小学水墨画教学三原则

吴炤华

摘 要：水墨画是中国的传统绘画形式，这一艺术形式传承着文化传统、哲学思想、民族审美定式和美学追求。傅抱石常说：传统中国画是民族精神的最大表白，也是中国哲学思想最亲切的某种样式。

关键词：小学美术；水墨画；教学；原则

小学美术教学中水墨画占有较大的比例，如何能在小学起始阶段，就能引起小学生的兴趣并能一直保持到中高年级，既能把绘画内容表现出童趣又不失中国画韵味。这就需要教师自身具备美术素质并对学生进行正确引导。有的教师在教学中往往会把学生引进死胡同，一开始就来梅兰竹菊或高山流水，与学生的实际生活脱节，学生画了一段时间之后，画面毫无生气，兴趣减弱，再也无法表现出一些新意。因此，小学水墨画教学应把握以下三个原则。

一、兴趣原则

1.根据学生的年龄特点，选择学习的内容要引起学生兴趣

如一、二年级的学生刚开始接触水墨画，要练习不同浓淡的线条、墨点，可以引导学生学习类似《下雨了》这样既有童趣又有墨趣的课题，假设让小学生与成人一样反复练习画线条的浓淡、长短、粗细、曲直，画不了几分钟就会枯燥无味，低年级学生学习关键要有趣；而中高年级学生学习的内容应循序渐进，技法与内容相结合，如画人物画可以画身边的同学、常见的亲人朋友、感兴趣的动画片角色等。

2.导入新课要引起学生的兴趣

柏拉图曾说过：良好的开端是成功的一半。精彩的导入会使学生如沐春风，如饮甘露，进入一种美妙的境界。事实证明，好的导入能在几分钟之内就把学生的注意力吸引过来，激发其学习的兴趣，使其产生强烈的求知欲，从而调动学生学习的主动性。如，中年级的《发型变变变》一课，本课的教学目的是用水墨画表现不同发型，上课开始，教师请学生说一说教师发型的特点，然后话锋一转，问学生是否想知道教师在不同年龄阶段的发型，与课题相吻合又引起了学生的好奇心。又如，六年级《有特点的人脸》一课，本课教学目的主要是如何抓住人物脸型特点进行描绘，上课伊始，教师就让学生欣赏几张头像。头像虽经过夸张、变形，但人物的主要特点十分突出，因此学生一看就知道是哪个人。进而引导学生画人物要抓住特点，可夸张、变形，对水墨人物画有个初步的感官认识，进一步激起学生学习水墨人物画的兴趣。

二、主题原则

教学主题无疑是学生学习的重点，学习的内容是吸引学生学习的动力，也是教师教学方向的定位。笔者认为教学内容应根据学生的年龄特点分成不同的主题系列，循序渐进，能把水墨画技法与主题内容有机结合，不单单是为了技法而技法、为主题而主题。如低年级学生可画小动物系列、花卉系列；中年级可在低年级的基础上提高，增加生活小品系列、街市小景、人物印象等系列；到高年级课增加戏剧人物、人物写真、校园风景、家乡特色等系列。能让学生充分表现自己的所看所想，要让学生有成就感。有些内容既可低年级学习也可中高年级学习，只是技法上的难易度，以及想象空间上的不同，教师应把握到位。

三、材料原则

水墨画主要看墨韵效果，看线条质量。那么宣纸和墨汁是决定这两大效果的主要因素。李可染大师十分感慨地赞道：“没有好的宣纸，就作不出传世的好国画。纸是国画的生命线，无好纸绝作不出好画。”因此学习水墨画要用较好的宣纸。初学者对宣纸、水分把握得不到位，可先用半生半熟的宣纸，因其既有墨韵变化，又不过分渗沁，皴、擦、点、染都易掌握，可以表现复杂丰富的笔情墨趣；待能较好地掌握宣纸及水分的性能，可用生宣作画。墨汁也须讲究，中国画的用墨，主要是运用墨色变化的技巧。由于笔中含水墨量的差异，便产生干、湿、浓、淡的变化。以墨代色，产生了墨分五色的说法，唐张彦远《历代名画记》曰：“运墨而五色具。”五色，即焦、浓、重、淡、清，而每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化，这就是中国画用墨的奇妙之处。对水墨画而言，既方便又实用的墨汁为一得阁墨汁，最好能用油烟墨条磨一下效果更佳。当然使用价格更贵的进口玄宗墨汁也未尝不可。

（作者单位 福建省南平市浦城县实验小学）

编辑 刘青梅endprint