(江苏省东海县文化馆 222300)
藏族是一个具有浓厚神秘色彩的民族。在那里有许多关于青藏高原和珠穆朗玛峰的传说,藏舞的文化沉淀是西藏上下几千年历史进程,同时也是藏族人民生活的缩影写照。在这里可以清晰地看出:这块神秘而圣洁的土地上自有人类开始的同时也诞生了宗教。当佛教传入西藏,“生死轮回”及“因果”论的教义笼罩着整个藏族人民的心灵。由此,原始宗教和藏传佛教的文化在这片雪域圣地根深蒂固而且延续至今。因为藏舞真实的再现了藏族人民的劳动生活、风俗人情、恋爱婚姻的社会生活和灿烂的历史文化,虽然藏族民间舞蹈虽然长期受到宗教意识的影响,但它是我国名族不可替代的舞蹈文化宝藏。藏族舞蹈记载着藏民族社会发展变革的体态节奏,凝聚着藏族人民的聪明才智。因它的地理条件和风俗习惯形成了传统而多样的藏族民间舞蹈。
因为受到藏族各地区地理环境和劳动对象以及生产方式不同,最重要的是宗教文化的影响和特殊的地理条件,让城镇、农村、牧区和森林地带形成了各自不同的舞蹈形态与形体动作,折射出西藏地域辽阔,人口居住分散的特点。针对如今所发现和发掘的前藏与后藏等地区藏族民间舞分布的现状来分析,藏舞真是丰富多彩。例如:
农村“果谐”(圆圈歌舞)就是以顿足为节奏,挥臂而歌,气氛无比热烈欢腾。属于群众性自娱自乐舞蹈。“果谐”的由来一般都说它是从“打青稞”“打阿嘎”等劳动生活发展而来的。所以其步伐稳扎,形象鲜明,充满劳动气息。
热情欢快的“堆谐”(俗称踢踏舞),以踏步为节,重脚下节奏点子变化。属于表演性较强的舞蹈形式,有音乐伴奏并有半职业性艺人的流动演出。
有注重情绪表现,舞姿优美豪放的农牧区“果卓”。“色玛卓”(后藏的大鼓舞)和“卓谐”(前藏腰鼓舞)更是羽锤翻飞,气吞山河。“卓”俗称“锅庄”,是一种在牧区、半农半牧区广为流传的歌舞形式。动作风格因地区而不同也使舞蹈名称、曲调各不相同。
还有稀世罕见,带有西域风情的宫廷舞蹈“噶尔”(供云乐舞)。最早是从西域流传进来带有宗教性的舞蹈,成为宫廷乐舞时,藏族的动作与风格早已融入了进去。
所以,用“歌舞的海洋”来形容西藏绝非溢美之词,因为它是西藏民族文化灿烂、历史悠久的最淳朴真实体现。无论藏舞品种多么繁多,从它的纵横面关系上整体分析,藏舞可划为为:“四系”“四类”“多风格”和“多品种”。“四系”就是指戏曲、宫廷、民间、宗教。而“四类”指民间舞康谐、果卓、果谐、堆谐。
藏族因历史文化悠久,集聚区域辽阔,同时受到古代唐、南昭等文化和藏传佛教文化等因素的影响以及自然环境等的差异,藏舞蹈形式演化的绚丽夺目,丰富多彩。宗教文化和农牧文化融合而成的舞蹈是藏族民间舞蹈的艺术形式,其风格特性在舞蹈形象的动作刻画上得到充分体现,并且伴唱曲调的旋律特征同歌词上也得到表现,还有因不同的区域,也增加了地域的文化色彩氛围。曲背(向前倾)、弓腰、松胯是藏族民间舞蹈体态的基本特征,这样的体态特征具有受压迫的宗教心里轨迹,及其重要的是劳动者为减轻体力负荷的自身调节,具有非常强艺术性创造性,如果用舞蹈的角度来审视,又体现出不一样的美感,就是身体不同部位因劳动而产生的动律协调美。藏族民间舞蹈体态还有一个特点就是“一边顺”,它是舞蹈者以腰部为主体、手和脚同出一侧而形成的“一边顺”舞蹈韵律,形成高原地区特有的舞蹈体态特征。
藏族舞蹈的基本动律是舞者的膝部会有连续不断、小而快、有弹性的颤动,也造就了藏族舞蹈“无屈不成动,欲动必先屈”的动作规律。而且“屈”不但要颤膝,还要懈胯,因为这一特点,形成了藏族民间舞蹈上肢松驰,下肢主动,形成自上而下,欲动先屈的藏舞动律特点,给人们带来一种飘逸而沉稳的舞蹈感觉。
从藏文对舞蹈的描述中,无论是从深度还是广度,在西藏历史发展中,舞蹈这种艺术形式在广大藏族人民群众中起到非常重要的地位,它的魅力在于其深厚的民族性,藏族民间舞蹈至今都有着非常旺盛的生命力。时代在继续发展,而如今藏族舞蹈艺术的发展需求,必会向着更独特新颖,更精致的风格,更为丰富多彩的方向发展。新时代的藏族舞蹈艺术发展过程,可以从方方面面去发展,在藏族舞蹈发展过程中我们能看到,仍面临着一些问题,例如,对藏族舞蹈本体的风格特点把握问题,也就是要继承要坚守要生存,更要创新要变革要发展。所以,我想对传统的认识和对以徉创作和表演中的经验教训的认识是必不可少的。去其糟粕取其精华是传统藏族舞蹈遗产中要坚守的,但“人民性”也是藏族舞蹈的主体。因此,藏族舞蹈艺术的自我更新和完善,传统决不能忽视,而推陈出新更不是不要传统,而是要在传统的最基本的基础上更新和创造。借鉴与学习其它艺术的长处,相融合贯通为我所用,是藏族舞蹈发展之必经之路。但是在这个过程之中应该注意的是,在学习和吸收别人的过程中,淡化和模糊了自己的优势,就很可能会变成得不偿失。此外,在对传统藏舞表演过程中,我们应该保持特有的研究价值、审美价值、欣赏价值。就目前形势来看,还存在着传统藏舞本身表演有所淡化的现象出现。必须重视对自身传统中经验的继承,同时在自身基础上吸收外来艺术营养自我完善,藏舞才能以其独特的个性与时俱进,创新发展。
对于藏族舞蹈艺术来说,其本身并不是文物,这里绝对没有原生态就是最美的意思,也不赞成把舞蹈艺术当成“活化石”。在如今的新时期,藏族舞蹈艺术在自我更新,更要牢牢把握住自身阴柔之娇的特征和阳刚之壮的风度;还要发展其柔丽舒展之美和威严狞厉的动感。只有这样藏族舞蹈艺术才能在发展创新的过程中永远繁荣发展,永远保持自身独有的风格特点。
参考文献:
[1]马力学著.《中国民间舞蹈》.国际文化出版社.
[2]索南坚赞著.刘立千译.《西藏王统记》.民族出版社.
[3]罗雄岩著.《中国民间舞蹈文化教程》.中国戏剧出版社.