现音乐的创新教学寓教于乐，帮助学生步入艺术殿堂。创新音乐教学方式，是抓住音乐教学发展机遇，使音乐真正成为高层次艺术学科和培养更多具有高层次、高素质音乐人才的重要手段。

一、以人为本，尊重主观创造性，注重师生间的互动

较传统教学，素质教育更提倡以人为本，改变传统老师以教唱为主的角色，充分尊重学生的主动创造性，倡导师生间、学生间的合作精神，以自主式学习激发学生的自尊意识，以探究式教法开启学生音乐方面的心智，使其不拘一格，勇于独创。实现创新教学，就要勇于摆脱传统的应试教育模式，借用教法的多样性及教学手段的多样性不断调动学生的学习积极性。新课改标准下的音乐教学强调学生动手实践能力和创新精神的培养，这就要求我们以人为本，注重师生间互动，以新颖的教学方法不断提高学生的自学学习能力和兴趣。

在教学中，应遵循教师为主、音乐教材为辅的教学原则，灵活运用音乐教材，时刻关注并注意保持学生的课堂参与，调动学生学习的积极性，并及时进行正确引导。教师应根据学生的心理特点、年龄特征、接受程度等巧妙选材，有的放矢地选择不同风格、不同地域的音乐，在丰富学生审美阅历的同时，给学生不同的音乐审美体验。另外，在授课前，教师还应结合自己的风格特色及教学大纲的实际要求合理设计课件，创设合理而真实的音乐情境，以丰富的人文音乐文化背景激发学生热爱音乐的兴趣，使学生有意识地进行说唱。因此，教师在制作音乐教学课件中，应给学生留有足够的参与空间，引导学生自由讨论，培养学生的独创性。

二、学生创新能力的个性培养

音乐本身就是时间的艺术。在众多的艺术学科门类中，它的创作自由空间是最大的，它应该是学生对音乐的感性认识和对音乐体悟实践辨证统一的过程，为更好地创设更加广阔自主的音乐学习氛围，我在音乐教学实践活动中进行了大胆的探索和尝试。

艺术本身来源于生活，但它又是高于生活而存在的。营造更加宽广的音乐教学空间，使学生不断产生对艺术的热情，融入其中。音乐教育要关注每一个学生的不同特点，充分调动他们的主体意识，为他们创设参与体验、探索、实践的条件，鼓励他们进行个性化的艺术活动，形成个性化的审美兴趣。

每个人对音乐的体悟都会各有不同，它更具有不确定性，解释的空间也很大。所以，面对音乐可以让学生们用自己的思维和想象去理解和融入情感，以此来体现自我的感受和个性。我在音乐教学中让他们大胆想象、自由创作。要他们每个人都写出一些自己喜欢的、具有自己个性的旋律。填上他们自创的歌词来演唱和表演。类似这样的教学活动，极大地激发了学生的音乐创作欲望和能力。在上音乐欣赏课时，我还尝试采用了“师生角色互换”的方法，首先让学生分组进行赏析作品并讨论，然后请同学选代表上讲台，来当一次小老师，讲讲本课内容的特点，引导同学用自己的感受去欣赏作品。让学生积极主动地参与音乐教学实践活动中来，体验课堂互动的乐趣，取得了意想不到的教学效果。在教学中为了突出、加深音乐节奏节拍特点，我还经常引导学生分组比赛，打同学们自己创作的具有个性韵律的节奏，并对表演进行了学生与学生、老师与学生之间的评价，使学生对音乐的突出节奏线条、节奏层次的特点记忆深刻。通过这种自由创作和表演的学习形式，不仅让学生克服了胆小畏难的性格特点，更培养了学生相互欣赏和合作的精神，个性创新能力也在学习中得到了提高和培养。

三、创新能力的发掘

开放的音乐教学模式是学生发展的需要和应有的教学内容，在音乐教学过程中的每一个环节，都要鼓励学生利用自己的理解和体悟、运用已有的知识和经验进行开创式的学习。

在以往的音乐教学评价中，教师大多采用让学生唱一首课本上的歌曲的方式来给学生评定成绩，有的教师甚至凭自己的主观印象给学生打分，殊不知这样做也许会把真正的音乐天才扼杀在摇篮里。首先，学生很容易认为音乐课就是唱几首课本上的歌，没什么意思；其次，原始的教学模式限制了学生的自由发挥和特长，使学生对本来喜欢的音乐知识失去兴趣。音乐成绩的评定绝对不可以等同于其他学科的评定尺度，音乐评价手段的不正确，就会扼杀学生对音乐学习欲望和兴趣，而兴趣是最好的老师。老师的表扬和鼓励能大大增强学生的学习兴趣，产生创作欲望，使自主创新能力不断提高。

在音乐教学实践中，我积极尝试构建新型的音乐评价方法，形成性与终结性相结合、定性与定量相结合、自评与互评、他评相结合。形成性评价与终结性评价相结合是在教学时结合教学内容，采用观察、谈话、提问、讨论、表演、习作展示等形式与在某一模块的学习结束时相结合，对学生作出总体评价。定性评价与定量评价相结合是教学过程中采用较为准确的形象文字对学生兴趣爱好、情感反应、参与态度、合作精神等进行评价与对学生在演唱、演奏、创作、舞蹈和戏剧等方面的艺术表现力、知识与技能的掌握程度、曲目的难易程度和数量等进行评价相结合。自评、互评及他评相结合是学生和教师的自评、师生之间和教师之间的互评、学校和家长对师生的他评相结合。这三部分综合起来形成了完整的评价，会让学生体会到学习音乐和获得创新能力的快乐，让他们感受到成功的乐趣，还能提高学生的自主创新能力。

教无定法，学无定法。在教育改革的浪潮中，积极进行音乐创新教学不仅能够响应素质教育的口号，有利于学生德智体美劳的全面发展，而且能激发学生的内心情感，完善其个人审美能力与志趣，有助于学生一生的健康向上。音乐教学的创新势在必行，中学音乐教师应克服种种困难，在素质教育理念引领下不断更新教学观念和教学方法，让学生因学习而快乐，因快乐而学习，真正把音乐提至人精神的最高境界。教师应不断创新教学方法，于细微处增进学生对音乐的热爱，以期收到良好的教学效果。